1、九年级美术课程教学参考方案本文链接地址： :/eblog.cersp/userlog20/126411/archives/XX/623565.shtml一、美术学科课程标准浸透美术课程具有人文性质，是学校进展美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在施行素养教育的过程中具有不可替代的作用。 施行义务教育阶段的美术教育，必须深信每个学生都具有学习美术的才能，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的开展。美术课程应习惯素养教育的要求，面向全体学生，以学生开展为本，培养学生的人文精神和审美才能，为促进学生健全人格的构成，促进他们全面开展奠定良好的根底。因而，应选择根底的、有利于学生开展
2、的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的根本内容。同时，要留意课程内容的层次性，习惯不同地区学生素养的差异，使本标准具有普遍的习惯性。应留意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，构成根本的美术素养和学习才能，为终身学习奠定根底。 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体外型的方法，选择适宜于本人的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，开展美术构思与创作的才能，传递本人的思想和情感。运用比照与和谐、对称与平衡、节拍与韵律等组合原理，理解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法，进展设计和装饰，美化四周的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、方式与内容等特征，通过
3、描绘、分析与讨论等方式，理解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达本人对美术作品的感受和理解。 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进展筹划、制造、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。二、本册教材教学目的要求浙美版第17册试验教科书以素养教育为导向，以促进学生全面开展为主旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目的的教材体系构造，构建以促成美术素养的构成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元构造为根本特征的美术教材新体系。本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经历的培养，强调学生创新认识和实践才能的协调开展，以“接近社会、贴近社会、
4、学以致用为原那么，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计应用“欣赏评述占有较大比重。6个单元分别为 “时代新貌、“校园生活、“人与社会、“人与自然、“制造天地、“艺术珍宝六个单元。这些单元的设定，主要是依照素养教育的要求，特别是教育部颁发的根底教育课程改革纲要试行中关于课程改革的总目的，即对将来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌城市雕塑单元，有利于促进关心时代的开展，加强社会责任感；“校园生活鲁迅单元，有利于学生构成关心学校、保护集体、尊敬老师、团结同学的新风气；“人与社会向民间艺术家学习单元，有利于
5、促进学生理解社会、关心社会、效劳社会的情感和价值观的培养；“人与自然用泥外型单元，有利于学生构成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的认识；“制造天地用纸外型单元，有利于学生理解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践才能；“艺术珍宝盛唐气象、文艺复兴三杰单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。三、学生情况简要分析本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生情况参差不齐，主要存在如下咨询题： 1、对学生思维的激发，咨询题讨论注重不够。2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。 3、局部
6、学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。 4、尽管这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生爽朗有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。四、教学的重点和难点分析联络生活，扎实、爽朗、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开辟学生的视野，注重培养创新精神，提高文化档次和审美情趣，培养社会主义道德质量，有利于开展健康个性，逐步构成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。 联络生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的
7、绘画才能和创作才能。认识美术与生活的联络，良好的学习和创作习惯。五、四个不同学习领域的教学建议要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，详细的教学建议如下：【外型表现】领域运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体外型的方法，选择适宜于本人的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，开展美术构思与创作的才能，传递本人的思想和情感。教学活动建议1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制造各种图形。2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及构造比例知识。3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习比照、调和等色彩知识。4、学习泥塑、纸
8、雕等方法，制造作品。评价建议1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在外型活动中的作用。 2、能否在本人的作品中表达事物的比例关系。3、能否在外型活动中初步运用构图知识。4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现四周的生活和环境。5、能否大胆地用图像和立体外型的方式表达个人的思想和情感。【设计应用】领域 运用比照与和谐、对称与平衡、节秦与韵律等组合原理，理解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进展设计和装饰，美化四周的环境。教学活动建议 1、学习设计根底知识，为乡镇、学校以及节庆等设计制造桔祥物外型。2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进展玩偶、生活有用品、交通工具模型
9、、兵器模型等的设计制造。3、用相对应的纸张特性进展纸张外型设计。4、学习陶艺的制造方法。评价建议 1、是否在设计活动中表现出创意。2、能否在作业中有认识地运用一些方式原理。 3、是否具有有序的工作方法。 4、能否利用媒材的特性进展简单的加工。5、能否用口头语言和短文的方式，对本人的和同学的作业进展评述。【欣赏评述】领域 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、方式与内容等特征，通过描绘、分析与讨论等方式。理解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达本人对美术作品的感受和理解。 教学活动建议 以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。 介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与
10、生活的关系。以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。 1、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。 2、鼓舞学生从课本中选一件最喜爱的作品，通过查阅材料，向同学介绍欣赏作品的心得。3、将假设干雕塑作品的图片，按时间顺序进展陈列，区别雕塑作品的时代特点。4、欣赏我国的石窟艺术。评价建议 1、是否具有民族骄傲感，乐于理解人类文化艺术的成就。 2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的粗浅认识。3、能否运用一些简单的美术术语描绘美术作品和表达本人的感受。 4、是否明白我国和世界的一些著名画家及其代表作品。【综合探究】领域 结合学校的活动，以美术与
11、其他学科课程的知识、技能相结合的方式，进展筹划、制造、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。教学活动建议 1、结合传统节日，创作、设计和制造平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。 2、配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进展筹划、制造与展示。 3、编写本人喜爱的剧本，设计、制造服饰以及相应的布景或道具，进展表演。 4、调查、理解乡镇的历史，从美术设计的角度，为本人所在的社区或村庄的将来开展作规划、设计并制造相关模型。 5、使用摄影机、摄像机搜集素材，利用计算机等手段进展美术创作和展示活动。评价建议1、是否积极地参与探究性的活动。2、能否用文字、图像方式记录调查结果。3、是
12、否积极动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出本人的方案。 4、在制造过程中，是否积极地动脑、动手。 5、在讨论中，能否大胆地发表本人的看法。6、能否与同学进展良好的合作。 六、改进教学、提高质量采取的主要建议 一、教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。注重教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地施行本标准，提出如下教学建议。 1、美术教学应注重对学生审美才能的培养。在教学中，应当遵照审美的规律，多给学生感悟艺术作品的时机，引导学生展开想像，进展比较。老师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生
13、体验、考虑、鉴别、推断，努力提高他们的审美情趣。2、美术教学要特别注重激发学生的创新精神和培养学生的实践才能。老师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过考虑、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言；老师应鼓舞学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表本人独特的见解。 3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，修养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，既注重老师的教，也注重学生的学。要确立学生的
14、主体地位，改变老师是课堂教学的唯一主角的现象，应倡导师生间的情感交流和平等关系。 5、老师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联络，与学生生活经历的联络，培养学生的综合思维和综合探究的才能。 6、老师应注重对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及搜集材料等学习方法，进展自主学习与合作交流。 7、老师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生加强对形象的感受才能与想像才能，激发学生学习美术的兴趣。8、老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制造出生动的美术作品；鼓舞学生利用国际互联网资源，检索
15、丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进展交流。 二、评价建议 美术课程评价是促进学生全面开展，改进老师的教学，促进美术课程不断开展的重要环节。美术课程评价的依照是美术课程标准。 1、注重学生的自我评价 在注重老师与别人对学生学习情况进展评价的同时，更应注重学生的自我评价。学生自我评价能够采纳咨询卷方式，也能够采纳建立学生学习档案的方式。 学生在单元学习成长档案袋中搜集美术学习全过程的重要材料，包括研习记录、设想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像材料等)、自我评价以及别人评价的结果。 学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的开展
16、，有效地提高学习的质量。老师通过学生的美术学习档案，理解学生的学习态度和学习特点，理解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，觉察学生的潜能，理解学生开展中的需求，及时给予针对性的指导。 2、注重对学生美术活动表现的评价 美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习才能、学习态度、情感和价值观等方面的开展予以评价，突出评价的整体性和综合性。 美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与认识、合作精神、操作技能、探究才能、认知水平以及交流表达才能等进展全方位的综合评价。活动表现评价能够采纳个人、小组或团体的方式，既能够在学习过程中进展。也能够在学习完毕后进展。评价结果以简单的方式加以记录，并给予学生恰当
