1、所有权利保留。未经许可，不得以任何方式使用。汉译世界学术名著丛书美学第二卷德黑格尔著朱光潜译商务印书馆出版（北京王府井大街36号邮政编码 100710）商务印书馆发行北京民族印务有限责任公司印刷ISBN 978-7-100-01141-91979年1月第1版开本85011681/322011年4月北京第15次印刷 印张12 3/8 定价：25.00元Georg Wilhelm Friedrich HegelSTHETIKAufbau-Verlag,Berlin,1955本书据柏林建设出版社1955年版译出汉译世界学术名著丛书出版说明我馆历来重视移译世界各国学术名著。从五十年代起，更致力于翻译出
2、版马克思主义诞生以前的古典学术著作，同时适当介绍当代具有定评的各派代表作品。幸赖著译界鼎力襄助，三十年来印行不下三百余种。我们确信只有用人类创造的全部知识财富来丰富自己的头脑，才能够建成现代化的社会主义社会。这些书籍所蕴藏的思想财富和学术价值，为学人所熟知，毋需赘述。这些译本过去以单行本印行，难见系统，汇编为丛书，才能相得益彰，蔚为大观，既便于研读查考，又利于文化积累。为此，我们从今年着手分辑刊行。限于目前印制能力，现在刊行五十种，今后打算逐年陆续汇印，经过若干年后当能显出系统性来。由于采用原纸型，译文未能重新校订，体例也不完全统一，凡是原来译本可用的序跋，都一仍其旧，个别序跋予以订正或删除。
3、读书界完全懂得要用正确的分析态度去研读这些著作，汲取其对我有用的精华，剔除其不合时宜的糟粕，这一点也无需我们多说。希望海内外读书界著译界给我们批评、建议，帮助我们把这套丛书出好。商务印书馆编辑部1981年1月目录汉译世界学术名著丛书出版说明第二卷理想发展为各种特殊类型的艺术美序论第一部分象征型艺术序论总论象征型艺术1象征作为符号2形象和意义之间部分的协调3形象和意义之间部分的不协调a）象征的暧昧性b）神话和艺术中象征表现方式的暧昧性c）界定象征型艺术的概念4题材的划分a）不自觉的象征b）崇高的象征方式c）比喻的艺术形式：自觉的象征第一章不自觉的象征A意义和形象的直接统一1古波斯教2古波斯教的非
4、象征性3古波斯教的掌握方式和表现方式的非艺术性B幻想的象征1印度人对梵天的理解2感性，漫无边际性和人格化的活动3净化与忏悔的观念C真正的象征1埃及人关于死的观念和表现：金字塔2动物崇拜和动物面具3完整的象征：麦姆嫩、伊西斯、俄西里斯和狮身人首兽第二章崇高的象征方式A艺术中的泛神主义1印度诗2伊斯兰教诗3基督教的神秘主义B崇高的艺术1神作为创世主和世界主宰2抽去神的有限世界3人的个体第三章比喻的艺术形式：自觉的象征表现A从外在事物出发的比喻1寓言2隐射语、格言和宣教故事a）隐射语b）格言c）宣教故事3变形记B在形象化中从意义出发的比喻1谜语2寓意3隐喻，意象比譬，显喻a）隐喻b）意象比譬c）显喻
5、C象征型艺术的消逝1教科诗2描绘诗3古代的箴铭第二部分古典型艺术序论总论古典型艺术1古典型艺术的独立自足性在于精神意义与自然形象互相渗透2希腊艺术作为古典理想的实现3艺术创作者在古典型艺术中的地位4题材的划分第一章古典型艺术的形成过程1贬低动物性的东西a）动物供祭（牺牲）b）狩猎c）变形2旧神和新神之间的斗争a）神谕b）旧神与新神的差别c）旧神们的挫败3否定过的旧神因素以肯定的方式保留在新神体系里a）秘密教仪b）保存在艺术表现中的旧神c）新神们的自然基础第二章古典型艺术的理想1总论古典型艺术的理想a）理想起源于自由的艺术创造b）古典理想中的新神们2个别神的体系a）个别神的多样化b）缺乏系统的分
6、类c）多神体系的基本性格3诸神各别的个性a）个性化所用的材料b）对伦理基础的维护c）转向秀美和悦人的魔力第三章古典型艺术的解体1命运2神由于拟人而解体a）缺乏内在的主体性b）向基督教的过渡作为近代艺术的题材c）古典型艺术在它自己领域里解体3讽刺a）古典型艺术解体和象征型艺术解体的区别b）讽刺c）罗马世界是讽刺的土壤第三部分浪漫型艺术序论总论浪漫型艺术1内在主体性的原则2浪漫型艺术在内容和形式上的主要因素3内容与表现方式的关系4题材的划分第一章宗教范围的浪漫型艺术1基督的赎罪史a）艺术在这里好像是多余的b）艺术也必然要参与c）外在显现中的偶然的特殊因素2宗教的爱a）绝对的概念作为爱来看b）心情c
7、）爱，作为浪漫型艺术的理想3宗教团体的精神a）殉道者们b）内心的忏悔和悛改c）奇迹和传说第二章骑士风1荣誉a）荣誉的概念b）荣誉的可破坏性c）荣誉的恢复2爱情a）爱情的概念b）爱情的冲突c）爱情的偶然性3忠贞a）服役的忠贞b）忠贞中主体的独立性c）忠贞的冲突第三章个别人物的特殊内容的形式上的独立性1个别人物性格的独立性a）个别人物性格的形式上的坚定性b）性格作为没有发展完成的内在的整体c）形式的人物性格在艺术表现中所引起的实体性的兴趣2投机冒险a）目的和冲突的偶然性b）对偶然性作喜剧性的处理c）拟传奇式的虚构故事3浪漫型艺术的解体a）对现成事物的主观的艺术摹仿b）主体的幽默c）浪漫型艺术的终结
8、第二卷理想发展为各种特殊类型的艺术美1序论我们在第一卷里所研究的固然已涉及作为艺术理想的美的理念的实在情况，但是我们尽管从多方面阐明了理想的艺术作品的概念，所得到的一切定义毕竟只一般地涉及理想的艺术作品。美的理念正如一般理念一样，也是一些重要差异面的整体，这些差异面本身也必须显现出来或实现出来。我们可以把这些差异面叫做艺术的各种特殊的类型，它们都是从理念这个概念的内容发展出来的，这内容通过艺术才得到具体存在。我们有时也把这些艺术类型说成理想的不同的种类，不过不是用“种类”这一词的习惯意义，即不是把理想作为总类，而把各特殊种类附属到它上面去，使它因此受到了改变。我们所说的“种类”是指美的理念即艺
9、术理想的理念本身中各种互相差异的，因而是具体的定性。所以艺术表现的普遍性并不是由外因决定，而是由它本身按照它的概念来决定的，因此正是这个概念才自发展或自分化为一个整体中的各种特殊的艺术表现方式。(1)说得更确切些，由美的理念所发展和分化成的各种艺术类型在这个意义上是以这个理念本身为其根源的：这个理念要借助于这些类型才达到表现，成为现实的作品；至于这个理念所借以实现的类型之所以不同，是由于类型所表现的有时是理念的抽象定性，有时是理念的具体的整2体(2)。因为理念只有凭自己的活动来独立发展时，它才是真正的理念；而且理念作为理想既然是直接的显现，也就是与它的显现同一的美的理念，所以在理念发展过程中的
10、每一特殊阶段上，就有一种不同的实在的表现方式和该阶段的内在定性紧密地结合在一起。所以我们既可以把这种发展过程看作理念本身的内在的发展过程，也可以把它看作体现理念的具体形象的发展过程，结果都是一样，因为这两方面本来就是密切联系在一起的。所以理念或内容的完整同时也就显现为形式的完整；反过来说，艺术形象的缺陷也就显出理念的缺陷，因为理念本来就是外在形象的内在意义，理念在这外在形象里才把自己实现出来。所以我们如果遇见某些艺术类型还不符合真实的理想，这种欠缺并不是像一般失败的艺术作品所现出的那种欠缺，即不是没有表现出什么，或是表现得不够恰当。我们所指的是对于每一次所用的内容意义来说，在各种特殊艺术类型中
11、它所用来体现自己的那种确定的形象在每一次都必须符合理念，这里缺陷或完整就只取决于理念所代表的那种定性是真实的还是虚伪的。因为内容必须首先本身是真实和具体的，然后才可以找到真正的美的形象。我们在第一卷总序论中已经见到，关于艺术类型要讨论的主要有三种。(3)第一是象征型艺术。这里理念还在摸索它的正确的艺术表达方式，因为理念本身还是抽象的、未受定性的，所以不能由它本身产生出一种适合的表现方式，而是要在它本身以外的自然界事物和人类事迹中去找它的表现方式。3理念既然要用这种客观事物隐约暗示出它自己的抽象概念或是把它的尚无定性的普遍意义勉强纳入一个具体事物里，它对所找到的形象就不免有所损坏或歪曲。因为它只
12、是随意任性地把握这些形象，不能使自己和这些形象融成一体，而只达到意义与形象的遥相呼应，乃至仅是一种抽象的协调。在这种既不是已经完满的又不是可以弄得完满的彼此嵌合之中，意义和形象虽然显出一些亲属关系，却仍然显出彼此外在(4)、异质和互不适合。其次，按照它的概念（本质）来说，理念不能始终只是抽象的不确定的普泛的思想，它本身就是一种自由的无限的主体性(5)，这主体性既作为实际存在也作为精神来理解的。精神作为自由的主体，是由自己确定自己的，由于这种自确定，它在本身的概念里就已具有符合它的外在形象，它就可以把这个形象作为自在自为（绝对）地适合于它的实际存在而与它融成一体。这种内容与形式的完全适合的统一就
13、是第二种艺术类型即古典型的基础。但是要实现这种完满的统一，精神就其成为艺术对象来说，还不能只是纯然绝对的精神（这只能在精神性和内心生活里存在），而是本身还是特殊的因而也还不免是抽象的(6)精神。所以古典型艺术所表现的自由主体固然显出本质的普遍性，因而摆脱了内心世界和外在世界的一切偶然性和单纯的特殊性，另一方面却也显出它是由充实它的那种普遍性分化出来的。因为外在形象，就其为外在的而言，一般是受到定性的特殊的形象，它只能把本身也是一种受到定性的因而也是有局限的内容表现得完全吻合，而从另一方4面来看，也只有本身特殊的精神才能完全纳入一种外在形象里和它结成一种不可分割的统一体。到了古典型，艺术就已达到
14、它所特有的概念，就能把理念作为精神的个性，很完满地纳入它的肉体的实际存在里，使外在的东西第一次才不再和它所应表现的意义相对立而保持自己的独立；从另一方面来说，内在的东西在它为提供观照而造成的形象里也只显出它自己，肯定它自己。第三，如果美的理念被理解为绝对精神，也就是独立自由的精神，它就不再能完满地实现于外在界，因为绝对精神只能在它本身上存在，即作为精神而存在。因此，它就丧失了古典型艺术的内在意义与外在形象的吻合，精神就离开外在世界而退回到它本身。这就产生了浪漫型艺术。由于它的自由的精神性的内容意蕴所要求的超过了用外在形体的表达方式所能提供的，所以对于浪漫型艺术，形象就变成一种无足重轻的外在因素
15、，这就使浪漫型艺术带来内容与形式的一种新的分裂，不过与象征型的分裂情况相反。(7)总之，象征型艺术在摸索内在意义与外在形象的、完满的统一，古典型艺术在把具有实体内容的个性表现为感性观照的对象之中，找到了这种统一，而浪漫型艺术在突出精神性之中又越出了这种统一。(8)(1)整体是美的理念或艺术理想，各种特殊的艺术类型或表现方式是这个理念或理想在不同历史阶段的发展，如象征型、古典型和浪漫型。这些都是5由美的理念自分化出来的。(2)例如象征型艺术所表现的是理念的抽象定性，古典型艺术所表现的是理念的具体的整体，浪漫型艺术片面地强调人的内心生活，又有些抽象性。(3)见卷一（商务印书馆1978年版，下同）“
16、序论”（四）“题材的划分”部分。(4)黑格尔所用的“外在”往往指“不相干”或互不依存。(5)参看卷一，121页注(2)。(6)“抽象的”指片面的、与具体的（即完整的）对立。(7)象征型艺术中形式溢出内容，浪漫型艺术中内容溢出形式，都是分裂而方向不一致。(8)以上说明象征的古典的和浪漫的三种艺术类型的差别在内容本身和用来表现内容的形式的关系上见出。6第一部分象征型艺术7序论总论象征型艺术按照我们在这里所用的字义，“象征”无论就它的概念来说，还是就它在历史上出现的次第来说，都是艺术的开始，因此，它只应看作艺术前的艺术(1)，主要起源于东方，经过许多转变、改革和调和，才达到理想的真正的实现，即古典型艺术。所以我们首先就应把两种不同的象征分辨清楚，一种有独立的特性，产生了一个特定阶段的艺术观照和表现的基本类型，另一种却降到仅是一种不能独立的外在形式。这第二种意义的象征在古典型艺术和浪漫型艺术里也可以看到，正如象征型艺术在某些方面也露出了古典型理想的形象或是浪漫型艺术的萌芽。但是这种较晚阶段向较早阶段的越界，或是较早阶段向较晚阶段的越界，一般只涉及次要的方面和个别的细节，并不能形成整个艺术作品的