1、96 Fashion China学术交流|Academic Exchange新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析陈乐心 陆珂琦陈乐心：浙江理工大学服装学院,硕士研究生。研究方向：纺织品艺术设计。陆珂琦：浙江理工大学服装学院,副教授。研究方向：纺织品艺术设计。ANALYSIS OF THE TURQUOISE DECORATIVE PATTERNS IN CLOTHING FROM THE PERSPECTIVE OF NEW NATIONAL STYLE摘要：以传统文化为根基的国风潮流正以新面貌展现于大众视野,青绿艺术的复兴让国风潮流出现了新的形式内容和符号语言。新国风时尚下的青绿装饰图案在
2、设计审美、工艺技术、内容形式和文化传播四个方面中都有不同的表现,综合凝练出青绿装饰图案具有高度装饰性、不破不立、文化与艺术有机体三个特点,最后以青绿装饰图案为切入点对新时代国风时尚发展的价值和意义做了总结。关键词：新国风;青绿艺术;装饰图案;服装设计;创新;Key words：New national style;Turquoise art;Decorative patterns;Fashion design;Innovation;图书分类号：J523.5 文献标识码：A文章编号：1009-6256（2023）05-0096-05国风自兴起至今,已在多个领域掀起不同的消费热点,且在持续保持沸腾
3、中。国风在今天似乎已经不能被称为“国潮”,它的存在已经从潮流中蜕变为一种风格,上面是中华文明的烙印。青绿艺术在服装中以装饰的形式存在,通过色彩及纹样的方式连接着艺术与时尚的两端。通过对服装中青绿装饰图案的探析,一方面为青绿艺术融入时尚设计的实践路径提供了理论支持,另一方面挖掘了国风时尚发展至今而出现的新表现、新形式。一、新国风与青绿装饰图案的概述“国风”一词来自我国最早的诗歌总集诗经,本意是指国内各地民间诗歌,其内涵则包括了一定民族区域内的生活方式、精神风貌和道德品质等。新时代下,“国风”被赋予了更多元的语义和内涵。从个体喜爱、推崇中国传统元素的文化行为,到无意识的群体性文化潮流,再到有意识的
4、可能产生社会效应的文化运动,“新国风”植根于优良的中华传统文化,依靠先进的科学技术手段创新表现形式,反映时代需要,体现时代精神1。所谓青绿,狭义上指的是矿物颜料石青石绿,广义上则指代的是以青绿之色为主的色彩概念。“青绿”一词本身带有装饰意味,不论在佛教艺术还是中国山水画中,大量夸张且非真实性青绿色彩的使用,具有极强的主观装饰性和精神意味,是个人精神与自我意识的色彩表达。文章所述的青绿装饰图案是指运用于纺织服装上的,以青绿艺术为灵感和广义青绿设色为主的,装饰性纹样、色彩以及图形。二、青绿装饰图案在服装中的设计表达现今,服饰已经跨越了生存的需要,审美情趣成为更为重要的着装动机,更是促成以体现中华民
5、族群体“自我”观念的新国风时尚成为热点话题2。当下新国风时尚中的青绿装饰图案主要体现在其审美层次、工艺技术、内容形式和文化传播当中。新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析.indd 962023/4/17 13:43:49DOI:10.20100/11-4548/ts.2023.05.008Fashion China 97学术交流|Academic Exchange（一）推陈出新：中式美学的审美升级服装中的青绿装饰图案从中国传统山水画、壁画中汲取灵感,在保留青绿艺术特征的基础上增加设计语言,用现代的审美眼光重塑中国传统文化的表现形式,推动中式美学的审美升级。2022年春节联欢晚会上的舞蹈诗剧选
6、段只此青绿凭借着高级的艺术审美和精心的设计编排被网友称之为“新国风艺术的顶流之作”和“东方美学的典范”。这部作品讲述了一次现代与传统的碰撞,旨在将千年前的画卷内容用现代的视角和形式表现出来,服装作为表演的主要视觉要素之一,在整体表现中起到了十分关键的作用。由领舞演员所穿着的从身到袖,青、绿双色渐变服装,以石青与石绿作为底色,舞者在表演时将袖子叠搭在一起,将襦缠绕至腰间,犹如山峦起伏,有着延绵不绝之势。另一由群舞演员穿着的以千里江山图为色彩灵感的绢黄、石青、石绿等多色渐变服装,裙身整体呈现赭石与绢黄交融的怀旧暗色调,裙摆、水袖处隐约透露出水波和山峦重叠的水墨肌理,让厚重的赭石、绢黄色呈现流动的态
7、势。裙身上虽然加入了石青石绿,但仍然在整体色调中,不显跳脱,而是使复古暗色调更透气,更微妙。腰间的襦制作成小褶皱的形式缠绕,较高纯度、明度的石青色襦提升了裙身的暗色调,用色彩的对比,将腰身部位点缀成了视觉中心。服装上并没有具象的纹样,仅靠色彩的变化和搭配,就仿佛让千里江山图活了起来。该舞剧服装设计师阳东霖表示：“只此青绿是一部具有浓厚中国美学的作品,因此在面料和用色上,都得体现中国的审美情趣,但这并不是将博物馆里的东西直接搬到舞台上。3”所以舞剧中的服装不是简单机械地复刻传统形制,也不是用繁复精致的纹样在面料上堆砌表现,而是以宋朝时期的美学为导向,用现代的审美感受展现宋人的生活和时代故事。它的
8、设计中既有传统艺术层面物质与精神兼备的写意表达,也包含有现代设计层面的平面及色彩构成的应用,是以显性符号和隐形内涵并举的形式构建的新国风时尚。（二）惟精惟一：千年文化的沉淀工艺作为展现服装内涵和价值的主要手段之一,和青绿装饰图案的表现形式不谋而合。历代手工艺人传承的非遗技艺搭配历经千年而不褪色的敦煌艺术和青绿艺术,青绿装饰图案承载的是千年文化的智慧。盖娅传说2019春夏大秀以“画壁一眼千年”为主题,传神演绎了敦煌石窟壁画中的别样世界。该系列服装中最具敦煌壁画艺术特征的青绿装饰图案莫过于用以刺绣工艺,再缀以钉珠所设计的九色鹿纹样。形式上,图案从中线轴对称设计,将神兽元素与佛教花卉植物元素进行完美
9、融合,排列规整精致,疏密有度;工艺上,为呈现敦煌元素精致且独居匠心的视觉效果,设计师采用了大量古老而细致的传统工艺,从纱线织布上色抽纱缂花,盘绣勾金等刺绣手法及细节层次,极大程度地还原了敦煌绝美的壁画艺术;色彩上,通过富有光泽感的青绿丝线着色,在图案上产生微妙的渐变效果,银丝细线将青绿色彩流畅丝滑地贯穿整体图案之间,优雅端庄又不失灵动,古朴厚重又不失时尚之韵。北京服装学院敦煌研究院博士后张春佳老师设计的“青绿九色鹿”系列时装从莫高窟257窟壁画鹿王本生中汲取灵感,以壁画中的九色鹿形象为基础,对该元素采取勾线、剪映、透叠等多种设计手法进行创新再现,以石青、石绿为主,混合普兰、群青等类似色融合成整
10、体青绿色调,以面料的手工染色、印花、织花等方式呈现。新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析.indd 972023/4/17 13:43:4998 Fashion China学术交流|Academic Exchange以谐音、象形等手法,通过刺绣、印染、织造等工艺表现的中国纹样蕴含着丰富的文化内涵和美好愿景,源源不断地提供着审美范式,以深厚、经典的形式语言,潜移默化地培育人们的审美品位4。服装中的青绿装饰图案借以传统工艺的形式发展其自身的文化与美学价值,逐渐融入新国风潮流并建立起自己的符号语言,是千年文化沉淀与现代审美需求综合作用的结果。（三）东体西用：兼收并蓄,博采众长二十一世纪国潮崛起,纯
11、正中国风格的服装在挖掘传统元素的同时放眼世界舞台,借鉴以往西方对于东方元素的创新运用形式,积极将西方艺术元素与我国优秀传统文化的契合之处融入国潮设计当中。通过对东西文化及艺术趣味的探索与融合,形成以中国为主体,世界艺术为桥梁的新国风时尚。国风品牌RECLUSE在推进东西艺术融合的道路上以青绿装饰图案为载体做出了积极的创新尝试。RECLUSE推出了青绿山水印花系列的中式服装,其图案的表现形式以对千里江山图的拆解、拼贴和重构为主。其中一款中式改良旗袍“惟恍”的印花将西方印象派大师莫奈的睡莲与我国的青绿山水画进行融合设计。朦胧暧昧的青绿色睡莲以底纹的形式大面积应用在旗袍上,呈现了视觉上的肌理效果,局
12、部搭配写实精致的中国传统山水画,一虚一实相得益彰。服装中青绿装饰图案的设计与应用突破了本土文化的限制,积极吸收西方艺术的精华,并在东西方艺术中寻找将两者融汇贯通的可能性,既创新了风格,又丰富了表现形式。中国的服饰文化中向来包含“兼收并蓄,博采众长”的传统,例如在西装基础上发展而来的中山装,从满族服饰基础上改良而来的旗袍,亦或者是古代为方便士兵作战而改良的胡服骑射。国风服装在发展迈进的过程中一直保持开放包容的传统服饰文化,在传统与现代结合的基础上打造拥有中国自己知识产权、典雅时尚的服饰流行品牌。（四）厚积薄发：助力东方文化的国际传播服饰是一个国家的国民留给国际社会公众的第一印象,而第一印象所传递
13、的信息是以后交往和形象定位的依据。要重视服饰文化在塑造国民形象进而塑造国家形象中的初始效应5。北京冬奥会的举办是中国向世界展示文化软实力,展示大国形象的重要舞台,中国先锋设计师王逢陈倾心设计了开幕式奥林匹克会旗护旗手的全套服装,在庄重的基础上呈现运动感与摩登风格6。其中大量团体服装中运用了青绿装饰图案,据设计师表示,护旗手团服上的抽象青绿山水图案灵感来自千里江山图,他将山水的形态简化,用抽象几何的方式分割色彩,整体画面通过色彩渐变的形式营造出现代科技感。远观其印花像是流动朦胧的抽象山水,但近看其间勾勒有长城、雪花以及冬奥会的标志性logo等具象元素,用线描手法串联其中,象征着历史与现代的连通,
14、展现了中国传统山水画中新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析.indd 982023/4/17 13:43:50Fashion China 99学术交流|Academic Exchange人与自然和谐相容的思想理念。在冬奥花滑赛场上,中国选手身着青绿色比赛服亮相赛场。女选手的服装是一袭青色渐变连衣裙,连衣裙的上半身装饰有大面积的水波纹图案,而男选手身着的绿色上装在袖口、衣摆处点缀有小面积的青色渐变,且在腰身和胸口处装饰有重峦叠嶂的山形纹样,寓意着中国大地的青山绿水。青绿装饰图案作为大型国际赛事服装的视觉要点,不仅蕴含着我国古老而深厚的文化与智慧,并且承担了向国际社会传播中国人民精神风貌的作用。
15、三、服装中青绿装饰图案的特点分析（一）高度的装饰性从图案的灵感来源上来看,大多现代服装上的青绿装饰图案取材于青绿山水和敦煌壁画,而在众多对青绿艺术的研究中可得知,画中的青绿并非现实中的色彩,而是极具个人感受的意象色彩。青绿装饰图案以青绿设色为主,色彩作为其最主要识别符号,装饰性特点与青绿艺术保持着高度的统一;从图案的表现形式上来看,缂丝、刺绣等繁复精密的工艺同属于青绿装饰图案的一部分,作为辅助青绿装饰图案的表现手段,极大地提高了图案在服装中的装饰效果;从服装的市场导向上来看,随着人们对于精神文化的需求逐步增长,相比于追求功能和实用的理性派,向往美和优雅的浪漫派群体也逐步壮大,越来越多的人开始注
16、重视觉感受和审美价值,现代设计的风向逐步导入装饰的概念,创造美的东西成为设计的要素之一,运用在服装上的青绿图案也自然成为了装饰的重要落点。不论是舞台上注重视觉效果的演出服,还是冬奥赛场上注重功能的比赛服,亦或者是日常生活中的服装,青绿装饰图案的应用无疑是增强了整体的视觉效果,提升了服装的审美格调和附加价值。（二）不破不立服装中的青绿装饰图案是现代设计的产物,虽然从传统艺术中汲取养分,但仍然区别于其时代性和创新性。所谓不破不立,指的是青绿装饰图案如果不突破传统的定义和限制就无法产生新的语言和内涵,一味地照搬是对创造的打击,一味地挪用只会导致故步自封、停滞不前。纵观现今服装上的青绿装饰图案,精妙的
17、设计和新颖的创造才能得到市场的青睐和大众的认可。舞剧只此青绿虽旨在还原千里江山图中描绘的北宋时期的市井生活,但其服装的形制和整体色彩并没有完全照搬历史服饰和传统画作,而是在宏观把握北宋美学特征的基础上进行现代化改良和创作,最终凭借高级的审美和精良的设计编排收获一片好评;设计师王逢陈以简约抽象的方式打造未来科技感青绿山水印花,结合现代元素创新当代青绿山水的内容和形式,在冬奥团体服中的应用打破了艺术、时尚与科技的壁垒,用前卫的设计语言向世界展示了中华艺术之美。青绿装饰图案以传统艺术作品为灵感,积极将青绿艺术与现代设计相结合,在尊重传统的前提下不断拓宽青绿艺术的定义范围和色彩体系。（三）文化与艺术的
18、有机体中国的青绿艺术可以说是本土文化对外来佛教美术色彩的消化与吸收。青绿装饰图案来源于传统艺术,经设计者们对传统文化进行学习、分析以及转化创作后,以全新的面貌生长出来。这是一个从文化与艺术中发芽的艺术品,是两者有机结合的成果。现代设计常通过对传统元素变形、简化、分解、组合等方法形成新的样式,而青绿装饰图案也是如此。传统艺术新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析.indd 992023/4/17 13:43:50100 Fashion China学术交流|Academic Exchange作品中,画家为拉开画面的空间层次感,大量使用晕染渐变及点苔的绘画技法,通过色彩的明度及纯度变化营造空间意象7
19、。青绿装饰图案在设计上延续了青绿艺术的绝妙表现技法,又辅之以刺绣、印花、植物染等工艺手段,层叠又虚实有度的表现形式为现今的服装带来了更多的设计语言和艺术内涵。四、青绿装饰图案于国风时尚的价值及意义（一）以服装为媒介,丰富艺术的表现形式随着物质生活水平的提高,人们的审美需要也在逐步扩大。服装既是生活的必需品,又是时尚的代表符号,其广泛的影响力和审美价值成为了艺术表现及传播的最佳媒介。艺术与时尚之间从来都没有明显的界限,两者相辅相成,互相成就。青绿装饰图案从艺术的土壤中萌芽,是传统艺术现代化的成果之一,将其应用于现代服装中不仅体现了艺术的商业价值,还丰富了艺术的表现形式,将平面的艺术作品通过三维立
20、体的方式穿着在人体上展示,给艺术受众提供了新的观赏视角和体验路径。（二）以装饰为目的,增强传统文化的创造力大部分青绿装饰图案在应用的过程中使用了印、染、织、绣等传统手工艺,高级时装中更是采用了大量非遗技艺对图案进行绘制。非遗工艺的加入不仅增强了装饰图案的视觉效果,还大大提高了服装产品的附加价值。国风时尚以中华文化为基石,非遗手工艺作为千百年来人们智慧的结晶,是新国风时尚承接文化与潮流的最佳桥梁,而传统及非遗手工艺则能借着国潮兴起的东风焕发无穷的创造力。国潮、国风正是非遗传承当代价值的生动体现,是中华优秀传统文化创造力的表现,在这背后是中国文化自信的深远影响8。（三）以复古为革新,推动中国设计主
21、体性建设新国风潮流下的青绿装饰图案通过现代手法对传统艺术进行复现,但这个“复现”绝不是所谓的照搬或者复刻,也不是对中国传统元素的堆砌和滥用,而是以传递中国精神为目标讲述中国故事。目前的国风、国潮设计本身,当然还并不是严格的自觉意义上的中国设计主体性,它只是中国设计主体性建设过程中的又一个路标,为我们讨论中国设计主体性的内涵提供了最新的参照9。近年国风时尚中的青绿装饰图案在满足一般性设计基本要求的同时突出中国色彩,以国际化的方式进行文化输出,在推动中国设计主体性建设的路上不断前进。总结随着近年“国潮热”的不断发展,逐渐形成了以强调中国风格,弘扬中国精神,彰显文化自信的新国风时尚。以青绿装饰图案作
22、为探析新国风时尚的切入点,发现当下的国风服饰在挖掘本土文化背后的同时,也力求通过世界所共鸣的审美语言对外进行文化输出。虽然现在的国风还未达到中国设计主体性的高度,但国家对于文化软实力建设的重视和人民对民族文化和国货的自信和支持是推进国风走入新征程的最大动力。注释：1余佳,刘漫：对“新国风”的文化审思J,学校党建与思想教育,2022年第679卷第16期,第90-92页。2卞向阳,李林臻：新时代中国服饰中的“新国风”时尚J,美术观察,2021年第306卷第2期,第23-25页。3周仕兴,王瑾雯：把传统文化“雅致感”融入服装N,光明日报,2022年03月17日,009,文化新闻版。4贾玺增：国际时尚
23、系统与中国风格服饰的文化传承与主体重构J,艺术评论,2022年第219卷第2期,第36-51页。5吴友富：对外文化传播与中国国家形象塑造J,国际观察,2009,No.97(01):8-15.6郝娟娟,本刊资料库：冬奥大舞台,用中国设计讲述中国故事J,服装设计师,2022年第241卷第4期,第10-15页。7陈俊婵：的青绿色彩运用特征及在现代服装中的设计表现J,设计,2020第33卷第11期,第48-51页。8章莉莉,朱艺芸：国潮背景下的非遗传承与创新设计J,装饰,2021年第342卷第10期,第30-35页.9祝帅：国潮、中国风与中国设计主体性的崛起J,装饰,2021年第342卷第10期,第12-17页。新国风视域下青绿装饰图案在服装中的探析.indd 1002023/4/17 13:43:50