1、郑愁予错误阅读题的答案篇一：错误-郑愁予阅读与欣赏全文我打江南走过那等在季节里的容颜如莲花的开落东风不来，三月的柳絮不飞你的心如小小的寂寞的城恰假设青石的街道向晚跫音不响，三月的春帷不揭你的心是小小的窗扉紧掩我达达的马蹄是美丽的错误我不是归人，是个过客简单翻译错误描写了一个女子等候归人的心情变化过程。时光悠悠，莲花开了又落了，她的心如“小小的寂寞的城，封闭、沉闷、没有生气。而在这里莲花的开落其实是女子因以为心上人归来而愉悦，但又因为知道只是一个过客从门前经过而失望；这两种心情的变化也是女子的表情的变化如“莲花的开落。在这个“城中东风不来，柳絮不飞，向晚的街上已无人迹，她在失望中将心的门扉紧掩。
2、这时，街上传来达达的马蹄声，这声音给极度失望的她又带来新的希望。但是这希望不过是一个“美丽的错误，那并不是她盼望的归人，而只是一个过客。 编辑本段【歌错误的作者简介】 郑愁予，1933年出生于山东济南，抗战期间随母亲转徙内地各处，避难途中由母亲教读古诗词。15岁开始创作新诗，不过，他说自己完全没有袭取古典诗的遗产，大家认为他的诗有古典的神髓，只是因为他有古典诗人的情操，但诗的语言主要是白话，表现的也主要是自己的生活体验。他在1949年与家人迁往台湾，在中兴大学毕业后，在台湾出版第一本诗集梦土上，早期诗作多为关心社会的诗。1968年，35岁的郑愁予应邀赴美国爱荷华参加“国际写作方案，1972年在
3、爱荷华大学获创作艺术硕士学位，并留校在中文系任教，翌年转往耶鲁大学，在东亚语文学系当高级讲师，现任耶鲁驻校诗人及资深中文导师。郑愁予为现代诗社主要成员，其诗歌以婉约见长，他的爱情诗更是清新婉约。如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵深处的地方，莫过于美与情，那么错误这首诗可谓其中的佼佼者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可无视的地位和影响。 编辑本段【诗歌错误的相关解读】 诗歌的中国性初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不
4、可置疑的。郑诗大都以旅人为抒情主人公，被称为“浪子诗人。“我从小是在抗战中长大，所以我接触到中国的苦难，人民流浪不安的生活，我把这些写进诗里，有些人便叫我浪子。其实影响我童年的和青年时代的，更多的是传统的仁侠精神。仁侠精神与浪子情怀的结合他的诗歌在台湾传唱的程度，恐怕不亚于李后主、李商隐。他的诗歌，一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠精神，酷似李白；一种那么是曲折动人、情意绵绵、欲语还羞的婉约情韵，宛假设李商隐。两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。正是这种修养使他防止了台湾现代派诗歌的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成为地地道道的 “中国的中国诗人。诗歌的主题错
5、误一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统。诗中主人公“我骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情人“我的归来。然而女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。所以，她的心“如小小的寂寞的城，没有“东风为她传递消息，没有满天飞舞的春天的“柳絮；所以她的心是“小小的窗扉紧掩，时刻留意着青石道上的“跫音，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。刘禹锡春词中“新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。终于“我回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽的，因为日盼夜盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望。因为
6、“我只不过是过路罢了，而不是“归人。这“美丽的错误捉弄了她，就好似上天捉弄了她一样。或许，有些人会把诗中的“我理解为浪子无家可归的悲哀，而这种理解是未尝不可的。处在那个动乱时代的台湾人的心态是一种漂泊，等待着一天能够有个定位，他们在台湾岛上仅是一个过客，想着有一天能回到故土，与亲人团聚。然而，由于政治缘故，他们的愿望不能实现，因而产生出失落惆怅之感。不过，如果尝试把郑愁予的其他诗作与错误相比照的话，不难找出有力的旁证。如郑愁予情妇中“我想，寂寥与等待，对妇人是好的和“因我不是常常回家大那种人两行，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。另一首诗窗外的女奴中“我是南面的神，裸着的臂用纱样的黑
7、夜缠绕。于是，垂在腕上的星星是我的女奴亦透露了女子在冷清寂寞的悠长岁月中，空等着男子归来的凄凉心境。诗歌的特色起来，诗歌的特色主要有以下几点：1明快而不直露，含蓄而不晦涩，委婉地抒发了离愁别绪。2诗歌的意象都是很传统的、中国的。“东风、“柳絮、“青石街道、“窗扉、“春帷等意象，营造出别具感情色彩的意境，尽力渲染浓重的愁绪，把亲人久别的抑郁和不得相聚的惆怅，曲折地表现了出来。3这首诗深受我国古典诗词的影响，继承的是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统，只是将这一主题用现代语言表现出来了。4短小别致，轻巧清隽，美丽凄哀，“堪与宋词小令相提并论。5比喻新奇鲜活，柔弱的女子，日复一日，春去秋来，空房独守，
8、容颜憔悴，诗人以“莲花朵的开落喻指女子红颜的消退；以“小小的寂寞的城、“窗扉紧掩描摹女子幽闭的内心世界，诗歌的艺术技巧错误这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。从结构上看，隐含着纵横两条线索。明显可见的纵线是自大景到小景，层次清楚。开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元江雪中从“千山鸟飞绝的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为“我从江南走至女子的处所也不进去，女子期
9、盼的“容颜如莲花开落，等待的炽情变成了心灰意冷。最后两句本应该是“我不是归人，是个过客，所以“我达达的马蹄是美丽的错误，在这里诗人用了一个小倒装句。这样的安排，造成了结构上的参过失落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出荣耀。这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是“美丽的错误数字。这句话原本就是矛盾的，“达达的马蹄敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。假设与此诗的中国性联想，又似王翰的“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催所表现的意境。同时，郑愁予在诗中还运用了中
10、国传统古典诗歌的意象，如“莲花、“柳絮、“马蹄、“春帏，特别是“东风这一意象取李商隐无题中“相见时难别亦难。东风无力百花残之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的所在。杨牧在郑愁予传奇的长篇文章说：“自从现代以后，中国也有些外国诗人，用生疏恶劣的中国文学写他们的现代感觉，但郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而表达了中国的思想与情感。文字纯洁是这首诗的另一个优点。郑愁予在谈论写诗技巧时，说：“写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。因而郑愁予的错误强调纯洁利落，清新轻灵，不在文
11、字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。这是一首真实、真情的诗。错误至今仍能打动无数读者的心弦，最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。 编辑本段【错误的哲学含义】 指与客观实际不相符合的认识。与谬误同义。错误的产生有主观和客观原因。错误与真理构成认识过程中的一对矛盾。它们的对立既是绝对的又是相对的，并在一定条件下相互转化。人们认识的任务在于把握真理，但人们对真理的把握有时是在一系列相对的错误中实现的。只要正确地总结经验和教训，错误就往往是走向真理的先导。郑愁予错误赏析郑愁予简介
12、：郑愁予(1933) ：郑愁予，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随当军人的父亲走遍大江南北，长城内外，饱览祖国各地的风土人情，山水风光。1949年随家人去台湾后，一面学习，一面写作，其作品受到纪弦赏识，1963年成为现代诗社中的主要成员。郑愁予出版的实际虽然算不上多，但它的诗在台湾传唱的程度，恐怕并不亚于李后主、李商隐。他的诗中贯穿着两种互补的气质神韵。一种是豪放、爽快、豁达的&仁侠&精神，另一种那么是曲折动人，情意绵绵，欲语还羞的婉约情韵，这两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。正是这种修养使他防止了台湾现代诗派的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成
13、为地地道道的“中国的中国诗人。正如杨牧所说：“自从现代了以后，中国也有些外国诗人，用生疏恶劣的中国文学写他们的'现代感觉'，但郑愁于是中国的中国诗人，用良好的中国文字协作，形象准确，身来华美，而且绝对地现代的。这个评价应当说是十分中肯的，出版诗集有梦土上、衣钵、窗外的女奴、燕人行、莳华刹那等。错误赏析人教必修自读课导读一这个九行小诗共分三节。第一节的两句诗写“我骑马在江南赶路，自然而然的想起那位还在这里苦等的“佳人。“莲花的开落是个变化着的意象，它在诗中有两层意思：一是暗示“我与她分别的时间之长，一是说她的容颜在等待中憔悴。第二节五行诗全写“我对她的想象：时节虽是阳春，但由于“
14、我仍未归来，所以她丝毫也未感觉到柳絮飘飞的春意。她的心寂寞犹如小城的黄昏，惆怅犹如紧掩的窗扉。这几行诗不禁让我们想起宋代柳永的八声甘州：“想佳人、妆楼 望，误几回，天际识归舟。由此也可见出郑诗的古典韵味。第三节写“我从想象中回到现实，我从她的身边路过，她也许能隐约听到这“达达的马蹄声但“我不是归人，是个过客。“美丽的错误是全诗最让人激赏的字眼，与她越来越近确实是美丽的，但不能相见无疑是一个错误，诗人把两个相互矛盾的词组合在一起，真可谓妙笔生花。全诗情意缠绵，风格凄婉，含蓄蕴籍，韵味悠长。这首诗在台湾被誉为“现代抒情诗的绝唱，“风之所以能长盛不衰，与这首诗有很大的关系。二错误的四重解读台湾诗人郑
15、愁予的代表作错误先后选入新旧高中课本，有些老师反映这样的新诗不好教，尽管没有生僻难懂的字词句，可就是不知道诗说的是什么意思。错误一诗真的这么难懂吗？我想主要是因为有些老师对诗本身钻研得不够，如果读得多了，悟得透了，怎么会读不懂诗作呢？错误一诗可以浅读，可以深读，可以从各个不同侧面发现诗作的不同意蕴。本文尝试辞别过去的单一角度、单一层次的赏析，而多角度多层次地开拓错误的意义空间，给课堂教学提供一些启示。语言解读错误语言朴素而华美，匀齐而有变，字里行间流动着一种忧伤、惋惜的情调，具有古诗传统和新诗传统的遗韵。第一节，首句短促，次句“那等在季节里的容颜如莲花的开落悠长缓慢，忧伤情调主要落在次句上；第二节，述说美人坚守自闭，杜绝红尘，语调低压，充满叹惋、怜惜之情；第三节，诗人自述“错误的感受，用“美丽装点“错误，表失落、忧伤之情。全诗根本上是长短句错落，第一二句一长一短，错落明显；第三句拆成两短句，与第四五句的整句形成反差；第六七句也是长短错落，而且与三四句字数相同，句式相似；最后八九句又是长短句，不过较前例置换了一下，长句在前，短句在后。本来第二节是两个对称句，中间的“恰假设青石的街道向晚一句楔入，改变了对称句的顺畅节奏，使得对称性减弱，变化性增多，这种变化在短诗中非常必要，如果顺畅地读下来，匆匆而过，就会句不留意，语不留味。句式有长有短，错落有致，仿佛音乐节奏快慢
