1、随着我国经济的迅猛发展和国家文化教育事业与社会文化生活的进步和变革，高等设计教育在全国各大美术院校迅速发展起来，这说明现如今设计人才的短缺和设计发展的良好前景，但设计教育的市场也如同经济市场一样经受着市场规则的整合，优胜劣汰是不可避免的。“设计色彩”顾名思义，兼顾了人的主观色彩与写实造型能力的双重要求与标准。“设计色彩”成为造型和设计教学的重要基础学科，也是所有高等艺术设计类院校的必修课。近几年“设计色彩”命题的选择多集中在风景的表现上，但这并不表明设计学院的色彩只考查风景写生，前些年，一些高等艺术设计学院的色彩考试也有过给考生发放景物照片自由组合的题目，设计学院之所以选择风景作为考试命题也是
2、因为传统的色彩应试多集中在色彩静物的写生上，而且多是瓶罐、水果、花朵，由教师摆好，学生进行写生。学生基本上很少参与画面色彩的摆放、构图布局，只是被动地描摹对象，缺乏主动的表现意识，而且形成了非常样式化的色彩手法，这一点，从近年来出版的一些高考指南的色彩考卷就可以明显看出。因此，设计学院的题目转向风景，就是要避免让这种应考的方式在设计学院的考试中出现。有很多考生很少到室外画写生，风景的题目就很容易拉开考生的色彩水平，这样的题目，也使得美术高中的教学，开始重视了色彩风景的写生。除了室内的静物写生外，室外的写生也非常重要，这样对色彩的提高是一个极好的促进。考试命题要求更加倾向对室外大场景的描绘，而且
3、这些场景都是来自我们的生活，所以平时画的写生就显得尤为重要。这就要求我们增加场景速写的练习，大量的练习有利于我们对造型和画面整体的控制，“设计色彩风景”的水平和能力也自然会提高，而且生活化的气息使画面有很强的感染力，容易使阅画者产生共鸣，因为这些场景都是我们常见的，所以容易跟考官在某种情感上达成共识，如果考生对生活观察细腻，可以在一些司空见惯的场景中，找到一些很精彩的局部进行深入表现，将会有出人意料的画面效果，正所谓艺术源于生活而高于生活。色彩风景是很能传达出作者心志的一种方式，只有丰富的颜色才能表达出丰富的情感，而“设计色彩风景”就是要将这种表达做得更准确、更到位。在“色彩风景”之前用“设计
4、”二字，注定要将色彩进行总结和概括，将所要表达的情感提纯，将绘画语言凝练，使画面更有设计感，普通意义上对色彩风景的要求在“设计色彩风景”中都有所体现，但“设计色彩风景”对构图的安排，对黑白灰布局的要求更加严谨，对画面的主题性也要有慎重的考虑，“设计色彩”主要考查的是色调和构图，在考试的时候拿到一个命题，首先要根据命题定下主色调，如橙黄色调、暖绿色调、蓝灰色调等。太阳使我们看见了大千世界无数美丽的颜色，没有阳光，就不存在丰富的色彩变化，由于太阳不同时间离地球的远近不同，所以一天中早、午、晚所呈现的颜色也不同。清晨万物颜色都要冷一点；白天正午阳光强烈时，一切都显得苍白；傍晚时分，在夕阳的照射下，大
5、地万物都笼罩在浓荫和温暖的阳光下，比清晨的色调要暖得多。阴天、晴天，一冷一暖，色调也很分明，认识和观察准不同时节和不同环境中的色调，是画好设计色彩风景的重要手段之一。例如2006年中央美术学院设计色彩命题天安门印象，命题的考官不会苛求天安门形象的准确性，基本的形态正确就可以了，主要还是考查色调的表现、色调的处理，可以是写实的黄绿色调，也可以是考生的主观色调，命题给了考生很大的空间来展现自己的才能，聪明的同学将红黄作为画面的色彩中心，而把画面的主色调定得稍冷一些，如蓝紫色调、灰蓝色调，这样的作品会很快脱颖而出，成为阅卷老师所欣赏的对象。关于色彩风景的色调设定，好多考生无法应对，明确地讲，任何一所
6、高等艺术院校都不会仅凭任何一种风格、手法来判断色彩的优劣，也不以色调是灰或明亮、冷或暖来评价色彩风景的好坏。因为这些因素绝对不是一幅色彩风景画评分高低的唯一的标准，柔和、素雅的灰色调和对比强烈的亮色调都有可能传达丰富的情感，只是表现手法不同而已，色调的内涵也可以通过多种方式表达出来，只要适合画面的需要就可以。因此，重要的是能够恰如其分地在自己的画面中形成要表达的情感和气氛。一些考生忽略的恰恰是色彩的精神本质，画面上很容易流于一般概念的色彩或抄袭的色彩。当然了，对于设计色彩风景的考查，一些名校还是有自己的考查标准的：（1）设计色彩风景的色调表现。主动把握色彩关系，和素描相比，色彩更注重直觉表现，
7、注重色调感觉，注重色彩的应用能力和对具体色块之间的主动配置能力，注重大色块的概括性表现，以及对物体的造型、质感、色相、色调的丰富描绘。不论四季还是一天中，色彩的冷暖变化都是分明的，但是由于太阳不停运动，所以室外色彩冷暖的变化也就很快，一幅优秀的设计色彩风景首先要立足于自然，把握好自然界的色彩规律，然后主动地应用到画面中去。（2）设计色彩风景要求画面的构图完整。相同的题目、相同的要求与限制，主要看作者对题目的把握，主动安排构图，主动选择合适的物象，对画面出现的物象进行合理的调配，切实表现出题目所限定的场景。构图的好坏在设计色彩风景中起决定作用，要把自己感兴趣的东西放入画面中，主动安排画中的物体，
8、才可能出现好的风景作品。（3）画面创意性的表现，主要指对题目所限定的场景和色彩上能够做想象的发挥，能够利用独特的色彩关系，形成画面的意境与情调。例如2003年中央美术学院的设计色彩命题是以远山、土地、村庄、小河为元素作晴天和阴天两幅色彩表现。分析命题的精髓，首先无非是先让考生去选择一个季节，聪明的考生会选择春、夏、秋，因为这些季节的颜色比较丰富，色调比较明确，适合绘画。若选择春天，晴天是黄绿色调，阴天是紫绿色调，把握好画面的色调对于命题的表现就会有比较宏观的掌控。设计色彩风景给考生很广阔的发挥空间，只有正确地切入创意点，选对方法，才能事半功倍地完成画面。（4）关于写实与装饰表现手法的选用，一般
9、情况下，要求用写实手法加以表现，写实是一个比较宽泛的概念，在写实基础上的印象化、装饰化、表现化都是可以的，偏重光感或偏重固有色也都可以，选用设计色彩风景作为考试科目，一方面审查考生在传统意义上的基本功是否扎实；另一方面发掘考生能否在写实的基础上有再创新的能力。虽然近几年有高分数的抽象表现技法的试卷，但也都是建立在扎实的写实能力之上的。所以只有具备扎实的造型基础，才能够灵活地应用基本功完成带有个性语言和创意的、有意境的画面。总而言之，要真正懂得设计色彩的内涵和深意，必须经过刻苦的训练，这个过程可能会有这样那样的困惑，重要的是要体会这种困惑和获得这种困惑的解决办法，本教材针对艺术学院的课程要求，力
10、求通俗易懂，有较强的科学性和逻辑性。练习部分：由浅入深地理解色彩的关系与作用，把握色彩调和基础规律，进行系统的练习。加深学生对色彩理论的理解程度，最终达到掌握并灵活运用色彩这种绘画语言来表达自己情感的目的。赏析部分：通过分析优秀绘画、设计作品，充分理解色彩在实际运用中的变化和作用、创造与表现。通过系统学习使学生最终达到全面掌握和理解色彩的规律和方法，培养学生对于视觉艺术形式的创造性思维方式，具备较高的色彩审美能力，在实践中灵活运用，创造出更新、更美的色彩风景作品。希望这本书的出版会对广大美术考生提供帮助，有所借鉴。2008年6月于北京编者的话1231.构图的选择要仔细斟酌，尽量选择适合可以表现
11、四季的承载物，因为这幅表现的是春天，所以暗部的颜色以暖绿为主。3.这幅表现的是秋天，秋天是成熟的季节，色调以橙红为主，同样从暗部入手，暗部的颜色以偏绿的橙红色为基调。2.这幅表现的是夏天，由于夏天光照比较强，所以房子的暗部选用了偏冷的紫红色，先从重色入手，颜色不宜过厚。4.这幅表现的是雪景，这个场景的主基调是蓝灰色，从暗部开始用大笔触铺色，暗面要压重，冬天的明暗对比很强烈。1.在上一步的基础上，从房子的受光面开始进行大色块的上色，颜色处理要丰富细致，把握住春天的黄绿基调，亮部要暖一些。3.秋天是四季里颜色最丰富的季节，把握住黄橙的主色调，铺颜色一定要大胆，这种色彩变调训练最重要的是抓住物象的第
12、一感受。2.夏天光照充足，画者选用很暖的红基调，受光面要偏暖一些，进一步确定各部分的形，分清暗面与亮面，为下一步做好铺垫。4.冬天给人的第一感觉就是萧条，用雪景能最准确地表达这一主题，把握蓝灰的主色调，进一步上色，屋顶的受光面要有颜色变化。设计色彩风景春夏秋冬四季色彩变调训练的绘画步骤解析231.构图的选择要仔细斟酌，尽量选择适合可以表现四季的承载物，因为这幅表现的是春天，所以暗部的颜色以暖绿为主。3.这幅表现的是秋天，秋天是成熟的季节，色调以橙红为主，同样从暗部入手，暗部的颜色以偏绿的橙红色为基调。2.这幅表现的是夏天，由于夏天光照比较强，所以房子的暗部选用了偏冷的紫红色，先从重色入手，颜色
13、不宜过厚。4.这幅表现的是雪景，这个场景的主基调是蓝灰色，从暗部开始用大笔触铺色，暗面要压重，冬天的明暗对比很强烈。1.在上一步的基础上，从房子的受光面开始进行大色块的上色，颜色处理要丰富细致，把握住春天的黄绿基调，亮部要暖一些。3.秋天是四季里颜色最丰富的季节，把握住黄橙的主色调，铺颜色一定要大胆，这种色彩变调训练最重要的是抓住物象的第一感受。2.夏天光照充足，画者选用很暖的红基调，受光面要偏暖一些，进一步确定各部分的形，分清暗面与亮面，为下一步做好铺垫。4.冬天给人的第一感觉就是萧条，用雪景能最准确地表达这一主题，把握蓝灰的主色调，进一步上色，屋顶的受光面要有颜色变化。设计色彩风景春夏秋冬
14、四季色彩变调训练的绘画步骤解析451.继续铺设大色调，把房子周围的地面、树木、水池的颜色画上，控制在春天的黄绿色调中，明度上一定与暗部拉大对比，不要拘泥于细节的刻画。2.夏天的树、水、地要把握暖红的大调子，对比春秋的色调，铺颜色要按照先暗后亮的顺序，要有节奏感，上色时注意最好一次性成功，尽量少改。3.秋天树木的颜色以褐色为主，地面的颜色也比较暖，对比春夏两季的颜色拉开环境色的差别，先不要去抠一些细节，重点放在寻找颜色差别上。4.把握冬天雪景的基调，注意画雪的时候颜色要有倾向，不能太苍白，铺大面积的颜色，要注意笔触的运用，注意冬天的阴影和暗部不要画得过暖。1.调整春天的黄绿色调，保证画面物体的颜
15、色在色调之内，颜色要丰富、充满变化但不花哨，注意环境色的微妙变化，深入刻画细节，完善画面。3.调整秋天的橙黄色调，保证画面物体的颜色在色调之内，调整色彩关系，近处与远处的笔触要有区别，近处用笔要灵动，颜色要丰富多彩。2.调整夏天的紫红色调，保证画面物体的颜色色调统一，深入刻画，注意调整小面积的节奏关系，以调整色调色彩为主，加强夏季茂盛和炎热的感觉。4.调整冬天的蓝灰色调，保证画面物体的颜色在色调之内，色彩上多找环境色，白色不能太单调，冬天的气氛要有所交代，最后使画面完整丰富。451.继续铺设大色调，把房子周围的地面、树木、水池的颜色画上，控制在春天的黄绿色调中，明度上一定与暗部拉大对比，不要拘
16、泥于细节的刻画。2.夏天的树、水、地要把握暖红的大调子，对比春秋的色调，铺颜色要按照先暗后亮的顺序，要有节奏感，上色时注意最好一次性成功，尽量少改。3.秋天树木的颜色以褐色为主，地面的颜色也比较暖，对比春夏两季的颜色拉开环境色的差别，先不要去抠一些细节，重点放在寻找颜色差别上。4.把握冬天雪景的基调，注意画雪的时候颜色要有倾向，不能太苍白，铺大面积的颜色，要注意笔触的运用，注意冬天的阴影和暗部不要画得过暖。1.调整春天的黄绿色调，保证画面物体的颜色在色调之内，颜色要丰富、充满变化但不花哨，注意环境色的微妙变化，深入刻画细节，完善画面。3.调整秋天的橙黄色调，保证画面物体的颜色在色调之内，调整色彩关系，近处与远处的笔触要有区别，近处用笔要灵动，颜色要丰富多彩。2.调整夏天的紫红色调，保证画面物体的颜色色调统一，深入刻画，注意调整小面积的节奏关系，以调整色调色彩为主，加强夏季茂盛和炎热的感觉。4.调整冬天的蓝灰色调，保证画面物体的颜色在色调之内，色彩上多找环境色，白色不能太单调，冬天的气氛要有所交代，最后使画面完整丰富。671.先用铅笔勾出构思好的外形，注意把握画面大的走向趋势和空间透视，