1、 年第 期总第 期福 建 建 筑 论“气韵生动”在当代建筑创作中的表达王俊杰 董 翠（景德镇陶瓷大学 江西景德镇）摘 要：“气韵生动”作为中国传统美学体系的重要内容，在古典美学体系中占有重要地位。它是中国绘画几千年来的重要审美法则，是我国古代艺术创作、审美品评的典型代表，对于当代建筑设计具有重要借鉴价值。文中以当代建筑为研究对象，通过阐述“气韵生动”的由来和内涵，分析“气韵生动”对当代建筑创作的借鉴意义，并以此为基础，从建筑创作理念、建筑外观设计以及建筑室内空间设计等三个方面，提出“气韵生动”在当代建筑中的表达与应用，以期为当代建筑设计与传统美学的融合起到一定的启示作用。关键词：气韵生动；建筑
2、创作；借鉴意义；表达中图分类号：文献标识码：文章编号：（）（，）：，.，.，.：；基金项目：年江西省青年马克思主义者理论研究创新工程资助项目（项目编号：）作者简介：王俊杰（），男。通讯作者：董翠（），副教授。：收稿日期：引言在我国古典美学思想体系中，“气韵”占有着重要地位，它是中国传统文化艺术精神的生命，体现了我国传统文化的审美。“气韵生动”是我国传统绘画的最高境界，它强调艺术要表现天地万物的生生不息，体现物象的节奏和韵律，与我国当代建筑创中所追求的精神美、意境美不谋而合。“气韵生动”的审美原则，对于当今建筑创作、建筑表达形成了诸多启示，通过这一古典美学原理，有利于营造具有“审美意蕴”的建筑空
3、间。“气韵生动”的由来“气韵生动”，最早由我国南朝画家谢赫提出。他曾在画品 序中提到绘画“六法”：“六法者何？一、气韵生动是也；二、骨法用笔是也；三、应物象形是也；四、随类赋彩是也；五、经营位置是也；六、传移模写是也。”“气韵生动”被列为首要位置，可见其对于绘画创作的重要性。作为中国传统绘画品评的最高法则，“气韵生动”并非一蹴而就，它是在元气自然论哲学的影响下产生的。其之所以被列为“六法”之首，与当时“文的自觉”与“人的觉醒”历史大背景是有关的。在先秦之际，民间流传着一种占卜人的未来的品评方法，及至两汉，为了政治上选拔人才，开始有“清议”，这些都为魏晋时期对人物的审美鉴赏及品评提供了前提。魏晋
4、时期的品藻之风，促发了中国古代绘画艺术精神的觉醒。绘画以传达人物内在精神为根本艺术目的，正是由于这一时代独特的文化发 福 建 建 筑 年展，中国古典美学的审美法则 “气韵生动”，便在这种契机下应运而生。它体现了魏晋时期对人的精神个性及理想人格的强调，也体现了中国传统艺术的精神内涵，也是中国古代绘画将其作为审美最高境界的重要原因。“气韵生动”的内涵中国美学研究学者叶朗曾指出，从美学角度来看，“气韵生动”中的“气”不仅是一个哲学范畴，也是一个美学范畴。它由两部分组成，首先，在自然界里“气”是组成世间万物的本源；其次，“气”体现了艺术家及艺术家创造的艺术作品本身的生命力和创造力。“韵”则通常体现人物
5、的性情、形象和气质。“气”是“韵”的内在主体，表现于整个作品，“韵”由“气”所决定，表现于作品中各个人物代表。有“气”才有“韵”，当艺术作品具有了“气”“韵”，自然也就“生动”起来了。也即在艺术作品创造中，主体与客体的高度融合，通过对物象的观照，把握物象的内在本质和规律，从而展现宇宙万物的生命力和活力。“气韵生动”对于当代建筑创作的借鉴意义中国古代绘画自东晋开始，便有文人参与其中，以表情抒意，风格上注重意境的营造。通过对客观事物的观照，及对事物内在本质和规律的把握，使得作品焕发出勃勃的生命力，这与建筑的营造有很大的共通性。“气韵生动”学说同样可以作为建筑设计中最高的创作追求和品评标准，在很大程
6、度上影响着建筑设计艺术。.“气韵”之“气”，使建筑作品追求精神意蕴词典里，“气”是与哲学，道教和中医学相关的概念。气，没有固定形状，固定体积，是一种能够自由流动的物质，充满着自然之感。此外，它还指人呼吸的气，表现人的一种精神状态，是一种生理之气。“气韵生动”的涵义不仅包括了这些自然之气、生理之气的理念，同时更含有客观之外精神层面的境界内涵，是一种综合的美学理念。当代建筑设计通过形体、结构、材料这些物质条件，形成了具有功能性的空间，体现了建筑物质性的一面。与此同时，建筑设计本身还应与环境相互融合，体现建筑与人的统一，建筑与社会的和谐，这些正是“气韵”中“气”的涵义在建筑设计中的相通之处，也是对建
7、筑的最高艺术品评，凸显了建筑设计的精神价值。著名的美国建筑师赖特所设计的“流水别墅”之所以闻名于世，就正是因为作品与环境有机统一，彰显了建筑的精神价值。作者曾自豪地称“它和谐感人地表达了栖息的崇高原则。这里的森林和溪流和岩石和所有一切结构元素，都如此宁静地融为一体”。.“气韵”之“韵”，使建筑设计重视意境之美“韵”通常是指绘画创作中，要体现人物的神韵，即体现其情调、相貌、性情的特点，是表现于人的外在形象，有形神相融之美。“韵”可以作神韵、风韵、韵味来讲。在艺术上，可理解为作品所隐藏的一种意境，这种意境是由观者领会或体悟到的，不是直白地展现在作者眼中。那么，由“韵”所构筑的意境，体现在建筑中就特
8、别重视空间的虚实处理。著名的日本现代建筑大师安藤忠雄在 年北海道设计的“水之教堂”（图），就非常注重室外空间自然景色与建筑的融合，体现出无限延伸的意境之美。“水之教堂”与其他教堂最大的区别是，整个教堂的大部分面积位于室外水景和自然景色之中，人们置身室内，视觉空间得到了无限延伸，引人沉思与遐想，营造了建筑空间“气韵生动”的意境之美。图 “水之教堂”建筑空间我国古典美学大师叶朗曾指出，“气”是“韵”的本体和生命，没有“气”也就没有“韵”。有了“气韵”，画面自然“生动”，自然有生命力，也就能呈现出活跃的生动之气，这种“生动”，对现代设计具有重要的影响。建筑作品呈现给人们的感觉虽然是静止不动的，但所谓
9、“建筑是凝固的音乐”，优秀的建筑作品能够让人感受贯穿其中的流动性生命力。著名的巴塞罗那博览会德国馆就是“自由平面”和“流动空间”的代表作，如图 所示。巴塞罗那博览会德国馆由现代主义建筑大师密斯凡德罗在 年为巴塞罗那世博会所设计，堪称世界现代主义建筑作品的典范，体现了密斯的“少即是多”的设计主张。从展馆平面图来看（图），其布局纯粹简洁，空间之间的墙体打破了六面体 年 期 总第 期王俊杰，董 翠论“气韵生动”在当代建筑创作中的表达 的围合形式，仅仅用柱子和少量墙体进行承重。这种灵活而流动的空间，使空间之间消除了界限，彼此穿插流通，使建筑呈现出一种生动之美。展馆内除了一座雕塑和几把巴塞罗那椅外，没有
10、其他的展品，因为展馆建筑本身就是展示的内容，这也使得这座建筑焕发出独特的生命力。图 巴塞罗那世博会德国馆建筑外观图 巴塞罗那世博会德国馆建筑平面图“气韵生动”在当代建筑创作中的体现.“气韵生动”在当代建筑创作理念中的应用“气韵生动”所蕴含的意境之美、虚实之美，运用于当代建筑领域之中，首先表现在建筑创作理念中。它使得建筑创作不是依照现代建筑学体系中按形式、空间、功能进行分类构思，而是采用典型东方艺术思维模式，确定设计意象后综合考虑问题。其每一步设计手法都指向设计意象，设计思路融会贯通，相辅相成；在设计过程中同步处理了形式、空间与功能问题，以求把握住作品“生动的气韵”。在我国典型徽派建筑中，西递宏
11、村、婺源等地白墙黛瓦的徽派建筑，就能够使人感受到徽派建筑的气韵之美，通过其文化符号，在精神上与之产生共鸣。随着我国经济的快速发展，城市规模不断扩大，钢筋混凝土建造的高楼大厦充斥着我们的城市，同质化现象十分严重。建筑没有“神”，没有“意”，与周围的环境极不协调，也使得城市缺乏个性。于是，中国当代的一些建筑师们开始反思，开始从中国传统美学思想中汲取智慧来改变现状，其中的代表人物之一就是王澍。他尝试将中国传统文化、当地自然环境同现代建筑相融合，中国美术学院象山校区就是这种创作理念的典范。该校区的整体规划与设计来源，深受中国山水画的影响，处处体现出传统美学的“气韵之美”。在象山校区的空间意境呈现中，王
12、澍将校园建筑依据象山的走向而分别布置，依山就势，形成高远、深远的空间维度。校园整体上采用传统“大合院”的形式，各种单体建筑形成较为松散的院落群，各建筑之间以走廊或步道相连，并大量采用了飞道、沉院落、屋顶平台等形式，营造出富于变化的交流空间，使人在虚实之间穿梭，如图 所示。图 中国美术学院象山校区鸟瞰图.“气韵生动”在当代建筑外观设计中的表达当代建筑设计十分注重建筑的功能与结构，外观简洁而统一，却也由于过于追求统一而缺乏个性与特色。因此，建筑外观上的艺术化处理，能够凸显建筑个性，令人过目不忘。我国古典美学中的“气韵生动”，运用于建筑外观中，则是通过建筑立面上的留白处理、界面的凹凸之感、体块的镂空
13、以及底层架空等设计方法，呈现出建筑的虚实相融。细部中的繁琐与大面积的简洁对比，极易营造出具有丰富变化的空间氛围，使得整个建筑呈现出灵动和勃勃生机。建筑大师贝聿铭先生设计的苏州博物馆新馆，十分注重留白和虚实对比，它位于苏州传统园林环境之中，建筑立面运用大面积的留白处理，而边缘上采用灰色处理，徽派建筑风格凸显（图）。此外，建筑的立面墙体上还运用了苏州园林中的花窗元素，虚实处理手法极具地域特色，如同一幅水墨风景画。建筑体块使用了抽 福 建 建 筑 年象的几何体，高低错落，建筑用材、色调与周围的环境非常协调，没有一丝违和之感。同时，在建筑与建筑之间又留下了许多小的空间，布置了一些水池、树木、亭、桥、山
14、石等元素，尤其是它的中庭空间借鉴性使用了我国古典造园艺术的特点，在院落中使用了大面积的水景，墙体上以石替山，以虚衬实，移步异景，在有限的空间中，创造出无限的韵味。图 苏州博物馆建筑外立面.“气韵生动”在建筑室内空间设计中的体现“气韵”指神气和韵味。在建筑室内空间设计中的传统风格中，要求设计必须体现出中国文化的气韵之美，即营造具有文化内涵的室内空间，使人置身其中，能够体验到在中国传统文化的意境之美及气韵之美。中国文化博大精深，历史悠久，构成元素丰富。传统文化元素的运用，不是运用加减法则简单堆砌、糅合，而是需要经过艺术化手段进行提炼运用。例如，将中国古典园林文化中的各式窗格、传统家具中的椅案、博古
15、架、有上千年历史的陶瓷元素运用于当代建筑室内空间中，体现室内空间的文化底蕴。又如，斩获德国红点奖的“悦江 东瓷西韵”餐厅室内设计，就是将东方文化意境与西方经典设计风格跨界融合的案例。该餐厅室内空间中大量运用了陶瓷文化元素，在餐厅的散座区（图），天花上悬挂着 只倒挂的杯子，颜色为霁蓝釉和青白釉组合，装置艺术与灯具合二为一，如梦如幻，诠释出具有独特东方美学韵味的“气韵生动”之美。图 上海“悦江 东瓷西韵”餐厅室内设计 结语建筑作为一种实用性空间艺术，含有视觉层面的内容，应遵循基本的审美规律。中国传统文化的哲学思想及审美观念博大精深，可以也应当成为当代建筑创作的指导思想。“气韵生动”在当代建筑设计领
16、域中的融入，有着重要的文化价值与美学意义。经过高度提炼的空间意境、艺术留白、虚实结合等设计手法，是实现建筑设计美学中“气韵生动”的重要手段，能够给创作构思、建筑外观、建筑空间带来新的启示。“气韵生动”在我国当代建筑创作中的应用，形成了建筑设计与西方潮流所完全不同的艺术特征。建筑设计师要更加注重创新，深入了解我国的传统审美，设计出更多优秀的作品，使人们在设计作品中，真正感受到中国文化生动的“气韵之美”。参 考 文 献叶朗 中国美学史大纲 上海：上海人民出版社，与大自然的浪漫之约 “流水别墅”设计，（）：杨亚男，张逸 苏州博物馆新馆中传统文化的应用管理观察，（）：任淑萍 论“气韵生动”在室内设计中的应用 大众文艺，（）：
