1、浅谈工笔画的创作与技法摘 要：当前，工笔画的教学改革与工笔画的创作改革形成了巨大的反差，前者在现代教育大环境下显得被动而僵化，而后者却呈现出日新月异、势头强劲的气象。工笔画教学的改革与创新，主要从教学形式法那么的优化和重构入手，因而，使之成为工笔画教学新领域的主流态势，推开工笔画新的教学模式的有效实施，目的非常明确。关键词：工笔画；创作；技法中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2022）26-0187-01中国的历史悠久，艺术的开展更加的漫长。中国的艺术例如：书法、绘画等等有着特有的表现方法和独特的艺术表现形式。当然，中国的工笔画作为古典艺术宝库里一颗闪亮的明珠
2、是有着不可代替的地位。中国画的观察方法是心、性、情相结合。感悟客观对象的时候不只是一时冲动，还要冷静地思考。头脑要清楚，保持静观地思绪，深刻而理智地感悟客观对象呈现出的“有意味的形式。古人讲“观象悟道，就是指画者直观写生时，应从客观物象中悟出其中的道理来，将情感净化、融凝于理智，表达了理智造型的观念。如何对客观物象作艺术的表现，视点是画者需要最先考虑的。在一开始的造型方面我的技术是相当欠缺的，造型是人物画之首要，没有造型，人物画就不能成立。在创作中，造型的差异变化尤为重要，不可无视。在一幅精心绘制的作品中，仔细研究分析所要描画的人物形象，充分发挥自己的个性风格，寻求造型的差异，在造型感觉、造型
3、意识和造型趣味上进行比较，才能创造出精深、博大的形象，人物创作的过程中最重要的就是先要把人的形体、五官等各个方面拿捏得非常准确，每个人都不相同，要仔细观察，认真揣摩，很好地把握每个人独特的特点，这样才会准确地抓到每个人的不同点，认真刻画出每个不同的人物特征。在造型方面，衣着、挂饰、配件、头发分组等各方面的情况，经过屡次修改，终于各个方面看起来都相当的立体化，根本造型都修改得根本完善。在造型问题解决之后，国画创作的第二个步骤就是勾线，用线造型是工笔人物画最根本的语言。如果能够把线与造型的形态美结合好，便能充分地表达工笔人物画的美感。遵循“尚意的造型原那么，应该是创造有意味、有美感的“形，而不是机
4、械描摹物象。在造型上工笔画有着广阔的自由空间，线是语言，造型是创造，也就是说用语言去创造，当然语言也可以被创造。组织线条或勾好线条，从某种意义上讲是技术问题，它往往可以比较容易得到解决，而创造那么不是技术问题了。创造必须先有意识，即造型意识。造型意识是人脑感觉物象并能创造形的一种思维，在工笔人物画之中的造型意识是非常重要的。能不能用造型意识去感受、观察对象，并敏感地、本能地处理好画面上形与形之间的关系，使画面成为有意味和具有感染力的形式，这就是衡量你具不具备高素质审美和造型意识的标准。造型意识的培养与训练需要将它和传统的“尚意重形相结合，只有这样一切事物才能转化成为意味的形。画家就是写意、写心
5、、写情，让造型的形式表达情感，力求尽达其意。工笔人物画中的造型与形式构成是绘画本体的根底，讲工笔人物画教学，就必须培养好学生的造型观念、造型意识、造型能力，当然这是一个长期而艰苦的过程，关键是要修炼好画外功夫，从而形成白描稿。除了线造型中，工笔画中的用笔也十分重要。和水墨画相比，工笔画中的用色有时是画面成败的关键。在勾线完成之后，就要开始染色。首先人要从染发开始，最初要用淡墨来分染头发，把头发的明暗面分出来，虽然国画不比油画要求强烈的光感，但用墨分染出来明暗的效果也是必须的，头发是一个人各个方面来说最黑的局部，所以我们要在最初用淡墨分染的过程中逐渐的加重墨进去，头发分染完之后，接着进行的就是要
6、用淡墨分染通过对衣纹的低染来分染衣服，白色的衣服只用淡墨稍微分染一些就好，黑色衣服就要在多遍的分染之后用稍重的墨来罩染，再罩染的过程中我发现有时会把之前分染的结构给压下去，所以在经过几遍罩染之后还要进行一定程度的分染来强化。女生一般都会有包包什么之类的，所以在处理这方面的时候我们要把包的质感给表现出来，包链上的衔接关系要把握好。在处理裤子的时候，把裤子处理成时下最受女生钟爱的雪花裤，黑色的要先用墨来分染，把裤子的纹路分染出来，然后再用罩染的方式来强化重的地方，在分染的过程中我们要把雪花裤上的雪花用小墨点自然地表现出来，这样在罩染之后我们仍然可以清晰地看到裤子上的雪花点点。在表现透明丝袜的时候要
7、先用淡墨分染几遍之后，用带有肤色的颜色来罩染，这样看起来更通透一些。对细节的关注和对精微的最求，为工笔画发挥其材料特性、表达绘画技法提供了足够的可能性。在所有大的方面根本上都统一的根底上，我们要着重刻画人的五官，看人物画一眼看去首先看到的就是一个人的五官是否精细，然后才是衣服整体。我们要用朱砂来分染嘴唇，然后用一系列的暖色调来刻画脸部，要通过对五官的精细刻画使一个人的脸看起来更加立体化，在刻画手的时候我们要注重手的每个关节都要刻画出来，指甲上要留有月牙白，这样开起来会更自然一些。中国的工笔画历史悠久，我们所学的只是一些皮毛而已，创作一幅优秀的工笔画，离不开画家的优秀的扎实的功底，持久的耐力，优秀的艺术构思。工笔画在现代开展的过程中不断地吸收书法、哲学、诗和文学的语言，无论是人物画、还是花鸟画，都是要求形似，但是要有一种是一样的意境，这就是既有哲理又有情趣的艺术。参考文献：1唐勇力.工笔画教学断想J.美术大观，2000（02）.2李文绚.对传统工笔画的传承与超越J.美苑，1998（06）.