1、水粉风景课心得体会 时光流逝，转眼间为期二周时间的美术写生结束了，在这当中，我们品尝了辛苦，领悟了生活。记忆中留下的许许多多，令人回味。同时也谢谢老师的辛勤指导。 我喜爱风景写生，尤其是走进大自然，去描绘千姿百态的美丽风景。如今，户外写生是件苦差事，很多人不予重视。而我却乐此不疲。多年来，每当我来到大自然中，总是心旷神怡。写生的过程，真是一种享受。正春意盎然的时节里，万物渐渐开始苏醒，来到一个小村子，进行我们为期二周的写生课程，雁山镇的风景秀丽，空气清新，是写生的最正确时节。提着画具去描绘雁山园的房子树与溪水，像是去完成夏天赋予的使命，就是运用我们马良一样的笔，为那里的美景写生。 面对自然，对
2、景写生这是19世纪法国著名的风景画家柯罗的成功之道。简朴的八个字，无不表达大师对风景写生的重视和从风景写生中尝到的甜头。在世界美术史，还有不少绘画大师，象莫奈、凡高、塞尚等等，无一不是“对景写生的受益者。 现在，有人用照像机取代了写生，这是有欠缺的。我在多年的写生过程中，锻练了捕捉色彩，经营构图，琢磨用笔，思索形式的能力。每当我翻看过去的写生时当时的一幕幕情景都会赫然出现在眼前，叫人回味，叫人留恋。 我的第二个体会是给写生画的定调的问题。觉得每个人对自然感受，都有自己的独到见解，所以同学们对同一个景物写生，表现出来的画面没有相同的，你怎样表达景物，怎样用自己的感受，把自然唯美的表现在画面上，进
3、而到达欣赏者和你产生情感共鸣，就在于你运用色彩语言的表达能力。对自然的感悟深浅程度，取决于一个人的意境历练的深浅程度。因此，许多油画家对同一个景物写生后，不会有创作出相同的作品，意境是每个人内在思想的表达，加之画家对大自然抒发的情感，表现的技法，也存在着个体差异。风景注重光影与色调，调子要定准，用色要准确，防止反复描摹，防止匠气，尽量要一气呵成，始终保持画面的通透感，不浪费时间。因为光线透视，很可能在几分钟内，或几秒钟都会影响色彩透视，打乱你最初的意境，色彩微妙变化，也会使你束手无策。比方有一次，我们在秋季里写生，时间是下午三点以后，老师要求在最短时间把画面完成，这个时间的自然色彩变化差异是非
4、常大的，而且这个时间的色彩、光线、光影、明暗都是最正确时机。如果我们在每个环节不按写生正确方法操作，这幅作品就会杂乱无章，色彩的不明快，画面不生动。 我想谈的第三个体会是艺术创作的提炼，我们需要培养“看色彩的眼睛，最好的途径就是经常进行风景写生。在大自然的不同季节、天气、时间、环境的空间中去看景物，要观察它在直射光、侧光、逆光、反光等条件下呈露出的色调、色相、色度.以及相应的秩序、节奏和冷暖变化的关系。这是画写生的出发点和立足点。由此去感受色彩变化的丰富性，并体会它的规律性。这种对色彩洞察能力的培养，逐渐就有一种对色彩敏感的直觉。这即确立了色彩观念，而有一双特殊的眼睛了。大自然赋予我们那样美的
5、景物，所以我们要用生命去阅读大自然，并在写生中提炼意境和主题：一是有时我们会面对一片杂乱无章的景物，比方山间的树林、杂草、乱石等无从下笔。这时，应先确定出景物的大体走向，并对其适当地予以归类，有时是形的统一，有时是色的组合，均应根据画面的需求，加以分析的把握；二是面对画面色相和色度都非常接近的景物，比方仲夏的田埂，满眼似乎为一种绿色，此时的写生，一定要注意绿色之间的微妙关系，掌握不好，会使画面平淡，色彩单调。 诗人艾里略说。“一个造出新节奏的人，就是一个拓展了我们的感性并使它更为高明的人。雁山园的写生作品，都是我们熟悉的风景，而我们从他的用笔用色的节奏韵律中体会到更多的意蕴，产生更多的生活联想，得到精神上的启迪和情感上的陶冶，那是比眼前景象更大的空间，把我们的艺术欣赏引入大自然的意境。这正是他始终不渝对艺术美感魅力的追求而所到达的“师法自然是很多艺术家推崇的信条。走进自然，了解自然，从自然中得到教化，再碰撞自己的心灵，使写生作品得到提升，这正是我想得到的。我的很多作品都是在写生根底上创作出来的。写生使我受益匪浅，我还要这样走下去。 第4页 共4页
