1、学术交流 “摇摆伦敦”时代的英国时尚与时尚偶像以崔姬为例唐高辉刘丽娴摘要：文章以世纪年代英国时尚产业变迁、时尚传播媒介更替与时尚产品进步为依据，论证了英国时尚 的转变过程，探讨了导致其产生变化的主要影响因素，并以崔姬为例，探究年代英国时尚与时尚偶像的内在联系。关键词：英国时尚；时尚产业；时尚形象；时尚偶像；崔姬：；中图分类号：文献标识码：文章编号：（）二战 前，法国是欧洲时尚的绝对中心，英国则是服裝制造大国，即“巴黎制造时尚，伦敦制造服装”。然而，战后伦敦作为时尚之都的国际地位日益提高，世纪 年代的英国迎来了大众流行时代，涌现了一批新富裕起来的年轻人，其中包括玛丽？匡特、披头士乐队、崔姬等一批
2、来自工人阶级群体的街头 时尚偶像。迪克？赫伯迪格（）等学者认为，二战后英国青年亚文化的兴起改变了时尚传播的方式，时尚的发起者和承担者由资 产 阶级转向工人阶级青 年。六十年代无疑是时尚史上一个重要的分水岭，年轻人放弃了艳丽、华美、精巧的裝 饰，而改用简单的剪裁、朴素 实用的成衣打扮自己。为何富裕起来的年轻人抛弃华丽的裝饰选用简朴的成衣？这种改变是否只是时尚偶像的标新立异？这是本文将要讨论并试图解答的 问题。一、摇摆伦敦时代的英国时尚年 代的英国被 称为“摇摆伦敦”（），这个时期，社会进入发达工业社会，蓝领工人白领化，中产阶级作为一个新的群体出现了。自由和平等 是这个时期的主旋律，各种解放运动如
3、火如荼，青年文化与流行文化繁荣，社会充满活力。伴随 着富裕的战后婴儿在年代成为时尚消费的主力，伦敦成为当时国际青年时尚的中心。在杂志公布的一项关于世纪年代英国人民生 活变革的调查中，作家克里斯托弗？布 克（）总结：“这场革命真正的先锋派来自中上阶层的年轻人。”随着经济复兴，工作机遇增加，年轻人满怀希望地展望未来。传统的社会观念随之遭受冲击，自由、平等、反战观念深入人心，年轻一代标新立异，追求展现自我，时尚风格一改往曰的成熟古板，变得轻松随意、平易近人。同时，随着机器广泛使用，女性普遍参与劳动，正如恩格斯在英国工人阶级状况中指出的，第一作 者：唐高辉，浙江理工大学服裝学院，硕士研究生。研究方 向
4、：时尚流行传播。通讯作 者：刘 丽娴，博士，浙江理工大学，教授。研究方 向：时尚文化与设计。基金项目：浙江省科技厅软科学研究计划项目“绿色 与数字化的浙江省时尚产业可持续发屣路径研究（）学术交流“做这种工作并不需要什么力气，但手指却必须高度地灵活。”“随着机器被使用，手的活动和肌肉的 紧张逐渐被水 和蒸汽力所代替，于是愈来 愈不需要男人了。”战后 经济复苏令资本主义比战前更蓬勃 发展、社会分工更加细化，女性能够参与的工作种类更加丰富。女权主义者们以树立与以往家庭主妇完全不同的“独立”、“自由”的职业女性形象为己任，并促使同酬法通过。其中最为典型的代表有玛丽？匡特（）、崔姬（）等。女性经济独立随
5、之成为时尚产品消费模式迭代的重要推动力量。整体看来，世纪 年代的英国时尚的形式是以英国中产阶级出现和技术进步为背景，并在经济基础上衍生出的性别秩序变化、艺术 文化 更替共同作用的结果。二、摇摆伦敦时代的时尚传播体系与时尚形象分析（一）时尚传播体系分析世 纪年代时尚传播由自上而下的资 产 阶级时尚转向了自下而上的大众时尚。以下从传播媒介转变、服装产业转型与中产阶级崛起等方面分别论述。传播媒介方面，年以后，电视台在西方各国相继建立起来，并在战后富裕的经济状况下迅速普及。与报纸等文字媒介相比，电视这种将文字、声音、画面相结合的 多媒体降低了观众观看门檻，普通大众更容易获得时尚信息。除此之外，大卫？贝
6、利（）和特瑞？奥尼尔（）等 大量受过教育的、来自大众群体的艺术家进入传媒行业，崔姬等大众群体成为时尚偶像，为大众阶层构建话语权提供了现实基础。服装产业方面，英国时尚产业在战争中遭受重创，二战期间，伦 敦服裝产业从业人数骤降，如表。由于劳动力匮乏，制造商转向制作结构简单的服装。对应于此，英国政府监管时尚产业发展，先 后出台“平民服装限制令”（）、“公共事业服装令”（）等战时消费 紧缩政策，对时尚产业进行结构性改革，推进大规模成衣的生产，伦敦时尚企业也开始转向大众消费市场，卡纳比街（）取代摄政街（）成为新的时尚中心。尽管世纪 年代开始有大 型公司雇佣“造型师”或“设计师”，设计也已作为一个独立的产
7、业有所发展，但设计师的地位仍然较低，这是由于虽然市场己经面向大众消费市 场，但资产阶级的审美情趣仍然影响着当时的设计师，无法创造出符合大众消费者审美的时装。企业往往倾向于依赖大型广告代理公司来获得其所需要的各类创 意工作和市场服务。这一状况直到年代早期才开始发生改变。来自平民阶层的新富和时尚偶像参与设计，创造出符合年轻人审美的作品。如崔姬在年代创建自己 的同名时裝品牌“”，专门销售当时流行的迷你裙，获得广泛关注。消费人群方面，英国历史学家杰夫里？威克斯（）指出，年代年轻人的工资 增长至战前的两倍，虽然他们只占总消费的，却成为时尚产品最大的买家，富裕起来的青年一代成为时尚品的消费主力。尤其是披头
8、士乐队、滚石乐队（）、性手枪乐队（）等青年偶像都在卡纳比街的精品店里购物时，这些面向大众的服装成为了时髦的象征，广受追棒。时尚成为年轻人进表二战前后荚国服裝行业企业与从业人员数量表 服装企业数量服装从业人员数量年年变化年年变化大众成衣市场，高级定制市场，数据来源：英国贸易 局年普查报告（：，）学术交流行自我表达与寻 求身份认同的方 式，时尚的驱动者由设计师转为消费者。由此，一批设计师基于大众消费水平与服装产业结构进行成衣设计，这些设计被来自大众的平民偶像所接受，并经由电视媒体、时尚杂志 等传播到千 家万户，形成成衣时尚。这种模式突破了原本由资产阶级把持的审美样 本，构 建了自身时尚话语体系。年
9、代之后的时尚进行了广阔的变革，时尚由自上而下的资产阶级时尚转向自下而上的成衣时尚。批量生产、全渠道营销、批量消费构成了现代时尚的全新面貌，打破了以往时尚只局限于小部分群体的桎梏。（二）时尚形象要素分析隨着 战后经济状况的改 善，英国青年急需用时尚来表明自己的态度以争取 话 语权。时尚形象包 含服装与化妆两方面，两者相互适应、相互完善为时尚形象。年代，迷你裙、粉底、截断式眼妆、波波 头成为映射年 代时代精神的典型 时尚形象，如图。图片来源：图片来源：维多利亚与艾尔 伯特博物馆官网图片来源：官网图摇摆伦敦时 代时尚杂志中的迷你裙、粉底、截 断式眼妆、波波头时尚新风格迷你裙法国时尚冷漠傲慢、成熟优
10、雅，“（法国女性）穿着昂贵的衣服，形象完美的手套与帽子只戴一次，不惜一切代价使自己看起来更加高冷、不屑一顾，她们把自己塑造成全世界最富有的女人，完美的女性看起来更像岁而不是岁。”而玛丽？匡特（英国时裝设计师，迷你裙创始人，被誉为“迷你裙之母”。）的“少女”风格设计在六十年代大放异彩。玛丽？匡特以迷你裙之母著称，她以结构简单、舒适而又性感的迷你裙在摇摆伦 敦时代掀起了一阵浪潮。一直以来，短裤、短裙是不成 熟的象征，玛丽匡特将其应用于成年女性的时装设计中，打破了法国时尚单调的成熟审美，给予女性年轻、活泼和朝 气。同时，它也成功将女性服饰的身体焦点由世纪的胸部和、世纪的腰部发展到一个新的领域充满 朝
11、气与活力 的腿部。她的顾客是那些年轻独立、尤爱标新立异的女性，年代 后期，身穿她设计的碎花短裙和黑白条纹服装的少女几乎占椐了所有时尚杂志的版面。美妆产品普及粉底与睫毛膏维多利亚时期，女性化妆被认为是羞耻的，维多利亚女王称化妆为“俗不可耐的”。为了追求肤质细腻、皮肤洁白的效果，当时的女性采取了一种不易被发现的手法，大量 女性用铅粉作为底妆，抹上铅粉后，皮肤变得细腻光 滑、充满 青春朝气。爱德华时期，液体的肌底液出现了，女性通常用比自己皮肤浅的色 调来修饰过于红润的肤色，但由于价格昂贵，这种 产品仅哏于贵妇 们使用。五十年 代，工业进步，粉底 液被大幅改良，并完成批量化生产，逐渐成为女人化妆台的必
12、备产品，彩妆产品逐渐完善，这些产品相比之前的产品更加安全，妆容可表达类型也更加多样。同时 随着女性走向公共领域，她们的妆容也从单一的洋娃娃造型变得更加多样化。与战 前崇尚苍白的妆面相比，年代流行干净而自然的粉底。同时，雀斑和 代表健康的小麦肤色被推崇。妆容以自然肤色、半透明质地的粉底为基础，搭配强烈的眼线与浅粉色唇妆。学术交流眼妆方面，年代女性以浓密的长睫毛与粗黑的眼线营造夸张效果，上眼皮以白色遮瑕覆盖双眼皮褶皱处，营造截断式眼妆（），并以黑色眼线强调双眼皮褶皱。眼影通常选用蓝色、绿色与棕色。反叛新女性波波头战 前，女性的长发 代表 其女性特质，她们将头发留长，以便做复 杂的盘发发型，女性通常
13、一生都不会剪发。英国 国教“安立甘宗”（）教义要 求女性要么遮盖、要么梳理头发，将头发放下则被认为是淫秽和无耻的行为。随着 战后广泛参与劳动，为了工作方便女性逐渐抛弃繁复的盘发，她们推崇更自然的发型，冷烫技术也使烫发在沙龙中流行。维达？沙宣（）创造性地根据头 型与面部轮廓，将几何形状用于发型设计，沙宣剪发（）改变了女性以往单调的发型。第一次女权主义时期（）流行的波波头（）在世纪年代再次风靡，他为时尚标 杆、超短裙之母玛丽？奎恩设计的波波头轰动一时。三、新女性群体的代表崔姬（一）来自平民的时尚偶像英国历史学家亚瑟？马威克（）认为，世纪年代见证了普通人在物质条件、家庭关系、道德和个人自由方面的“革
14、命”。这一时期，许多无产阶级背景的普通人走到台前，成为了被追棒的偶像，崔姬便是典型案 例。崔姬出生在一个工人阶级家庭，年，崔姬的男友奈吉尔？戴维斯（）建议她从事模特行业，其时主流审美是玛丽莲？梦露（）这种成熟性感、曲线毕露的明星，而崔姬身高，体重，身材消痩的崔姬并不相信自己能成为模特，为了凸显曲线，她甚至会在内衣里塞纸巾。戴维斯找发型师给崔姬剪去长发，染成金色，并为其拍摄了一组大片。意 外的是，崔姫古灵精怪、贴 近大众的形象 大受欢迎，时尚杂志 称崔姬为“代表 年的面孔”。每日邮报称崔姬是这个充满神话的时 代年轻、无阶级、充满活力的时代精神的缩影。不久，她的影响力扩大到整个欧洲。在巴黎，崔姬频
15、繁登上 等知名杂志的封面。战 前，时尚话 语权 被巴黎的高级时装屋掌握，而二战期间纳粹占领巴黎事件打破了原有的西方时尚格局，英国成为新的时尚中心，而英国基于服装产业结构性改革形成的成衣时尚成为战后各国争相模仿的祥本，并在伦敦时裝设计师协会（）和伦敦模特集团（）的积极推动下，伦敦作为时尚之都的国际地位日益提高。玛丽？匡特的迷你裙顺应了这一变化，迷你裙简便舒适、廉价易得，给了几乎所有女性接触时尚的机会，书写了战 后现代主义许诺的自由平等童话。作为世界上第一个超模，崔姬将迷 你裙的影响力提高到了前所未有的高度。（二）天真烂漫的时尚审美崔姬的妆容是 年代的 审美缩影，她将 年代最具特色的截 断式眼妆与
16、自己的面部特征结合，创造出了与以往成熟主流审美完全相反的天真烂漫崔姬妆容（），崔姬的妆容兼具女性魅力与古 灵精怪的儿童 特征，以时尚杂志为依托，崔姬妆在年代掀起了一阵流行。崔姬妆的主要特征如下：粉底自然清透，打造 半 透明质地底妆，会保留甚至添加雀斑等皮肤缺陷。这与战前偏 爱苍白温婉、端庄持正的家庭女性审美迥异，伴随女性广泛参与生产，男性与女性分享着同样的杜会生活经验，越来越多的女性不再愿意扮演玩偶，因此男性化的小麦肤色被许多女性认为是权力与树立女性主体性的标志，女性通过男性化肤色的女妆应用以彰显女性社会地位与权益转变。眼妆方面，夸张浓密的长 睫毛是崔姬的典型特征，崔姬自称需要贴三层睫毛才能达到满意的效果，并且重点放在中后部，内眼角不贴睫毛，妆容重点在学术交流下睫毛。眼线与截断式眼妆强调部分内高外低，双眼皮勾勒到内眼角，营造出古灵精怪与害羞效果，不同于以往以温柔、端庄为荣的眼妆，截断式眼妆营造了凌厉的攻击性氛围，更加突出参与社会劳动的女性的力量 感。而崔姬含蓄 的表现手法弱化了攻击性，更像个“假小子”，这反而受 到部分男性的喜爱。眼影多用蓝色、绿色、紫色与棕色，表现现代感与摩登感；间或
