1、陈丹青纽约琐记读后感 把纽约琐记（修订版）翻完后，终于确认了陈丹青在这书再版序言里的话他出过这么三五本书，也就这么一本尚可读。大致原因，这虽是陈丹青先生第一回写书，但写得扎实，写得用功，特别那洋洋一大篇回忆展的回忆，读得出学生认真作论文的傻而珍贵的劲头。文字技巧，也不像之后那些书里捻熟得有些油滑。之后的书，批驳教育的文字，狂风一样刮着，刮完了，弱下去，只剩下不流动的空气。虽是不断再版着，那也只是畅销书的畅销罢了。 论阅读感，我其实很喜欢退步集，那是我读陈丹青的头一本书，也吸引我读掉他所有的书。因为文字好看，又是在骂人好看的骂人，读起来很爽快的。退步集续编，凑数文章多，论及鲁迅的那几篇还可看，其
2、余的不值书钱。音乐笔记谈的什么，不记得了，大致是借音乐谈他自己比借他自己谈音乐的文章多。至于多余的素材，题目也真恰当的，确是不成品的素材，确是多余出版，也许不如不出版的。 学生的时候，看到过原先两卷本的纽约琐记，觉得贵，舍不得买，似乎那个版本没彩图。这回的修订，定价比原先两本还贵，但我见到里面缤纷的彩页，大师画作与珍贵照片堆叠书页，即刻买下来。 我美术眼界的开窍，多亏李泽厚的那本美的历程，虽然那本书说的不全然是美术，但让我晓得美不是“好看那么简单，就像我读过余华那本谈古典音乐的书，看过一些涉及摇滚历史的电影，晓得音乐不是好听那么简单。后来读朱光潜先生的西方美学史，如坠云雾，美的历史变成满篇满眼
3、的哲学用语，读到康德那一章，终于读不下去，读不懂，放下了。后来明白，应该先看些哲学书的。这读了半本的书让我好歹明白，美不是漂亮那么简单，而是可以升华性命的。 纽约琐记的好，我想是对一个个画家的个性，一幅幅画作的气质进行对照的罗列与陈列，让我明了美的概念里有着美学概念之下实在而生活的一面。陈丹青写画家们的平常日子，比方他写他的画家朋友奥尔，如何一边给人油漆广告牌忙生计一边自顾画着卖不出的崇古画。他也会写画家的逸事，比方他写德加画画的斤斤计较，会将许久之前送给朋友的画拿回来重新修改。他甚至单单描述画家的样貌。他也提出自己的观点，乐意颠覆往常的看法，比方他说毕加索的画人物肖像其实没有夸张，也没有变形
4、，只是以儿童的视角，企图在画布上画出它所见的全部，所以将立体的面画成一个平面而已；比方他说夏加尔到晚期的画是假天真，天使飞得太久了。 我不知道他对不对，我并不懂得画。但我知道他说的好，因为那全然是一个阅画无数的画家看画的真切感受，是喜爱，是憎恶，是敬而远之，是远之且不敬怎样感受，陈丹青便怎样说出来，丝毫不掩饰的。这是这本书最具价值的地方了，因为这些感受，叫我意识到，学会如何感受一幅画，是懂得画为何美的第一步。 我原先去美术馆看各种展览，只是硬生生盯着一幅幅画，盯着画里不动的景象，盯着色块，盯着笔触，盯着水早已干了的墨，看完了，好似没有看。 相比回忆展的回忆的严肃较真，书里有趣的，是一篇我的画室
5、。画室是画家的中心，连接着怎样生存与生活。陈丹青讲了自己画室的租金，讲了怎样从一间空屋很快“摊得一塌糊涂，讲了画室的被拆迁以及为拆迁而打的官司。那是一个留洋中国画家的生活自描了，陈丹青文字好，不乱抒情，读来轻松不轻巧。 书里也有对画论的辩论，对历史的翻检，有些是我不能理解，不能全懂的了。须得再多看些书，多看些画，再去读。 读完这书，按照书里提及的画家，又去城里一间卖美术书的小铺子里淘了几本画册，都是多年前出版的次等货色，印刷粗糙。我只买的起这些廉价货，不过这不大的城里真想买好图册，也买不到的。至于美术馆，有小小的两座，有一些省内当代画家的展览和没有一样。只能眼巴巴再翻翻书里美术馆这篇文章，借陈丹青描绘，再梦想一把国外那些琳琅满目挂着珍贵画作的美术馆。 作者简介： 灰土豆。简书影视优秀作者，图书编辑。