1、2023.01舞台行动，即在预设的场景中，话剧演员按照设计的角色形象，遵循相应角色的个性逻辑，扮演好特定角色，要求话剧演员能够有逻辑地演绎好故事的一种独特活动。舞台行动，不仅属于话剧艺术，也是话剧演员必备的一种艺术素养。话剧表演和舞台行动二者是相辅相成的。舞台行动可为话剧表演创设艺术环境，同时可以扩充话剧表演的内容，为话剧表演提供实现的渠道；而话剧表演能够帮助演员提升自身的舞台行动功底。因此，演员应注重舞台行动，不断增强舞台行动表现力，进而塑造好人物角色，实现二次创作。一、舞台行动的基本概念舞台行动，即在设定的舞台场景下，话剧演员基于角色形象，完成角色在剧目中的动作，属于一种目标意识明确的行为
2、活动。要求话剧演员如同在日常生活中一般完成相应的动作，通过动作传达角色的情绪，而非故意去演绎情感、塑造角色，是需要基于舞台情节完成各种合理有效的舞台活动。在现实生活中，一些话剧演员为了突出艺术效果，往往会刻意表现热情或伤心等情感，这些情绪一旦超出必要的限度，就会使表演显得浮夸，甚至矫揉造作。例如，一名话剧演员在刻画角色情感的过程中，只是展现“哭”这一行为，并未切实感受到“为何要哭”的内心情感活动，这样塑造出的热情或悲伤的状态，势必会影响到话剧表演的质量，令观众觉得不自然。由此可见，此种没有把握好尺度、太过夸张的话剧表演方式是生硬且机械化的，仅仅看重结果而忽视了过程。因此，话剧演员在演绎角色的过
3、程中，应结合剧情中角色的特点，明确角色的情感和价值观，沉浸在具体的场景中，基于个人真实的情绪进行表演，自然地演绎出角色的情感，由此刻画出立体可感、真实的人物，圆满完成舞台创作，推动剧情发展。二、舞台行动在表演中的重要性（一）舞台行动是表演作品的根基和内涵呈现舞台行动是表演的根基，只有精准的舞台行动，才能打造出一部优质的表演作品。无论是在戏剧、影视剧的表演中，还是在小品等艺术作品的表演中，舞台行动都是表演作品的根基。如果不能把控好舞台行动的分寸，表演就会显得过于夸张。表演作品的每一个环节都和舞台行动密切相关。舞台行动以一连串的动作构成了一部完整的表演作品。作为表演作品的根基，舞台行动要能够呈现表
4、演作品的魅力，同时利用一系列行动吸引受众，让受众感受到表演作品的内涵及其在人物刻画方面的具体细节。实际上，舞台行动就是表演作品内涵的一种彰显。舞台行动将表演作品的具体内容尤其是文字转化成生动的动作、表情等，让艺术作品更加生动化，有血有肉。例如，曾有人这样评价话剧 半条被子 ，“一部红军长征史，就是一部反映军民鱼水情深的历史”。因此，整个话剧传递的是红色精神，带领观众重温了革命历史故事，展现了共产党人的形象和初心。因此，在整部话剧中三位女红军的舞台行动都比较端正，没有过于夸张的动作，也没有矫揉造作、与中国共产党人形象相悖的言行，能够让受众从中深刻感受到中国共产党员的形象。（二）舞台行动可提高人物
5、形象的完整性每一部影视作品要想获得成功都离不开人物形象的完整性，只有完整的人物形象，才能够获得广泛的赞赏，呈现其艺术性。戏剧、影视剧作品的观赏性、影视与表演论舞台行动在表演中的重要性卓庭豪苏钧摘要：舞台行动在表演艺术中具有非常重要的作用，是演员进行完美表演的关键因素。在戏剧、影视剧表演时，演员要想通过自身的表演将一个个鲜活生动的人物形象呈现给观众，就必须熟练掌握舞台行动。基于对舞台行动基本概念的分析，探讨舞台行动在表演中的重要性，并提出表演中舞台行动的三要素，以促使演员更好地掌握舞台行动，提升自身的表演能力。关键词：舞台行动；表演；演员992023.01可看性主要来源于其角色的表演艺术，因为从
6、根源上讲，戏剧、影视剧作品本身就是一种表演艺术，其主要目的是通过表演者的适当表演来强化作品的观赏性，体现作品的有趣之处，让受众可以通过观看获得身心上的愉悦及放松之感，进而提高作品的收视率、口碑。而舞台动作是戏剧、影视剧作品的重中之重，是核心。表演者只有知道自己在做什么动作、了解自己为什么要做这些动作，并且能够悟出怎么做动作，才能够将所扮演角色的性格、剧情内容、故事细节等全面展现出来。例如，在话剧 冰山上的来客 中，阿米尔是一个淳朴、善良、憨厚的人物。剧中，当阿米尔见到假古兰丹姆，并自以为其就是自己青梅竹马的真古兰丹姆时，只是自我伤心、难过，却没有想过破坏假古兰丹姆的生活。即使当假姆兰丹姆说想要
7、追随他时，阿米尔也是反复强调“不行不行，怎么能这样，不能伤害你”，极力摇头表示拒绝，表示不能因为自己破坏了假古兰丹姆的生活现状。简单的摇头拒绝动作，将阿米尔善良的人物形象完整呈现在了受众面前，这个时候如果再掺杂更多的动作或台词，无疑是画蛇添足。（三）舞台行动是表演的有效实现途径舞台行动，是话剧演员演绎角色的主要方式，直接决定着演员的舞台活动走向，同时关系到整个话剧的舞台演绎效果。通常来说，演员是基于设定的目标进行相应的表演。因此，表演目标是舞台行动推进的基础。这也决定着演员需要牢牢抓住表演目标，奠定舞台行动的根基。表演目标，即演员借助多种舞台活动最终需要实现的目的。表演目标直接决定着演员的舞台
8、动作，所以演员需要根据话剧表演的任务，研究角色的各种心理活动特点，掌控好节奏，结合具体的场景、角色关系选取合适的演绎形式，由此实现相应的表演目标。值得一提的是，对于话剧表演来说，演员应坚持“怎样演绎”这一原则，了解故事的走向，研究情节的发展，认识角色的行为和抉择，由此设计出最佳的演绎形式。这要求演员不仅要善于观察生活，了解人在特定情境下的心理活动和行动表现，还要善于走进人物的内心世界，这样其在舞台上做出的动作才是符合实际的，不会令观众感到不伦不类。三、表演中舞台行动的三要素（一）做什么对演员而言，行动目标即“做什么”，也即表演中的动作目标。行动需基于目标。演员需要结合自身对故事的认知和了解完成
9、相应的行动。实际的行动目标会伴随着剧情或时间的变化而发生变化，而这也会影响到演员的行动。专业的演员需明确现阶段角色最为合理的行动，切勿脱离所塑造的角色。因此，演员需要结合想象和推测，将剧本的文字转化为真实立体的行动，用个人的艺术风格来演绎角色。此外，演员应充分融入剧情，切实感受角色的心理活动。例如，在 半条被子 中，小芹想要不经过老乡允许就进入室内取暖并向战友发出请求时，坐着的战友菊秀在拒绝的时候连忙起身，并且用手拉住了小芹，紧张且坚定地拒绝了她，将时刻把红军的纪律放在第一位的角色形象特点表现得很透彻，让人看着心疼且欣慰。这主要是因为演员能够深刻体会角色人物的心理，将自己放置在和角色相同的位置
10、，将自身和角色融为一体，从而呈现出一系列让人感动的动作。这就是表演中动作三要素的“做什么”，也是表演中演员的基本任务、核心任务。（二）为什么对于戏剧、影视剧表演来说，行动目标取决于剧本，而行动目标会直接影响到具体的行动。此种目标并不是单一的理性判断，而是一种心理活动，有助于演员做出真实的行为活动，同时调动演员的创作热情。在研读剧本后，演员要在心中建立起对角色个性的整体认识，接着联系个人的生活经历，通过个人的想象和创作刻画角色形象，实现行动目标。由此可知，“为什么”和“做什么”有着密切的关系，前者是后者的基础，后者则是前者的具体化。演员的各种行动均具备相应的目标，只有明确行动的目标，演员才能够做
11、出更为合理的行动。同时，细致具体的行动目标，有助于突出演员行动的风格。例如，在 冰山上的来客 中，参加假古兰丹姆婚礼时候，阿米尔想起了青梅竹马的真古兰丹姆，然后从人群中离开，独自一人流泪回忆他们曾经相处和分开的画面。通过阿米尔不断流出的眼泪和远远望向天空的眼神，以及冒名古兰丹姆过来时还不能快速从回忆中抽离出来，依然表现出的伤心，呈现出阿米尔内心对真古兰丹姆深深的情感。这是其他人，即使是与其名字一样、长相相似的人也难以替代的。在整个片段中演员没有过多台词，动作却行云流水一般，充满着感情色彩。这就需要演员明确知道自己在做什么的同时，知道自己为什么这样做，是出于怎样的情况影视与表演1002023.0
12、1做出这些动作。只有这样，演员才能将舞台动作做到精准，提升表演作品的感染力和艺术美感。（三）怎么做“如何做”，则是对目标任务的具体化。演员需要结合预设的角色关系和设定的场景，通过多种形式，完成各种行动。演员需要结合身边场景以及对手演员的行动特点，基于行动目标，选择相应的演绎方式。“如何做”实际上是对“做什么”的细化和具体化，从而向观众展示更为立体丰满的角色形象。在表演中，演员结合对手演员和外在场景的转变，选择合适的行动方式，有时还会配合上部分的临场发挥动作。“如何做”本质上更为具体和立体，向观众展示更为真实立体可感的角色形象。这对演员的综合创作素养和能力提出了更高的要求，能够充分展现演员的领悟
13、力、表现力、感受力、创作力等各种专业技能，以及演员固有的天赋、技能和悟性等，也是评价演员综合业务能力、专业素养的重要指标。“做什么”与“为什么”，均能够从剧本文字中找寻到明确的回答。但是“如何做”是观众理解故事和角色最为直接的方式。因此，演员主要借助对角色的塑造、对细节的演绎、对台词的运用等途径，在“如何做”中展现出个人的文化功底、道德素养、生活阅历、观察与领悟能力等专业素养。例如，在 半条被子 中，老乡大姐抱着孩子在室内悄悄关注门外的三名红军时，孩子一下哭出了声音，被外面的红军听到了，这时候，大姐没有表现出来很紧张，而是稍微将孩子抱远一点。这里充分体现了这位老乡大姐想要邀请三名女红军进屋取暖
14、的心理，所以在动作处理上，演员需要知道怎么做才能够更加表现出人物角色特点，才能符合剧情的内容，为后续剧情的展开做好铺垫，这是舞台动作处理中需要演员多加注意的地方。四、结语对于话剧、影视剧表演来说，舞台行动，即演员基于个人的体会完成角色创作与演绎的前提。本文在梳理舞台行动基本概念的基础上，提出舞台行动在表演中的重要性，即舞台行动是表演作品的根基和内涵呈现，舞台行动可提高人物形象的完整性，舞台行动是表演的有效实现途径。由此可见，演员要想灵活自如地运用舞台行动，呈现出完美的话剧作品，重要的是要了解什么是舞台行动，把握舞台行动的真谛，牢记并深刻透彻地了解舞台三要素，同时需要细心观察和体验生活中的平常小
15、事和细节，领悟生活，将个人对生活最真实的感悟和情感融入表演，从而赋予表演更多的生机和活力，更为细腻准确地刻画人物情感，更为出色地完成舞台演出。参考文献：1胡导.舞台行动:胡导戏剧导演文集M.上海:上海远东出版社,2015.2魏建.话剧行动与话语实践:二十世纪三十年代中国话剧史片段M.北京:人民出版社,2016.3朱宏章.表演创作与演员素养M.北京:新锐文创出版社,2021.4刘巍.论组织舞台行动在戏剧表演创作中的重要性:以话剧 日出 为例J.美与时代(下),2020(7):42-44.5王佳.浅析“从自我出发”在话剧表演中的重要性D.乌鲁木齐:新疆艺术学院,2020.6李赛.话剧表演中舞台行动
16、的重要性J.艺海,2019(10):31-33.7赵玮.规定情境与舞台行动的相互作用分析J.科技风,2018(25):260.8黄敏.论戏剧舞台表演中行动的重要性J.芒种,2017(22):109-110.9余澜.论话剧表演中舞台行动的重要性J.艺海,2016(5):30-31.10于悦.舞台行动在戏剧表演教学中的重要性:以话剧雷雨 片段为例J.教育艺术,2021(11):26.11胡雨辰.戏剧表演中舞台行动及其重要作用探讨J.中国文艺家,2020(12):121-122.12陈丽竹.潜台词在戏剧表演中对塑造人物的重要性J.艺术研究,2020(5):122-123.13朱通.浅谈戏剧影视表演中行动的三要素J.戏剧之家,2016(22):41.14林欢欢.论行动在戏剧表演中的重要性J.成功(教育),2011(24):79-80.作者单位：西安外事学院影视与表演101
