1、晚安，北京的读后感10篇晚安，北京是一本由汪峰著作，上海人民出版社出版的平装图书，本书定价：45.00元，页数：260，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。晚安，北京读后感(一)：阳光明媚的忧伤其实我真的希望从这本书了解汪峰这位摇滚先锋的真是想法，这本大概分为两部份吧，第一局部就是汪峰度摇滚音乐的理解和看法，第二步局部就是汪峰自己写的小说，虽然不是汪峰自己的真实的经历，但是我依然感受到汪峰内心的想法，对这个世界有一种无泪的抗争，充满迷茫、充满失落，甚至是滑稽！有书本的话来说，就是上帝就是充满幽默感！最后还补充一点，拿来收藏还可以，要是领会什么的思想那就别期望了!晚安，北京
2、读后感(二)：期待汪峰更好先说装帧，这个书的内封面上，如果去掉那个人头，就是一个很有品位的装帧了。这个人头毁了这个书的装帧。内容较短，书里面引用了些汪峰的歌词，但内容太少，根本无法承托起歌词的意义。从而使引用歌词的局部显得太形式。一般8分以上的书我就认为是不错的书。这个数给分7.8分。汪峰的诗很好，明显高于小说的造诣。9分。歌词也很好，完全表达了他对生命的感受。绝对总分值。难过的那段生命中，汪峰的歌陪了我好久。总之，很喜欢汪峰，祝他有更好的作品带给我们。支持下。晚安，北京读后感(三)：晚安，我们的青春和梦想看到汪峰出书，我的第一个反响是，应该看看。倒不因为自己是他的死忠粉丝，也不因为所谓“窥私
3、欲。只是觉得，他的那些歌让我很想了解，写出这些旋律的人到底有一颗怎样敏感的心灵。我知道汪峰不算早，是大一时候听到一首回忆之前 忘记之后很喜欢，被那个深沉沙哑的嗓音吸引，就找来他的所有歌，一首首听，结果发现能留在MP3里的有不少。笑着哭爱是一颗幸福的子弹在雨中飞得更高都很耐听。那时候，汪峰，在我的认知里，是个有些抒情有些民谣有些摇滚的流行歌手。直到2023年，他的一首春天里在被两位进城务工兄弟翻唱之后，流行到了千家万户。在飞得更高之后，这首歌成为汪峰作品中传唱率最高的一首。它唱出了人们对生命的无奈，对未来的迷茫，和对梦想及自我的迷失。这些主题在汪峰的作品里常常出现，也正因为此，他的歌能触及很多人
4、的心底。不管是畅快淋漓的嘶吼，还是迂回婉转的低吟，汪峰不过是个一直关注生命和本我的人。在惺惺作态、曲意逢迎的娱乐圈，这样的歌者珍贵。翻开这本晚安 北京，让我有些出乎意料。书做得非常干净，不像一般明星书，塞满了各种写真大头照。三个局部区分得很清楚，只有第一局部“怒放笔记（创作感悟）带有写真照片。他的原创小说晚安 北京以及诗歌、歌词局部中国的忧郁都是干干净净的文字。看来编辑有意将这本书打造成一部文学作品集，作者是汪峰，他同时也是个歌手。我不对这种定位做评判，但很佩服这种勇气。在时下忽略底线没有原那么随意篡改的急躁年代，能够素面朝天听人评判的人或作品，委实不多。出版社对这本书的定位是符合汪峰“摇滚界
5、文青特色的。只不过，这种做法是否被市场买账，还要看读者的反映。汪峰能够受到很多人喜欢，无疑和他歌唱的主题分不开。正如书籍腰封上的那句话：“为所有的爱与死与最与罚而祈祷，为每个人的青春、痛苦、孤独和梦想而歌唱。他在自己的小说处女作晚安 北京里同样延续了这个主题，通过王凡这个小人物遭遇的种种，让我们反观了自己。在庸碌生活的停息片刻，我们最会想起的都是我们失去的或不能得到的，比方青春、梦想、爱。晚安，那些逝去的。晚安，那些难舍的。晚安，那些珍贵的。晚安，北京。晚安，北京读后感(四)：汪峰：写歌比写小说难多了来源：京华时报 田超2023年伊始，歌手汪峰的最新动作不是出专辑，而是出书。他的处女作晚安北京
6、近期由上海人民出版社出版，汪峰上周接受采访时强调，书中小说局部并非他的自传，而是记录了同龄年轻人的真实状态。 记录同龄人真实状态 汪峰新书晚安北京由“怒放笔记、小说晚安北京以及歌词、诗集“中国的忧郁三局部组成。问到为何采用不同类型的文字组合形式，汪峰说：“如果不到10万字就出一本小说，这是我很不喜欢的。现在我经常看到一些两三万字的小说，书特薄，字还特别大，感觉就是凑合事儿。我觉得把三种不同的文字形式集合在一起会更加饱满一些。 小说晚安北京讲述了名叫王凡的年轻人，在上个世纪90年代的一天中经历的荒唐事。王凡内心充满叛逆，喜欢摇滚音乐，看上去跟年轻时的汪峰很像。汪峰说：“我想通过一个故事，写出我这
7、个年龄的年轻人（包括我自己）所经历的事情。如果说王凡身上有我的影子，那也主要是心理根底和对社会的看法，他的性格、行为方式和经历并不是我的。小说最后，王凡死了，汪峰说，这其实映射了那个时代的年轻人“很多人的梦想和追求破灭了，客观环境令他们实现不了自己的梦想，这跟现在的年轻人无法实现理想不同，现在更多的是自身原因。汪峰强调，这不是他的自传，而是记录那个时代年轻人真实的状态，这也是它的价值所在。 歌词比小说更加难写 书中第三局部“中国的忧 郁收录了汪峰很多从未发表过的诗歌、歌词等，这些作品充溢着忧郁、孤独的味道。“我觉得孤独是必要的。即使是一个不搞艺术的普通人，适当的孤独也可以让他冷静。汪峰说，孤独
8、对他来说，就像每天看见太阳一样，是一种常态，“我排解孤独最好的方法就是创作。 虽然小说晚安北京从开始创作到最后出版，耗时十几年，但在汪峰看来创作歌词要比写小说更难。“写小说是集中一段时间，比方一个半月写几万字，还可以保证一定的质量。写歌相对时间短，实际花费时间很长，因为歌词太凝练了。比方晚安北京小说10万字，而晚安北京这首歌只有200字。要把10万字浓缩在一首歌里，肯定更难一些。 问及将来是否继续写小说，汪峰称可能还会写，但主要精力还是用于写歌，接下来将创作新专辑。汪峰称，他最喜欢的作家是美国的亨利米勒，比方他的南回归线黑色的春天，现在书包里还放着米勒的书。此外，还有加西亚马尔克斯的百年孤独等
9、。晚安，北京读后感(五)：爱情变成了你好和再见-现代爱情故事。看完小说，我仍在惊诧汪峰能那么直白的描述性爱的几章当中。而且是每个细节写得如此的真实，让我顿时有点不知形容自己的情绪。仔细想了想，他也是一个平凡的中年男人，七情六欲甚为人之常情。只不是他头顶上有着“当代摇滚明星的光环而觉得不可理喻。我又为何这么大惊小怪呢？如他所说，我们总陷入中国的各种传统，专制，复杂。正是如此，每个明星都不会直接阐述自己的欲望，更别提敏感的词语。曾有个职业做摇滚作曲的朋友和我说过，一般做摇滚的人都不太爱说话，喜好沉默，因为他们习惯性思考。所以我特别理解汪峰在首页写的“每每我想说点什么，总有一种担忧，我怕自己说的没有
10、用，甚至会觉得不说为好。我真的可以只用音乐去表达，而不再诉诸文字。当红摇滚音乐人与商业的明星相同的是，为了音乐都是不容易才能走到这步。不同的是，摇滚明星比商业明星思考得更多，本质上的不一样导致的专业程度更为难度。“他想到了爱情，那个可望不可及的东西。也许所有的快乐应该有爱情，可是爱情从来没有让他有过真正的快乐。爱他的人被他抛弃，他爱的人离他而去。他知道爱情是一个温暖的，闪着金色光芒的神奇的东西。他一直认为，那时他的救命稻草，可是他从来就没有找到过，就是找到了也没有拥有过。就像这世界上许多人一样，得到了又失去，失去了就永不再来。现代的爱情故事，得到了又失去，失去了就永不再来，最后爱情沦落成“你好
11、，“再见。方便面式的爱情，这4个字已非常直截了当的总结。我成认，这4个字刺到我心里去了。“一个城市能吸引很多人，它必定具备一个特质，那就是他的文化包容性一定是巨大的，而不仅仅是因为它的兴旺程度。当然还有一点，那就是它非常残酷。我想，在大城市里生活过的人，都会共鸣这段话，城市它残酷。所以，现在的摇滚根据地，都是在城市里非常的躁动。我可没有听过在小村庄或者小镇上有过现在的摇滚。当然beyong和个别的存在，城市是时代的垃圾，我们就是拾荒者，诚恳的为生存而操劳奔波，看着别人的高级跑车扬长而去的鄙视内心却无奈能及。人有太多的借口，害怕着拒绝着旁人让人不快的加以评论。突然想到在07年时，炎热的暑假去广州
12、大学城，那时是全国大学生运动会。一个人在现场等了8个小时只为他一首飞得更高，偌大的体育馆，看着下面的学生拼命的排练，当他唱完了我记得整个场子是我最先离开，然后一个人走出了大学城。或者他的歌是当时的我是一种信念，每个人都会经历过读书时的忧伤，彷徨，恐惧，愤世，孤独，叛逆。我也相信，汪峰的老歌迷会懂当下听他前几张专辑时的那种共鸣并与他的音乐一直紧紧依靠的感觉。现代的爱情故事每天都在发生，从一开始的你好，最后在不知用哪种方式说再见。这个世界什么都有，就像每个人都拥有。继续走，继续失去。晚安，北京读后感(六)：“怒放的生命不曾妥协转自生活周刊文 唐骋华汪峰最近出了生平第一本书晚安，北京。歌手出书本没啥
13、稀奇，先不说一众偶像派，罗大佑就写过昨日遗书，鲍勃迪伦也有像一块滚石，他们又都为汪峰所推崇，因此，现在轮到他自己出手，顺理成章。当然，作为公认的有思想有理想的创作型歌手，这书，也断不能“泯然众星。不多翻书之前，我想扯点别的先。必须很没文化地成认，我最早接触的汪峰作品就是飞得更高怒放的生命这两首令粉丝痛恨的“励志歌曲。幸好，鉴于我敏锐的文化嗅觉，在第一时间便断定它们的滥俗和歌者饱含力量的嗓音及遮掩不住的野心太不搭调。于是顺藤摸瓜，找来首张专辑鲍家街43号。一听之下惊为天人，晚安，北京小鸟等都堪称经典。从此，我纠结于那个问题：后来你为什么要向世俗妥协，唱劳什子的“我要飞得更高？简直是自暴自弃浪费上
14、苍赐予你的天赋嘛！想到恨处，巴不得抓汪峰过来问个明白。人终究没抓了来，好在，晚安，北京的第一局部“怒放笔记收录了汪峰的随笔，其中，他直率而系统地答复了种种质问。一上来汪峰就称，他从来没动过“稍微妥协一点的念头。因为他想得明白：“人，一旦尝到了甜头，你再让他回到现在所做的事情上，是不可能的。那飞得更高怒放的生命火得令人发指是怎么回事？答案是“赶上了。自辩结束，汪峰笔锋一转，指责那种认为“歌手一旦取得了商业上的成功，就说他变质了，流行了的看法是“最荒唐的，甚至有神经病之嫌。理由是，在音乐排行榜、财富排行榜上排名靠前的，多半是摇滚乐手和歌手，全世界的所有巡演，最赚钱的也是摇滚。林肯公园、U2、滚石每
15、年有两到四亿美金的纯收入，早就归隐的披头士也依旧版税惊人我得成认我相当程度地被说服了凭什么摇滚歌手赚了点钱就活该挨唾沫星子，商业和理想必定南辕北辙吗？尤其值得警惕的是，很多人其实是借此把中国出不了迪伦这样伟大歌手的原因，归结为各种外部因素，诸如物质化泛滥、观念落伍等等。但汪峰说了无情的真相：“是创作音乐的人自己的心态、能力、世界观封锁和束缚了他的所有想法。取得成功其实很简单，写出好歌，更好的歌和更更好的歌。外部因素不构成你写不出好作品的理由，舞跳得难看别全怪枷锁。我以为，“怒放笔记是晚安，北京里最出彩的局部，极见汪峰的真性情。他的摇滚观于字里行间也有充分表达。特别是娓娓道来自己在音乐方面的师承（崔健、罗大佑、迪伦、吉姆莫瑞森），以及受马尔克斯、亨利米勒、惠特曼、金斯堡等文学大师的影响，从中颇能窥出汪峰的创作理念和创作脉络。这恰好又照应了本书第三局部“中国的忧郁。该局部收录了汪峰近些年的歌词，如今剥掉音乐直观地呈现到纸面上，别有滋味。其实光看看“中国的忧郁这几个字，就知道他是一个有野心的创作者。至于第二局部，标题与本书同名，为汪峰的长篇小说处女作晚安，北京。具体内容恕不剧透，只说一点：汪峰称主人公王凡在经历上和自己关系不大，但“心理根底相似。所以，你很