1、天道酬勤钢琴学习效能分析与教育策略研究：笔者从事钢琴课教学10年，力图优化钢琴课堂的教学方法，即：从传统钢琴教学中，一味地重视教学目标及教学方案的成果完成情况，倾向于关注教学过程中学生接受知识与技能时的“体验及感受，改变苛刻、严肃的“逼梁成才的速成式教学观念，转变为学生积极体验感受的学习过程：一方面，在钢琴演奏的课堂上，创造积极地师生教学互动状态，提高钢琴学习反响能力;另一方面：在钢琴演奏的课堂下，大力开展群体竞争与演奏技法的较量，更是激发钢琴高效的学习状态的最正确途径，并以此增强钢琴学习及练琴的主观能动性，使得完成音乐演奏及练琴成为了一种自我需要，自我提升，自我排解，自我动力“恢复的必要“生
2、活存在。关键词：师生教学互动;提高学习反响;训练大脑能力;群体竞争;演奏技法;较量;学习状态中图分类号：TU238 文献标识码：A 文章编号：1005-5312202327-0052-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2023.27.035一、引言随着我国著名的钢琴演奏家等纷纷登上了国际舞台，并屡次获得了国际大奖，使得人们空前重视了优秀钢琴演奏家的培养。那么，我国将如何继续打造出优秀的钢琴演奏家呢？又将如何建造培养钢琴家的“暖床？这是我国钢琴教育界值得研究的问题。艺术学校作为专业教育机构，在教育高速开展的当下，一直“奔跑在全面培养和实施高素质艺术人才开展的“大路上
3、，其优秀的师资及丰富的教学经验，成为培养出优秀的钢琴演奏者的有利条件，因此，笔者认为：在当下，学界以及教育界一方面应重视对于优秀钢琴教师师资的培养与优化;另一方面，要遵循钢琴专业学生的心理开展规律、调整学生钢琴学习效能以及关注学生在钢琴课堂上的教学体验，只有这样才能够保持钢琴学习的最正确状态，从而到达促进我国钢琴教育事业迅速开展的目的。那么，如何使我国的学界以及教育界，既重视对于优秀钢琴教师师资的培养与优化，又遵循钢琴专业学生的心理开展规律、重视学生的课堂体验，使得钢琴专业学生，保持钢琴学习的最正确状态呢？笔者认为：一方面：在钢琴演奏的课堂上，创造积极地师生教学互动状态，能够提高学习反响能力;
4、另一方面：在钢琴演奏的课堂下，大力开展群体竞争与演奏技法的较量，更是激发钢琴高效的学习状態的最正确途径。我科研工程组于2023年3月份起，对我校有钢琴学习任务且线上上课的学生进行了钢琴学习效能的调查工作。调查问卷的题目为当代艺术职业教育钢琴学生专业课学习效能测量表，调查的研究对象主要确定为上钢琴课，且有钢琴学习任务的学生，年龄在10到16岁之间。二、钢琴学习效能的调查数据与分析从钢琴教师的教授提高学生钢琴学习效能的技巧要素或能力要素测量出来的调查数据可以看到：钢琴教师在教授学生弹琴的过程中：1明确指出所有出现的错音的占99.9%;2给所学习的乐曲做示范，展示各项技能及正确对位的占79.5%;3
5、帮助纠正指法等细节的占85.9%;4 解决乐曲的歌唱性表达以及乐曲情感的强弱变化的占92.6%;5 所学乐曲包括练习曲、奏鸣曲、乐曲等多题材的钢琴作品学习的占82.1%;6 讲授指尖如何触键及不同触键带来的音色差异的占80.5%;7 训练正确而快速识别五线谱的能力的占97.8%;8 提高全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分、三十二分等不同音符的时值差异及正确演奏的占84.3%;9 解决手指快速跑动的能力及跑动时腕、臂、肩的放松的占81.4%;10 训练快速换指演奏上、下行音阶及半音阶演奏能力的占92.6%;11 提高单左手、单右手以及双手的三连音的练习的占79.3%;12 提高二十四个
6、大小调式的调式能力，加强快速识别及黑、白键准确转换的能力的占76.9%;13 提高三度双音、琶音、半分解双音旋律的演奏能力的占80.1%;14 提高左、右手颤音、连音、跳音的占89.3%;15 训练手腕放松及灵活自由变化以及大拇指跨越式转换的技能的占80.6%;16 训练轮指即同音换指、震音、双八度震音、刮奏等技能的占89.2%;17 训练弹奏装饰音、单倚音、复倚音、四个音的复倚音及其对位的能力的占90.7%;18 使用踏板问题、演奏涉及的根本乐理知识的占79，1%;19 训练手腕、手臂放松问题的占85.0%;从调查数据中分项之多、数据之鲜明，作为专业老师，不仅“一对一口传心授音乐的歌唱性，更
7、得在有时间限制的课上传授演奏法，如：连音、跳音、顿音、回音、装饰音、踏板、震音、琶音、半音阶;并连带解决腕臂放松问题、纠正错音问题、触键问题、节奏问题、分解和弦演奏问题;更为了传达准确，给学生进行示范演奏、编配指法、音乐歌唱性的表达、强弱因素比照的学习、多题材曲式变换学习，以及学生心理素质培养。笔者在研究中深深感受到在钢琴教师在教学中付出的脑力劳动和体力劳动是非常繁琐和辛苦不易的。在研究多对师生之后发现：师生同在课堂上互动决定教学节奏：师生同在课堂上互动消极的师生，其课堂中的教学节奏就慢，师生双方的埋怨情绪也较大。而师生同在课堂上互动积极的师生，其课堂中的教学节奏就快，彼此之间对能力的互赞就高
8、，师生关系就越融洽，学习越高效。从钢琴考试、比赛对学习效能的影响测量数据中，从该数据中我们可以看到：1以学习一个月即教学四周为单位的月考，产生的学习效能积极影响占70.1%;2以学习两个月即教学八周半个学期为单位的期中考试，产生的学习效能积极影响占85.3%;3 以学习4个半个月即教学十七周为单位的期末考试，产生的学习效能积极影响占100%;4 以学习的特定人群，钢琴教学部为单位，进行钢琴技能展演大赛，产生的学习效能积极影响占90.6%;5参加市级钢琴比赛，产生的学习效能积极影响占80.6%;6参加省级钢琴比赛，产生的学习效能积极影响占90.1%;7参加尖子生，产生的学习效能积极影响占个人钢琴
9、独奏音乐会80.3%;8 师生音乐会，产生的学习效能积极影响占90.9%;9 参加新生晚会，产生的学习效能积极影响占79.8%;10 线上汇报演出，产生的学习效能积极影响占70.6%;从调查数据的结果中，我们能够看到：对于月考、期中考试、期末考试、钢琴技能大赛、东北赛区钢琴大赛、独奏音乐会、音乐比赛等，学生普遍认为“：剧烈的群体竞争与较量确实能提高自己的学习效能。每个人都是怀着既害怕参加，又想要参加的心态。平时甚至假期，都积极练琴，不松懈，无时不刻的在学习，好让自己有足够的曲量，应对突如其来的较量。群体较量可以定位自己在一个群体中的钢琴演奏水平，并获得更大的认可。使得学生保持自己与时俱进的状态
10、，促进他们对自己技能的展现与释放。因此，综上所述：群体竞争而产生的演奏技法的较量，是保持高效的学习状态最有利的保证。要想塑造更好的自我“，野战接地气的群体较量，永远好过闭门造车式的人才培养。三、提高钢琴学习效能的教育策略1. 在培养钢琴人才的教学实践中，高效的钢琴学习效能是在师生“共情的作用下产生的。1 在技术学习层面交流的过程中，增进师生“共情;2 了解学生家庭生活、性格、技术强项，以备技术程度上的匹配;3 “爱在教育中的奇幻作用;教与学长期默契配合，促进师生之间相互关心，相互在乎：在学生眼中，恩师成为了自己的偶像，具有了向师性;在老师眼中，自己的学生举手投足都格外“顺眼;师生之爱成为最好的
11、教育。彼此之间易产生学术之间的相互熏染。4 从口传心授的学习中，完成立德树人5 教学实践中，发生师生“共情状态下，教师成功的把所学乐曲的难度与学生演奏技术相对接，完成学习过程。不受线上线下教学影响。2. 在人才竞争培养模式下，把钢琴技能拓展训练与舞台实践表演竞技相结合。人是离不开群的，人的自我价值认定更离不开人群的认可，技能竞争产生的优质技能，更易得到人群的认可又反过来积极提高了学习的动力，加强学习效能。正所谓：竞争与较量出战果、使人成长。因此，高效的学习效能在竞争或较量下产生并且通过群体认可从而变得高效。1 引导学生适应社会的需求，积极参加各级钢琴比赛与舞台表演，夯实学到手的演奏技术。2 通
12、过锻炼心理素质、个人展示素质等课上课下一体化训练使得钢琴演奏与表演成为当下树立新生代爱岗敬业等职业精神的最好路径。3 通过比赛与竞争，得到自我能力的正面、积极的认定，从而塑造更好的自我，到达自信内稳态，使得钢琴学习效能高效发挥到极致，学习状态保持良性循环。3. 今年春节期间彰显中国钢琴线上教学实力，引发了线上线下相互补充的教学思考。线上钢琴教学的优点是：运用现代化的网络速度把学生、家长集合起来形成钢琴学习小组群，利用网络随时随地进行学习任务沟通，孕育而生出钢琴演奏的尖子生的“暖床。缺点是受制于网络效果的限制，使得像改正指法、乱踩踏板等细节教学问题解决不了。有了线上的教学经验，笔者作为常年奋战在
13、钢琴教学第一线的教师，将会在未来的教学当中将线上的教學内容进行“查缺补漏，在下学期线下教学当中，不耽误新课教学进度正常进行的同时，把线上教学中所欠的漏点单独拿出来进行补充强化指导。钢琴学习效能教育策：学习钢琴演奏，提高培养学生的认知能力的效能：学生在学会弹钢琴的过程中，老师不仅仅教会学生学会正确认识五线谱中不同音高、时值的音符同时，还要引导学生具备眼不离谱、眼快于手、边看边弹、独立视奏的素养，以及独立思考、逻辑推理、信息加工、自学、用音乐表达自己的情感的素养，养成终身学习音乐的能力和意识。学习钢琴演奏，提高培养学生创新能力的效能：音乐能激发学生的好奇心、想象力、创新思维;把固定音高的音符，按照
14、聆听的感受样式重新创作成音乐作品，或是通过学生对原有的音乐作品进行二次创作表演，以此来鼓励他们勇于探索、大胆尝试、创新创造，从而形成创新人格，提高学生适应社会需求的能力基金工程：课题工程：本论文钢琴学习效能分析与教育策略研究是2023年中国艺术职业教育学会科研工程的成果论文，课题编号：CEFA2023064。参考文献：1 周海宏.音乐及其表现的世界第一版M.北京：人民音乐出版社，2004，12.2 童庆炳，程正民.文艺心理学教程M.北京：高等教育出版社，2001，4，第一版.3 施咏.中国人音乐审美心理概论M.上海：上海音乐学院出版社，2022.作者简介：于小妹1981-，女，汉族，辽宁沈阳人，硕士研究生，沈阳师范大学附属艺术学校，讲师，研究方向：音乐学。