1、中小学生写字教材?欣赏篇魏晋神韵刘宏敏王党丽?编远方出版社书书书图书在版编目（）数据魏晋神韵刘宏敏，王党丽编 版呼和浩特：远方出版社，（中小学生写字教材欣赏篇）魏 刘 王 汉 字法书鉴赏中国魏晋南北朝时代 中国版本图书馆 数据核字（）第 号中小学生写字教材欣赏篇魏晋神韵编者刘宏敏王党丽责任编辑胡丽娟封面设计朱志辉版式设计梅莉出版远方出版社社址呼和浩特市乌兰察布东路 号邮编 经销新华书店印刷廊坊市华北石油华星印务有限公司开本 总 字 数 千总 印 张 版次 年月第版印次 年月第次印刷印数 标准书号 总 定 价 （共 册）远方版图书，版权所有，侵权必究。远方版图书，印装错误请与印刷厂退换。书书书再
2、版说明本套丛书自第一次正式出版以来，受到了广大师生的普遍欢迎。写一手好字是青少年成长过程中应该掌握的一种基本技能，本丛书针对书法教育重理论、实用性欠佳、不能承载书法艺术之重的市场空缺，急读者所急，应读者所需。同时，它对提升学生的书写能力，传承祖国优秀书法文化，培养高尚的审美情操起到了不可替代的作用。应广大师生朋友的要求，紧跟教学的形势，使教与学起到举一反三的作用，我们对本套丛书进行了重新编辑，以便突出这套书的编写宗旨。我们将原来的一套 本精简为 本，删繁就简，提炼原书的精华，并把原书内容按认知层次归类为“入门篇”、“基础篇”、“提高篇”、“实践篇”、“欣赏篇”，功能明确，更具针对性，从而达到引
3、领学生登堂入室的效果。我们的宗旨，是通过修订给广大师生朋友们提供更好的切实的帮助和指导。限于水平和时间，书中如有不足之处，希望广大师生在使用这套书的过程中，进一步提出宝贵意见，使这套书更臻完善。编者书书书中国的书法艺术源远流长，在中国传统文化链上，它是璀璨夺目又至关重要的一环，也是世界文化宝库中最令人神往的瑰宝。世纪末至 世纪初活跃于中国传教、办学、办报领域的美国人福开森，甚至认定中国一切的艺术乃是中国书法艺术的延长。毕加索也曾说过：“倘若我是一个中国人，那么我将不是一个画家，而是一个书法家。我要用我的书法来写我的画。”这位现代世界艺术大师对中国书法艺术的憧憬与向往是坦诚的。书法能够使人们在审
4、美的基础上了解中国文化的发展，进而了解东方人的精神境界和视觉审美的艺术趣味。书法像其他艺术门类一样，体现了艺术的共性。作为艺术的一般形式，像音乐一样，具有生动的节奏和韵律；像舞蹈一样，千姿百态、飞舞跳跃；像建筑一样，具有丰富的形体和造型；像绘画一样，追求气韵生动，形神合一随着社会的发展，文化与经济交流更加广泛，东西方交融加剧，我们需要接受的信息更多，当今这个急功近利的社会已难以给我们提供更多的时间和机会，能够像古人一样从事专门的书法研究与创作。这就要求我们转变观念，站在历史的高度，重新认识书法，重新认识笔墨，重新认识实用与审美，重新认识传统与现代，为书法艺术的发扬光大奠定基础。书法文化教育作为
5、我国教育的重要组成部分，是对祖国优秀文化的继承和发扬。写字不仅可以启发和引导学生的思维，陶冶学生的情操，也是培养学生良好心理素质的重要手段，还是培养学生人生观、世界观，以及个性发展的一个新的教育方式。本套丛书分为入门篇、基础篇、提高篇、实践篇和欣赏篇，理论与实践相结合，分门别类，深入浅出地介绍了汉字的起源和各种字体的演变，教你如何正确书写各种字体，如何临帖等等，也对中国书法作了历史的时代概述，并对各时代历史的亮点给予了重点探索读者通过鉴赏，既可对线条所构建的黑白雅韵留下美好而完整的印象，又可感受到名家名作一瞬间带给你的那种怦然心动。本套丛书将是广大学生的良师益友。生活在 世纪的人们，也不妨给书
6、法艺术留点空间，让我们一起来破译它的神秘，解读它的魅力，继承和发扬它，以此提高我们的文化修养，开拓我们的审美境界。编者目录第一章魏晋书法概述第一节概述第二节魏晋书法对后世的影响第二章三国书法的发展第一节概况第二节三国书法欣赏 一、著名的碑刻 二、皇象 三、钟繇 第三章西晋书法的成就 第一节概况 欣赏篇魏晋神韵第二节西晋书法欣赏 二、索靖 三、陆机 第四章东晋时期的书法 第一节概况 第二节东晋书法欣赏 一、卫夫人 二、王羲之 三、王献之 四、王 一、卫瓘61书书书第一章魏晋书法概述第一章魏晋书法概述第一节概述历史上的魏晋时期是指从公元 年魏文帝曹丕称帝，至公元 年这段时间。这一时期是中国历史上继
7、春秋战国之后的又一个分裂割据的时代。东汉统治阶级的崩溃和少数民族入主中原，一方面使原来固有的政治、经济、文化观念和制度遭到了破坏；另一方面少数民族又带来了新的观念、习惯。汉文化和少数民族文化的互补和融会，使中华文化再一次进入活跃、会通和拓展的阶段。书法也遇到了许多挑战和机遇。欣赏篇魏晋神韵从曹魏起，开始实施“唯才是举”的选人制度。这一时期文学艺术也进入了一个受关注的新阶段。这一变革使“才能”超越了道德成为人们的首要追求。文学艺术得到了极大的发展。曹丕甚至把原来被视作小道的文学誉为“经国之大业，不朽之盛事”。而书法则在东晋时期被世家大族用于显耀自己的才华，成为争能斗胜的方式之一，上层贵族大量进入
8、这个领域，书法得到了空前的发展。这一时期，使书法艺术兴盛的另外一个重要因素，就是纸的应用已经开始普及，为书法家的挥毫提供了根本的保障。魏晋书法在这样的背景下，取得了巨大的成就。首先，楷、行、草等字体已经广泛应用并迅速得到完善。其次，出现了钟繇、二王等多位对后世极具影响力的书法大家，他们开创了新的风格，树立了典范，深刻地影响了中国书法史的发展。最后，也是最重要的，书法作为艺术的许多基本观念被揭示出来，形成了理论，并被贯穿到实践中，从而使书法的艺术性质得到了强化。魏晋书法的发展，大致可分为两个阶段：三国时期，为过渡阶段；两晋，为鼎盛时期（以东晋成就最大）。第一章魏晋书法概述第二节魏晋书法对后世的影
9、响魏晋时期产生了一批杰出的书法家，属我国书法史上的黄金时期。这一时代的书家以钟繇、二王为代表，他们以丰富的实践和深刻的理论对后世产生了巨大的影响。他们一方面建立了被后人视为规范的新的美学法则，一方面又以他们独特的创造性勾画出中国书法的精神框架。书法的阶段性发展历程，体现了中国艺术观念和创作对儒家思想和道家思想的价值取向。魏晋书法在我国的书法史上具有突出的贡献，主要表现在：形成了新的书法形式，特别是形式和内容的完美结合，为后世文人的书法开创了宽广的道路。文人已经开始刻意追求和表现书法的美，他们的实践成为一种自觉的艺术活动。书法成为社会各个阶层普遍的欣赏对象，特别是由大众化向贵族化迈进，这在当时应
10、该说是一种进步。形成了“雅”格的批评标准。对形质的双重强调，追欣赏篇魏晋神韵求“中和”之美的思想意识一直是儒、道耦合的产物。恰如宗白华 美学与意境 中描写的：“中国艺术意境的构成，既须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。”中国文人身上常有两种思想交替影响：对外的知其不可为而为之的进取，对内的独善其身、不以物累的超脱，进退之间常难调整。同时，无论温润或旷达，皆须归于“雅”格。“雅”格的确立标志着文人书法成为书坛的主流，无论从实践还是理论，都把书法推向了更高级的阶段。形成了“帖学”流派。以“二王”为起点，追求笔札之工的书派从朝廷发展到了民间，并且形成了帖学流派与风格。它相对清代兴起的“碑学”而
11、言，更占主流。帖学又分平正温润和攲侧两路。前者以虞世南、蔡襄、赵松雪、董其昌、文徵明等为代表，胎息大王，平和简静，媚有余姿；后者以米芾、黄道周、傅山、陈道复、王铎等为代表，规模小王，气象峥嵘，天趣浑成。狭义地说，一部帖学史，也就是“二王”书风的流变史。王书风格多样，刚则铁画，媚则银钩，从形质到内涵都足以让人称道。要达到高妙的境界，须赖书家的心身修养。否则，前者易坠于平庸软媚一路；后者则易坠于轻靡佻亻 达一路。今日看来，钟、王之书已是一种文化传第一章魏晋书法概述统，那巨大的母体传达着永不枯竭的生命信息。“二王”书风历代都有一次规模巨大的回归运动，如欲存王式典型作为百家法祖的智永；唐太宗和初唐四杰
12、的全面继承和发展；大声疾呼“书不入晋徒成下品”的米芾；元代强调“用笔千古不易”的赵子昂；明代主张古淡巧妙的董其昌，主张宗晋的文徵明；清代书宗晋唐的王铎；直至现代“以二王乃法规”的沈尹默等大家，无不在魏晋书法的感召下登堂入室，并加以发展。如董其昌提出的“似奇反正”“以奇为正”就是对工书的继承和发展。就连力主学碑的康南海也不否定王书的遒丽雄强，而要人取法之。魏晋书法是一座高峰，我们研究它是为了寻找再创高峰的途径和方法，重新以宽容的精神反思历史，重建书法创作的参照体系。欣赏篇魏晋神韵第二章三国书法的发展第一节概况马宗霍先生 书林藻鉴 中这样描述三国书法的意义：“三国者，亦书体上一大转关也。又书派上两
13、大导源也。”这对三国书法的转折意义的揭示是极有见地的。三国书法发展的过渡性特征主要表现在有关制度、字体演变、书家的状况等几个方面：第一，三国所制定的许多制度，成为后来书法发展的十分重要的影响因素；第二，三国是楷、行书发展的中间时代；第三，三国时代书法前后传承的特点非常突出，主要是三国的许多书家实际上成长于汉末，而三国第二章三国书法的发展时代成长起来的书家，却有许多进入了西晋。由于魏武帝曹操非常喜爱书法，这使得魏的书法得到了比较正常的发展。这一时期出现了钟繇、梁鹄、韦诞、邯郸淳、卫覬等一批书家。值得注意的是，魏武帝曹操在建安十年发布了一个禁碑令，扼制了隶书的应用空间，而为楷、行书提供了发展机遇。
14、东晋时又重申了这一禁令，使行书更加兴盛起来。钟繇在楷书领域的开创性贡献，也为后来二王父子奠定了坚实的基础。蜀国则默默无闻，在书法上没有什么贡献。而吴国则在草书、楷书和篆隶方面都有较大的发展，尤其是几块重要的碑刻，被称为楷书的前驱。以下主要介绍的是几种不同的字体在三国的发展：一、隶书主要集中在魏国。有名的碑刻是 上尊号碑 受禅表 孔羡碑 曹真碑 范式碑 王基碑 魏三体石经 等。一个共同特点是，出现了非常明显而且接近程式化的作风：体势开始走向纵长；笔画形成较强的规律性，并出现了一些刻板的处理方式，像“蚕头”部分经常饰以方形的角，波磔的尾部常常过于圆满、张扬等等。这种情况，反映出在新的历史欣赏篇魏晋
15、神韵环境中，人们对于隶书的认识正逐渐趋于浅俗、简单，隶书的衰弱已经不可避免。启功先生把这一时期的隶书喻为蔗渣，可说是非常之形象。可以 上尊号碑 为代表。二、篆书数量非常少，其中以吴国的 天发神谶碑 和 禅国山碑 最为著名。天发神谶碑，又名 天玺纪功碑，传为三国吴皇象所书。晋时被折为三段，因此又称“三段碑”，嘉庆十年（公元 年）毁于火灾。现在故宫博物院珍藏的是北宋的拓本。天发神谶碑 在中国书法史上是一个非常奇特的碑刻。从书体上说，它非篆非隶，处在两者之间。此碑用隶笔写篆字，横首用折刀头，横尾有波磔，竖尾用悬针，转折用方，若悬崖斩断，字势雄伟。禅国山碑 体势也是变幻莫测，风格奇诡。有人以为这是吴地
16、地域风气的影响，应该是有道理的，但篆隶本身的走向没落应该也算是一个比较深刻的原因。清人张廷济曾经这样描述过这两块碑的艺术价值：“吴 天玺纪功碑 雄奇变化，沉着痛快，如折古刀，如断古钗，为两汉以来不可无第二章三国书法的发展一，不能有二之第一佳迹。”虽嫌过誉，而对其审美特点的揭示应该是比较中肯的。三、草书三国时期的草书，最为杰出的书家是吴国的皇象。唐张怀瓘以其八分入妙，小篆入能，章草入神品。清包世臣说：“草书唯皇象、索靖笔鼓荡而势峻密，殆右军所不及。”其传世作品有 急就章 顽闇帖 文武将队帖 等，急就章 最出名。现存 急就章，以明正统四年据叶梦得之颍昌本为底本所刻的“松江本”最为有名。其艺术特点，以唐人窦臮和张怀瓘的评价最为精当。窦臮 述书赋 说：“广陵休明，朴直古情，难以穷真，非学可成。似龙蠖蛰启，伸盘复行。”张怀瓘 书断 说：“右军隶书，以一形而众相，万字皆别；休明章草，相众而形一，万字皆同，各造其极。”长期以来都是学习章草者的极佳范本。四、楷书三国时期的楷书有碑刻、法帖和简牍三种类型传世。碑刻主要集中在吴国，有 谷朗碑 和 葛府君碑 两种。从体势来看，还有隶书的平正姿态，而笔画则没有
