1、书画协会书法艺术创作大赛活动方案 中国书法源远流长，它以方正端庄的结构、线条优美的造型、风格各异的体势、内涵深邃的意境，显示出中华文化的博大精深。它虽历经上下五千年、绵绵日月而不衰，具有亘古不灭的生命力。不仅是华夏文明的国粹，更代表中国的文化精神。 要学好书法，首先要临帖。中国的书法艺术源远流长，累积有五千多年的优秀遗产，任何书家，都只能在学习和继承先人的前提下创新自立。学书法，就得临帖。入门需临，变体也需临。 读帖那么是一种心功，这种功夫看似轻巧，实际比手的训练更难。它是一种默临、默记，是一种揣摩，是实现从钩、摹、临的“入帖到得其字帖的神韵、势度、用笔、行气或结构布局技巧的“出帖之道。 鉴于
2、本次开课泰山刻石研究，谈一下这四周的书法临帖、读贴及创作的心得体会。 一、临帖 中国书法强调内外功结合，内功是根底，贵在一个“功字，而外功那么是修养。临帖练字是书法的字内功夫，所谓“笔突万支“笔冢成山，讲的就是字内功夫的修炼。在这个阶段，学书者通过毛笔这种特殊的书法工具，从文字的点画俯仰之中，从线条的抑扬顿挫之间，去感受笔情墨趣。这个阶段需要较长时间的临帖习字，反复揣摩其字形结构方能奏效。经过长时期的练习，从泼墨染翰之中去采撷天地正气，就会感到一种禅意的祥光在心中漫射开来，从而获得胸怀的舒展和放达。 四周临帖的体会： 1、运笔（中锋、侧锋，露锋、藏锋，方笔、圆笔，按笔、提笔） 成熟的艺术往往具
3、有比较严苛的标准和普遍适用的方法、技巧。运笔的技术，根据不同的时期、不同流派、书法家的书写习惯等不同，形成了所谓不同的笔法，“中锋与“使其中锋本身就是传统论述中关于笔法的重要核心局部。 2、笔顺 谈线条、谈构型、谈布白，同时还要关注笔顺。所有的线条不是同时呈现在纸上的，是有先后的呈现，并且这种先后次序不是无关紧要的，不是拆破打散随便安排都可以的。 3、速度 初临帖宜缓宜逼真，这是毋庸置疑的道理。书写的速度，缓慢不羁仅仅在笔画运行时，更多的时间应该花在下笔和下笔前的准备。古人说凝神敛气，不是夸张。当你握笔紧张，手都在颤抖，呼吸急促，肺部收缩，如何能写得好呢。必然不能着急下笔，需要调整好呼吸后，以
4、最放松的姿态，自然舒适的写出这一笔，完结之后，再准备下一笔。久而久之，加上读书的功夫，最终需要养成的是一种静气，自信而淡定。 4、姿态 人可贫，而行为不可猥琐，书不佳，唯姿态不肯让人。字已不佳，更无赴急草率的资笨，更要讲求书写时的姿势，头正身直、臀平足安。 二、读贴 读帖，可使自己更多地了解各家各派书风，从而融会贯穿选择，创立自己的风格。实际上，读比临、比写都要多得多。读可以“破万卷而临摹再多，于几千年累积的优秀碑帖，也不过凤毛麟角，书道中的“厚积，非同小可。 这段时间从图书馆借阅了大量的书法临帖，从书写毛笔字的三要素中体味每一笔在这个字中的行气、势度。老师还亲自带我们去岱庙、经石峪考察，观看历代书法大家的石刻作品，风格各具特色，独树一帜。虽然他们的风格各异，却是同样的拥有一种气势，磅礴有度，能感觉到是用心写出来的字。身临其境，方能感受其神韵。 三、创作 在临帖与读贴的根底上，选择适合的字体创作具有自己风格书法作品，通过书法表达一种心声。书法是一种高度抽象的笔墨线条造型艺术。我在每次书法创作前，首先选择适合自己的书写内容，然后设计章法，把每个字的写法、每行字的大小布白都考虑好以后，再进行对帖临习，以唤起自己的创作灵感，进入角色，然后把事先选择好的书写内容进行作品创作。 第4页 共4页
