1、传播与版权CHUANBO YU BANQUAN-114-2023年第14期总第129期AIGC 视域下艺术与传媒 专业融合创新与重构研究 钱佳，康宁摘要 在 AIGC（人工智能生成内容）视域下，如何将人工智能技术与艺术和传媒行业相结合，培养适应未来社会需求的优秀专业人才成为当前教育改革的重要课题。文章主要从艺术与传媒专业融合创新的理论基础出发，通过解构 AIGC 视域下的艺术与传媒专业的融合创新、重构与优化，探索艺术与传媒专业融合的实践模式和路径，分析在融合过程中的发展机遇和前景。关键词 AIGC；艺术与传媒；专业融合在 AIGC 视域下，艺术与传媒专业的融合创新在新文科领域应有更深入的探索。
2、随着 AIGC 技术的不断发展，艺术和传媒行业面临所未有的变革和挑战。因此，如何将人工智能技术与艺术和传媒行业相结合，培养适应未来社会需求的优秀专业人才成为当前教育改革的重要课题。在新文科视域下，艺术和传媒专业需要融合更多跨学科知识，以适应未来的社会需求。人工智能技术的应用也将成为未来艺术和传媒行业的重要发展方向。因此，高校将 AIGC 技术融入艺术和传媒专业课程，有助于培养具备跨学科视野和创新能力的人才。一、艺术与传媒专业融合创新的理论基础（一）艺术与传媒专业融合的概念和内涵在 AIGC 视域下，艺术与传媒专业融合指将艺术与传媒技术相结合，利用人工智能技术进行内容生成和创作。这种融合的方式可
3、以让艺术家和传媒工作人员利用人工智能技术来创造更为多样化的艺术作品和媒体内容。通过人工智能生成内容，艺术家和传媒工作人员可以更加高效地创作和生成内容。例如，艺术家可以使用人工智能生成算法分析不同的颜色、形状和纹理，以创作出更为复杂和多样化的艺术作品。而传媒工作人员也可以利用人工智能生成内容来创作更具创意和吸引力的媒体内容。在 AIGC 视域下，艺术与传媒专业的融合可以从创新、互动和跨界三个方面进行内涵阐述。在创新方面，人工智能技术的引入可以促使新的艺术表现形式和媒介出现。艺术家和传媒工作人员可以借助人工智能技术，打破原有的创作局限，创作出更具创新性的作品。在互动方面，人工智能技术可以使艺术和传
4、媒作品具有更高的互动性和参与度。比如，虚拟现实、增强现实等技术可以使受众通过艺术和传媒作品获得更加沉浸式的体验，而人工智能算法可以使得作品的互动更基金项目2022年度安徽省级质量工程“四新”研究与改革实践项目“新文科视域下的艺术与传媒专业融合创新与重构研究”（项目编号：2022sx079）阶段性研究成果；安徽艺术学院2022年度校级质量工程项目教育教学改革研究项目重点项目“新文科语境下影视摄影与制作专业理论类课程的探索设计”（项目编号：2022xjjyxm02）阶段性研究成果；2022年度安徽省级质量工程新建专业质量提升项目“影视摄影与制作专业新建专业质量提升项目”（项目编号：2022xjzl
5、ts020）阶段性研究成果。作者简介 钱佳（1986），女，安徽芜湖人，安徽艺术学院传媒学院讲师；康宁（1990），女，安徽合肥人，安徽艺术学院传媒学院讲师。DOI:10.16852/ki.45-1390/g2.2023.14.032-115-教育传播JIAOYU CHUANBO加智能化。艺术家和传媒工作人员可以借助人工智能技术创造出更具互动性且参与度更高的作品。在跨界方面，人工智能技术的引入可以使得艺术和传媒专业与其他学科领域紧密融合，有助于艺术家和传媒工作人员创作出跨界作品。（二）AIGC 视域下艺术与传媒专业的跨界融合与创新理论在 AIGC 视域下，艺术与传媒专业融合创新的理论基础包括：
6、人工智能与机器学习理论、生成对抗网络（GAN）理论、媒介理论、数字媒体理论、信息美学理论、传播学与受众研究理论等。在 AIGC 视域下，人工智能与机器学习为艺术与传媒的融创提供技术支撑。生成对抗网络（GAN）作为人工智能内容生成技术，可助力艺术家和传媒工作人员创作高质量内容。媒介理论和数字媒体理论为艺术家和传媒工作人员理解人工智能内容传播特性提供理论支持。基于信息美学，艺术家和传媒工作人员能够评估 AI 生成内容的美学价值，提升艺术与传媒专业融创的质量。传播学与受众研究则为艺术家和传媒工作人员理解受众需求和喜好，实现有效传播提供借鉴。二、AIGC 视域下艺术与传媒专业的融合创新、重构与优化在
7、AIGC 视域下，艺术与传媒专业的融合创新已经成为当今时代的必然趋势。然而，这一进程也伴随着一系列挑战。其必要性主要体现在产业需和跨领域合作等方面。从产业需求角度来看，当前，产业对人工智能人才的需求正不断增长。而艺术与传媒专业的融合创新，有助于高校培养具备创意思维与相关技术的复合型人才，为产业发展提供人才支持。在新的市场环境下，个性化、定制化的消费需求日益凸显。艺术与传媒专业的融合创新，有助于高校培养具备跨领域知识结构的创新人才，以满足市场对高品质、多样化内容的需求。从跨领域合作角度来看，艺术与传媒专业的融合创新，有助于高校打破传统的学科界限，推动跨领域合作。这种合作可以带来更多的创意碰撞，促
8、使艺术家和传媒工作人员创作出更具创新性的作品。跨领域合作还可以促进人才交流与资源共享，提高人才整体创新能力。例如，艺术家可以借助传媒行业的资源和技术进行作品创作和推广，而传媒工作人员也可以在艺术领域寻求新的灵感。面对全球化和数字化的挑战，跨领域合作有助于提高艺术与传媒行业的竞争力。例如，通过与科技、教育、旅游等行业的合作，艺术与传媒行业可以拓展市场，实现产业升级。综上所述，随着人工智能技术的飞速发展和产业需求的变化，艺术与传媒专业融合创新的必要性愈发凸显1。通过对产业需求和跨领域合作等方面的深入探讨，我们可以看到，艺术与传媒专业的融合创新不仅有助于推动行业发展，培养复合型人才，还能激发内容创新
9、和跨领域合作，为构建更加丰富、多元化的艺术与传媒生态做出贡献。（一）艺术与传媒专业的融合创新1.内容创作与生成在 AIGC 视域下，艺术家和传媒工作人员可以利用人工智能技术进行内容的自动生成和优化。这包括文本、音频、视频和图像等多种形式的内容，如使用 AI技术生成逼真的虚拟角色、动画场景，以及为影视剧本、新闻报道等提供文本创意。通过应用 AI 技术，艺术家和传媒工作人员可以大大提高内容生产的效率，降低成本，同时其还可以获得更多的灵感。2.个性化与智能推荐AI 技术在艺术与传媒专业的融合创新中还可以帮助艺术家和传媒工作人员实现内容的个性化推荐。通过分析用户的兴趣爱好、浏览历史等数据，AI 系统能
10、够为每个用户提供独特的、个性化的内容。这种方式不仅可以提升用户体验，增强用户黏性，还可以帮助艺术家和传媒工作人员更精准地触达目标受众，提高内容传播效果。3.互动式与沉浸式体验AI 技术还可以在艺术与传媒专业的融合创新中实现互动式和沉浸式体验的优化。例如，利用虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和混合现实（MR）技术，艺术家和传媒工作人员能够为用户提供全新的视觉和听觉体验。基于 AI 技术的智能语音识别、语义理解等功能，用户可以与虚拟角色或场景进行更加自然的交互，从而提升参与度。（二）艺术与传媒专业的重构与优化1.教学内容与课程设置随着人工智能技术的飞速发展，其在艺术与传媒领域的应用日益广泛2。因
11、此，艺术与传媒专业的教学内容和课程设置需要与时俱进，融入与人工智能相关的知识，如计算机视觉、自然语言处理、生成对抗网络（GAN）、深度学习等领域的最新研究成果和实际应用案例。此外，教育工作者还须将人工智能技术与传统艺术与传媒课程相结合，如在平面设计课程中引入计算机视觉技术，或在新闻写作课程中探讨自然语言处理技术的应用。通过这种跨学科的教学，学生可以更好地理解人传播与版权CHUANBO YU BANQUAN-116-2023年第14期总第129期工智能技术在艺术与传媒领域的实际价值。2.实践与创新能力培养艺术与传媒专业教育工作者需要将理论与实践紧密结合，从而实现更高层次的知识融合。教育工作者在这
12、个过程中扮演着至关重要的角色。他们可以通过鼓励学生在实际项目中应用人工智能技术，如编写代码实现自动化文本生成、图像合成等，这不仅能够提升学生的技术应用能力，还能培养学生的创新意识。这样的学习过程能使学生在理解艺术与传媒理论知识的同时，更好地掌握并运用人工智能技术。此外，高校还应更进一步加强对学生创新能力的培养。其可以通过设置相关课程或组织各种活动来实现，如引导学生学会将人工智能技术与艺术作品的创作过程相融合，从而使作品更具创新性。高校还可以搭建跨学科的创新实验室，让学生在专业导师的指导下开展对前沿技术的探索，从而创作出更具独特性的作品。这样的教学方式既能提升学生的实践技能，也能激发他们的创新潜
13、能，最终实现艺术与科技的完美结合。3.跨学科合作与交流在 AIGC 视域下，艺术与传媒专业的教育应更加强调与其他相关学科的合作与交流，以推动学术研究和技术创新。其合作与交流的领域包括计算机科学、数据科学、人工智能等，通过学科之间的合作交流不仅可以实现学科间的知识碰撞，也有利于各学科共同推动行业发展。具体来说，高校可以定期组织学术研讨会、实验室参观、项目合作等活动，以促进跨学科的学术研究和产学研合作。这种方式能有效提高学生的综合素质和应用能力，同时也为他们提供了展示才能、接触新知识和新技术的机会。高校还可以积极与企业和行业建立紧密联系，为学生提供更多实习、实践和就业机会。这样做不仅有助于学生及时
14、了解行业动态和需求，更好地将所学知识应用于实际工作中，还能提升学生的职业竞争力，为他们的未来职业发展打下坚实的基础。4.伦理与社会责任教育随着人工智能技术的日趋成熟，艺术与传媒专业需要进行进一步强化伦理和社会责任教育。这是因为AIGC 虽然为创作提供便利，但同时也可能带来一些道德风险和挑战，如虚假信息传播、版权侵犯、个人隐私损害等问题。为了应对这些挑战，教育工作者有责任引导学生认识这些道德风险，使他们能够在使用 AIGC 时，充分理解并遵守相关的伦理原则和法律法规。这需要高校设立相关的课程，如媒体伦理、版权法、数据隐私保护等课程，让学生深入了解这些原则和规定，从而提升他们的道德品质和社会责任感
15、。此外，教育工作者还需要引导学生在创作过程中充分考虑到其作品可能产生的社会影响。教育工作者应教导学生如何避免因技术的滥用产生不良后果；如何在追求创新的同时，尊重他人的权益；如何在分享信息的同时，保护个人和他人的隐私。在人工智能技术日益发展的今天，艺术与传媒专业的教育不仅要注重学生技术和创新能力的培养，更需要强化对学生伦理和社会责任的教育，培养学生具有良好的道德品质和社会责任感，使他们在未来的工作和生活中，能够做出符合伦理规范的决策，成为社会发展的积极推动者。（三）艺术与传媒专业融合创新的实践模式和路径1.融合实验室模式高校建立融合实验室是促进艺术与传媒专业融合创新的一个有效方式。在融合实验室内
16、，艺术与传媒专业的学生、教师和工程技术人员可以共同参与创新项目，以推进艺术与传媒技术的融合发展。在融合实验室内相关人员可以进行一系列跨学科合作，例如虚拟现实技术的应用、大数据与数据可视化的应用等。这种融合实验室模式可以让不同领域的人才开展交流，共同解决问题。这不仅能够促进艺术与传媒专业的发展，还可以提升艺术与传媒专业对人工智能技术的应用水平。2.跨学科竞赛实践模式跨学科竞赛实践是艺术与传媒专业融合创新的重要路径之一。在这方面，高校可以开展各类跨学科合作的项目，例如基于人工智能技术的音乐创作、基于虚拟现实技术的电影拍摄、基于自然语言处理技术的创意写作等。通过这些项目，高校可以让艺术与传媒专业的学生能够更深入地了解人工智能技术的应用，同时也可以让计算机科学与技术专业和人工智能专业的学生学习与艺术与传媒相关的知识，促进不同学科人才的交流与合作。此外，艺术与传媒专业的学生也可以积极参加各类有关人工智能生成内容的竞赛。这些竞赛可以为艺术与传媒专业的学生提供实践机会和交流平台，提升他们的创新能力，推动艺术与传媒专业融合创新发展。三、AIGC 视域下艺术与传媒专业融合创新的未来发展趋势和前景随着科技
