1、浅谈中国画的笔墨技法 2023.2.26笔和墨是中国画的媒介材料，中国画的技法就是如何运用笔墨进行艺术表现。笔墨是中国画艺术的先决条件，是中国绘画的根本语言，清代画家恽南田说：“有笔有墨谓之画五代时期著名的山水画家荆浩曾说：“吴道子有笔无墨，项容有墨无笔，吾当采二子之长。这些话看起来让人难以理解，难道还有没有笔或没有墨的中国画吗？可见古人说的笔墨并不仅指作画的工具，而是指用笔用墨的技法而言。所以后来的唐岱对荆浩的话解释说：“盖有笔而无墨者，非真无墨也，是皴染少，石之轮廓显露，树之枝枯槁涩，望之似乎无墨，所谓骨胜肉也。有墨而无笔者，非真无笔也，是勾石之轮廓，画树干本，落笔涉轻，而烘染过度，遂至掩
2、其笔，损其真也，观之似乎无笔，所谓肉胜骨也。可见笔墨的技法是任何一个学中国画的人所必须掌握的，二者缺一不可。同时它也是评价绘画质量的重要标准。首先说用笔，中国画的用笔方法有力与致两要素。力主气，无力者弱。致主变，乃笔法风神，乏致者枯，所以卫夫人说“多力丰筋者圣也。可见用笔是画好中国画的首要条件，这是因为中国画的造型首先依靠线条，画面上的明暗、质感、情调以及个性和感情都靠它来表现。所以张彦远把“形似、“骨气、“立意等绘画上的因素都归结于用笔。元倪云林有诗：“叔明笔力能扛鼎，五百年来无此君。这说明了王蒙用笔之力苍茫雄浑，气概非凡。国画中的用笔须从形体结构出发，形体是它的根本。成功的用笔干湿浓淡具备
3、，下笔就有凸凹之形，能充分表现物体的体积厚度和质感。中国画的线描就是用笔的方法，它的表现形式多种多样，传统在中国画中有“十八描法，即：高古游丝描、行云流水描、蚂蝗描、钉头鼠尾描、琴弦描、铁线描、混描、兰叶描、枣核描、竹叶描、曹衣描、橄榄描、折芦描、柴笔描、蚯蚓描、撅头描、减笔描、战水描等。这些描法自古以来就是中国画家以线造型的手段，它为艺术创作提供了丰富多彩的表现技巧。另外在中国的山水画中又留给后代了很多名目众多的皴法，列如：披麻皴、锤头皴、芝麻皴、乱麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、雨点皴（雨雪皴）卷云皴（云头皴）、弹涡皴、矾头皴、荷叶皴、鬼皮皴、骷髅皴、解索皴、牛毛皴、乱柴皴、马牙皴、豆瓣皴、点错
4、皴、刺梨皴、破网皴、泥里拔钉皴、折带皴、直擦皴、拖泥带水皴、金碧皴、横擦皴、没骨皴等等。这些皴法是画家创造出来的，目的是为了表现山石的肌理、凸凹、明暗以及形貌构造等。这些皴法同样属于用笔的方法，它完善了中国画的内涵，同时也丰富了中国画的表现方法。不同的笔法有不同的运用方法，在这里我介绍几种常见的笔法，一、中锋用笔，用笔时中锋在笔画中间行走，画出的效果圆实，厚重沉着。勾出的线条，如锥画沙，肯定明确，好似隶书，线条有力浑圆沉稳。许多画家提到“屋漏痕？“折钗股、“虫蚀木都是中锋用笔的效果。“屋漏痕的意思是破旧房屋的墙壁有水慢慢留下来的痕迹。 “虫蚀木是虫子在树木中啃出了一条洞，它们是积点成线，没有尖
5、薄柔弱、轻飘浮华的感觉。“折钗股， 钗股是古代妇女头上戴的金属别针，意思就是线条好似婉转的金属线，看似软实那么硬，外柔内刚。中锋用笔的另一个特点就是宁慢勿快。李可染说：“画线最根本的原那么是画得慢而留得住齐白石的画认真谨慎，行笔很慢，总之在中锋用笔时且记急躁狂放的毛病。二、侧锋用笔，侧锋又叫偏锋。凡笔杆的笔头与画面成不同角度倾斜时，都称为侧锋用笔。笔尖的一边光，笔腹的一边毛，并在画面上产生飞白的效果，给人以松弛畅快灵活多变的感觉，山水画中的大斧劈皴和小斧劈皴有时就是侧锋用笔。三、逆锋用笔，自上而下自右而左的用笔方法，虽然画的时候有些别扭，但画出的效果却别有一番情致。在这里我就介绍这三种有笔方法
6、，其实在真正写生中用笔的方法还很多，比方：藏锋用笔、露锋用笔、顺峰用笔，散锋用笔等等。中国画的形象构成，点、线、面的根本变化起到了决定性的作用，而它们的变化就是用笔的方法。用笔的方法是不可无视的，它对一幅画的好坏起了决定性的作用。其次是墨法，在中国画中，墨色并不是被看成是一种不同深浅的墨色，而是把它看成是独立完成绘画的、具有丰富变化的色彩，中国画讲“墨分五色就是指墨色所表现出的不同的色彩关系。从色阶上分墨可分为，浓墨、淡墨、干墨、焦墨、清墨五大色阶，并且在这五种墨色中有非常微妙的变化。通过这种明度上的变化可以表现大自然丰富变化的色彩。虽然只是墨色深浅的变化，但使观者领略产生不同的感觉。水墨凌春
7、野渡图是宋代画家的作品，诗人刘克看到时作诗说：“碧绿嫣红照眼来，明明画上只有黑白的墨色变化并没有色彩，而诗人却产生了碧绿、嫣红的感觉。清代李复堂在他题牡丹的诗中也说到墨色所造成的色彩感觉，五代荆浩在笔法记中说“必以分其阴阳，墨以分其深浅从这句话可以看出中国画的效果是通过不同的墨色来产生变化的。我们在绘画中常见的几种墨法有浓墨法、淡墨法、破墨法、泼墨法、积墨法、焦墨法、宿墨法等等。浓墨法是指水分掺的较少，色度很深，主要表现石头的阴阳凸凹以及近处的景物。但浓墨不可用的过多，所以用浓墨必须洗练。淡墨法是墨色中掺水较多，使墨色较浅，用以表现物体的向光面。凸出的远处风景。而古代的泼墨法是指水墨泼在画纸上
8、，然后根据不同的深浅变化用皴点成山树水石等等物象，这是一种因形造物的画法。现代的泼墨法那么是笔头蘸满水墨，阔笔大写，笔墨淋漓，一气呵成的效果。积墨法那么不同于泼墨法，它是由不同墨色一遍一遍加上去的画法。一般是先淡后浓，第一遍干后在加第二遍，层层渲染，以到达层次丰富的特点。焦墨是墨色极为厚重、宿墨那么是过宿之墨。这些是上述我所介绍的几种墨法，它们所表现的效果各有不同，但通过这些不同的墨法表现，我们才能完成一幅墨色丰富的国画作品。总之，用笔、用墨和用水是不可分的，水和气一样具有流动的属性，水与墨交融，借以水的变化润生五彩从而产生变化。一幅好的作品是有笔有墨的，中国画在不断的继承开展中，创造出丰富的笔墨技法。我们只有掌握它并把它不断的发扬，才能体会到中国画的微妙之处。参考文献：1 王平. 浅谈中国画的构图特色J. 山西播送电视大学学报，20232李福顺. 中国美术史M.北京：北京高等教育出版社， 2023.3谢稚柳.中国古代书画研究十论M.上海：复旦大学出版社，2004.4李慕南，张林，李丽丽. 艺坛典故M.河南：河南大学出版社，2023.
