1、动漫探索A R TE D U C A T I O NR E S E A R C H图1民间美术是人类智慧的结晶，它的内涵与外延可以说既复杂又简单。复杂是由于其是历史悠久、涉及范围广泛的文化形态，简单是因为它在人类社会历史发展中文化内涵相对变化不大。一些民间美术形式在农业文明向工业文明转型的过程中逐渐失去了自身的活力，甚至面临消失的风险。数字动画是当代文化生产的重要载体，无论是在市场运作中对于经济资本和文化资本的促进，还是在文化生产中的审美建构，民间美术都是促进数字动画发展重要的文化资源。民间美术与数字动画的结合，化解了商业逻辑和艺术逻辑内在的矛盾与冲突。文章通过梳理现代社会的发展现状，把握民间
2、美术的文化特质，厘清它与当代文化生产的联系，以文化学的视角审视民间美术在当代文化生产中的创新应用。一、民间美术与数字动画概述民间美术作为人类社会活动的产物，在历史发展过程中以一种具有特殊文化性质的艺术形态存在。它起源并脱胎于原始美术，并成为人类文化传承中不可或缺的一部分。民间美术形式丰富多彩，往往以代代相传的方式传承，具有极强的生命力。民间美术来源于广泛的创作群体，并推动了不同艺术形式的个性化发展（图1）。同时，它集原发性和娱乐性于一体，是人在社会活动中进行社会表现的产物，是一种从心灵生发、在心灵土壤中生长、能够满足人们审美需求的艺术作品。民间美术表现了广大劳动人民的智慧，满足了不同人群的多样
3、化审美需求。正如德国哲学家黑格尔在 美学 中的阐释：“艺术作品抓住事件、个别人物以及行动的转变和结局所具有的人的旨趣和精神价值，把它表现出来，这就比起原来非艺术的现实实践所能体现的，更为纯粹，也更为鲜明。”1 纵观艺术发展史，民间美术具有原发性、实用性、民族性等特点，是中国传统文化的重要组成部分，并与人们的世界观、宗教旨趣有着紧密的联系。因此，民间美术具有广泛的文化范畴，是一种不可替代的艺术形态，它不是艺术中的某个类别，而是艺术中的一个层次，很多艺术形式都是由它派生和发展出来的。民间美术与其他艺术形态联系紧密、相互渗透，它为其他艺术类型的创作提供了丰富的形式语言、文化资源与肥沃的精神土壤。动画
4、应用范围广泛，表现形式丰富多样，在娱乐、教育、医学等领域有着广泛的传播与应用（图2）。动画是目前发展迅速、令人瞩目的一种艺术形式。数字动画是一种现代影视艺术，是用数字媒介创作的动画艺术类型，运用了传统动画中的题材、材料、图像表现、叙事方式等不同的元素和表现手法。“从2 0 世纪7 0时代起，计算机技术逐渐开始冲击过去一百多年延续下来的传民间美术在数字动画中的创新应用陆健摘要：民间美术与数字动画是两种不同的艺术形态。民间美术历史悠久，是不可替代的文化资源。数字动画是一种现代影视艺术，是用数字媒介创作的动画艺术类型。两者在历史发展中的碰撞与融合是时代赋予的发展契机。民间美术在数字动画中的创新应用既
5、为民间美术的发展与转型提供了方向，又为民间美术的传播和传承带来了各种效应与技术手段。同时，数字动画在挖掘和丰富传统民间美术故事题材与内容、借鉴民间美术表现形式等方面，在形式创新与创造性转化的过程中获得了新的生命力。关键词：民间美术 数字动画 创新应用1 1 9统动画实践。很多艺术家都或多或少地在作品中使用数字技术，有些人是出于无奈，而有的人则完全臣服于数字技术的先进性。”2 2 0 4从这段话可以看出，数字动画隶属于动画这一艺术类型，但它随着计算机技术的发展应用形成了新的动画表现形态与传播方式。特别是随着无线网络、元宇宙等的发展，A I（人工智能）、云计算、区块链等构成了数字网络，给数字动画的
6、创作和传播带来了新的契机。如今，数字动画逐渐成为动画产业发展的重要方向，掌握数字动画的技术本质，了解数字动画与传统动画的区别，是数字动画艺术发展的主要方向。在跨媒体艺术不断发展，各种数字媒介被不断应用于新的艺术表现形态，人们逐渐掌握新兴媒介和技术的基础上，利用数字技术制作动画成为动画创作的技术保障。但如何进一步创新数字动画，如何从传统的艺术样式、形式语言中汲取营养，特别是从民间美术中获得新的创新元素，是数字动画艺术创作者尤其需要思考的问题。在充分理解民间美术的基础上，通过数字动画的艺术再加工创作的动画作品，为数字动画的进一步创新发展提供了新的方向，这也是将民间美术创新应用于数字动画的现实意义。
7、二、数字动画创新应用的研究现状较少有学者直接提出民间美术在数字动画中的创新应用理论，而大多提出与之相近的概念和思想，并且研究主要围绕新的数字动画创作方法展开。自2 0 世纪后期以来，民间美术的发展进入一个特殊的阶段：一方面，许多传统民间美术被列为非物质文化遗产，逐渐成为博物馆中的展示品；另一方面一些民间美术形式逐渐成为商业的附庸，失去了原有作品中存在的精神维度，或成为旅游、购物的衍生品。民间美术过去在艺术中占据重要地位，并借助宗教、民俗的力量在社会上拥有一席之地。但随着现代社会理性主义思想的发展、城市化步伐的加快，其地位逐渐下降，而现代消费社会为民间美术的转型提供了方向。数字动画作为动画发展过
8、程中一种新的表现形态，利用计算机技术产生二维或三维图像，拓展了传统动画的艺术样式；同时，计算机技术中录制与编译信息的方法对民间美术在数字动画中的创新应用具有重要的意义，特别是对动画后期的开发、运用及传播起到了积极的促进作用。国外数字动画的发展主要以美国和日本为代表。美国动画的产生与连环画、卡通艺术密切相关，许多动画创作者同时也是连环画的作者。美国早期动画片中的许多角色是直接从书刊中转移到银幕上的。美国动画产业发展迅速，迪士尼、梦工厂、华纳兄弟等知名的动画公司为观众呈现了精彩纷呈的动画作品。日本动画在世界动画领域也占有举足轻重的地位，自1 9 1 7 年至今，日本动画已有百余年历史，其动画发展模
9、式具有鲜明的民族特色。目前，国外对于数字动画的创新应用虽有广泛的理论与实践基础，但一些学者有时难以很好地处理传统与创新、主流文化价值与商业价值这些矛盾，对于当代社会语境中的主流价值认识处于模糊状态，没有形成整体的创新模式，且相关研究和实践基本停留在商业机构、高等院校的课程教学中，缺乏在系统理论基础上进行商业项目的创新与实践。如，莫琳?弗尼斯在 动画概论 中提到：“动画艺术家的实验性创作理念与手段，从学生到动画爱好者，从小有名气的 动画界明星 到先锋艺术家，涵盖范围广泛。”2 3这体现了国外动画研究的概况，但同时也反映了数字动画在发展中存在的问题：缺乏应有的学科姿态绽放的文化魅力。就目前已有的实
10、践成果而言，如果以当代艺术发展观审视数字动画，其成果的文化价值和社会影响仅停留在文化生产的商业模式形态上。笔者根据搜集到的相关文献资料，认为国外对于数字动画艺术的研究更多地侧重于数字动画技术方面，而对于其他方面的研究还未形成相关理论与实践创新。中国民间美术是我国传统文化的重要组成部分，在我国艺术发展史中有着难以替代的地位。民间美术作为中国民俗文化的组成部分，不仅具有丰富的文化内涵和较高的艺术价值，而且是中华民族艺术精神的凝结与体现。民间美术是普通百姓在日常生活中创造的物质产品，其中的很多元素可以作为数字动画创作的素材。我国的动画发展历程经历了三个阶段：其一，诞生与探索阶段（1 9 2 6 1
11、9 5 7）；其二，发展与繁荣阶段（1 9 5 7 1 9 8 5）；其三，衰退与变革阶段（1 9 8 5 至今）。中国动画的发展具有历史文化素材优势，但现阶段一些数字动画创作者一味地模仿国外动画的表现方式和造型特征，借鉴大于原创，使数字动画作品缺乏中华优秀传统文化的内涵。近年来，随着数字技术与网络技术的发展，计算机技术进入动画领域，使数字动画的制作也发生了变化。现在，车载移动媒体、掌上互动媒体成为新的媒体传播形式，互联媒体与户外宣传媒体也成为人们日常生活的组成部分，这些既是对交流平台的拓展，又是新的生活方式，它们改变了动画传播与创作的方式，使数字动画被更多的领域应用，数字动画创作也有了更多样
12、的表现空间。在国内，把民间美术应用于数字动画领域，无论是在理论研究领域，还是在商业实践中都发展迅速。特别是新媒体媒介作为计算机信息平台，具有工具兼容、信息海量共享、即时交互等技术特性，使数字动画的表现形式与传播渠道获得了拓展，并带来了全球数字动画产业的蓬勃发展。但在题材内容、文化内涵及造型色彩等方面，其创新应用仍缺乏应有的学科前沿性和原创精神。三、民间美术在数字动画中创新应用的发展路径1.挖掘和丰富传统的故事题材与内容民间美术在数字动画中的创新应用为动画创作提供了丰富的故事题材与内容。民间美术在数字动画中的创新应用，要求创作者将认识活动与实践活动相结合。民间美术具有独特的民俗文化特征、表现形态
13、和造型方法，是时代特性和地域文化的反映，其源于民众的日常生活，是人们在生产生活中创作出来的。其中，人们在创作中的认识活动融汇了人类审美、道德等，这些不仅是艺术家个体的艺术意志，而且是实践活动中现象与本体具体化的显现和碰撞。因此，民间美术在数字动画中的创新应用，是人类传统审美中想象与理智的相互印证。民间美术作为一种传统的艺术文化形态，内容丰富多彩，能够满足人们的审美需求，凝聚着人们的想象与情感，而数字动画和民间美术具有一脉相承之处，在审美意志、道德本质、价值理念、精神需求等方面有着相似的地方。在数字动画创作过程中汲取民间美术的题材、内容，是一种直接、有效的创新发展路径。2.坚持和发展形式创新与创
14、造性转化民间美术作为优秀的传统文化，表现形式多种多样，其鲜明而独特的艺术表现形式给人们带来了丰富的视觉感受。如，民间美术中的剪纸、年画、刺绣、皮影（图3）等种类繁多，表现形式不拘一格，丰富多样。而且同一种艺术类型，由于地域不同，又1 2 0动漫探索A R TE D U C A T I O NR E S E A R C H图2图3形成了不同的艺术特色。如，天津杨柳青木版年画精细华丽，山东潍坊杨家埠木版年画朴实浑厚，河南开封朱仙镇木版年画色彩浓重，江苏苏州桃花坞木版年画造型清秀。这些丰富的民间美术表现形式是数字动画作品创作中取之不尽的文化资源。从中国第一部动画长片 铁扇公主，到中国第一部木偶影片
15、皇帝梦，都汲取了民间美术的艺术表现形式。要想在数字动画创作中创新应用民间美术，就必须发展和创新传统动画在角色、场景、色彩应用等方面的精髓，并进行更为深入的创造性转化。如中国早期的动画片 大闹天宫 哪吒闹海 三个和尚 等，创作者根据中国传统故事题材，借鉴民间美术独特的造型和艺术表现形式，结合其思想性和艺术性，树立了中国动画新的里程碑，这些动画作品是传统文化创造性转化的典范。要想使民间美术在数字动画中得到创新应用，除了挖掘和丰富传统的故事题材与内容，还可在创作中借鉴新的艺术表现手法。如，利用定格技术创作三维动画，利用虚拟现实技术融入视觉效果，等等，以此形成数字动画丰富多样的表现形式。因此，坚持和发
16、展形式创新与创新性转化的原则，是使民间美术在数字动画中得到创新应用的重要路径。3.建构和发展理论创新与商业市场要想在数字动画中创新应用民间美术，就必须建构新的理论体系，拓展商业市场的文化维度。民间美术的可持续发展依赖文化生产市场化的推动，其作为一种文化形态，以一种特殊的方式存在于人们的日常生活，并深刻地影响着人们日常生活的诸多方面。民间美术是一种文化形态，有着特殊的结构，考察其存在的物质条件和构成作品的意义，能够使民间美术从形而上的思想建构走向形而下的文化传播，使民间美术从自律的审美形式走向他律的商业市场。数字动画是信息时代的产物，新媒体和数字信息技术形成了一个新的艺术表现空间场域，数字动画则是这个场域的重要组成部分，它不仅构建了艺术传播新的样式和格局，而且给艺术创作和传播带来了新的机遇与挑战。因此，创作者要拓展数字动画在商业市场中的文化维度，去除表面化的娱乐情节与内容，在商业逻辑与艺术逻辑的冲突中表现艺术本身的精神自律诉求，从民间美术中汲取优秀的民俗文化内涵。创作者需要构建新的理论体系，研究在数字动画中创新应用民间美术的过程中文化生产与市场化之间的关系。民间美术在数字动画中的创新应用
