1、116创意2023/02戏曲作为一门古老的综合艺术，是中华民族优秀传统文化的重要载体。21 世纪以来，多元文化的冲击使戏曲面临着发展困境，如何更好地传承和发展戏曲艺术也成为讨论颇多的议题。2015 年国务院办公厅发布的国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知第二十条指出：“发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用，鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲。”1借助新媒体，戏曲艺术可以以不同形式进行广泛传播2。而游戏作为新媒介的一种，同时能够跨越到其他内容生产渠道，它已经不再是简单的娱乐形式，而是一种文化传播的载体，游戏的内容对于受众的喜好与认知会产生重要的影响3。本文将以游戏 原神及其发布的宣传片神
2、女劈观为例，分析如何将戏曲艺术等传统文化融入游戏中，把握年轻受众的新途径，从而保持长久的繁荣。一、游戏与戏曲的跨界融合原神是由上海米哈游影铁科技有限公司发行的一款开放世界角色扮演游戏，获得了由 The Game Awards颁发的“TGA 2021 最佳移动游戏”奖项以及“TGA 2021最佳持续运营游戏”奖项提名。2021 年，在商务部公布的 2012-2022 年度国家文化出口重点企业和重点项目名单中，原神位列其中，游戏摆脱了“娱乐”“低龄”的刻板标签，成为了文化出口的又一平台。原神以游戏为载体，将戏曲艺术等中华传统文化输送到世界各地的创新性做法值得借鉴。2022 年 1 月 6 日，游戏
3、原神的官方账号在视频网站 bilibili 上传了其新角色云堇的 PV（ACGN 作品的音乐影片）4 神女劈观。动画中的同名歌曲 神女劈观唤情选用戏曲唱法，融合中国传统民乐元素5，配合角色“云堇”在动画中的表演，将中国传统戏曲艺术巧妙地嵌入人物角色和相关故事背景，把以京剧为代表的中国戏曲艺术文化通过游戏场景和游戏任务呈现在受众面前6。随后，便出现了粤剧、淮剧、越剧、黄梅戏、唢呐、古筝、二胡等版本的二度创作视频。在海外视频网站上，神女劈观也一度成为外国网友的焦点话题，“中国戏曲”“京剧”等关键词随之上了热搜。这是戏曲艺术与游戏一次成功的跨界合作，神女劈观对戏曲、皮影戏等传统艺术形式的创新传承是值
4、得肯定的，其衍生出的种类繁多的二度创作作品吸引到更多受众去认识戏曲、了解戏曲，让戏曲除了剧场舞台之外，利用新媒介传播，体现时代的审美追求，为传统戏曲的传承提供了启示7。作为中华民族优秀的文化瑰宝，戏曲艺术能够经久不衰，始终保持着旺盛的生命力，原因之一就是戏曲在发展的过程中，一直根据观众的审美需要进行着调整与创新。互联网时代的冲击，使得传统戏曲面临不小的挑战，其发展困境也一度成为学界焦点。但是，新兴媒介的赋能也为戏曲的多元化发展提供了机遇，电影、电视剧、游戏戏曲艺术在时代变迁与审美更迭中与不同表现形式积极交流合作，在不同领域创造更多可能，焕发新鲜活力。游戏与艺术、文化的交互融合已经是当今常见的现
5、象。浅析神女劈观对中国传统戏曲借助游戏传承发展的启示文/胡红一 王 萌摘 要：神女劈观使戏曲艺术搭载游戏这一娱乐媒介成功走进更多年轻受众的视野。这次成功的结合，为戏曲的传承和发展提供了新思路。神女劈观借助游戏对中国传统戏曲进行传承，从戏曲元素运用、受众平台选择、二度创作氛围营造等角度浅析原神是怎样做到用游戏宣传片成功为戏曲“引流”，实现宣传游戏和弘扬传统文化双赢，以及戏曲艺术等传统文化又该如何借助多样化的方式呈现新的生命力。关键词：神女劈观；戏曲艺术；原神；游戏DOI:10.16129/ki.mysds.2023.02.023117数字艺术在这种“虚实融合”的趋势下，国产游戏中不难找到中华民族
6、文化符号的踪影：王者荣耀中的戏曲元素、永劫无间中的中国武术文化、网易和故宫博物院联合制作的以千里江山图为创作原型的绘真妙笔千山等。游戏不仅仅是一种娱乐消遣的工具，更是一个文化输出的载体，其中蕴含着一个民族的精神内核。2011 年 5 月美国政府下属的美国艺术基金会（National Endowment for the Arts，简称 NEA）宣布，所有为互联网和移动技术而创造的媒体内容、包括电子游戏被正式确认为艺术形式。这也证明了电子游戏已经具备了艺术的价值，符合艺术的本质8。当戏曲与游戏相结合，对两者的发展都有着积极意义。游戏这一新兴媒介推动戏曲艺术向前发展，与此同时，传统艺术的无穷魅力也能
7、够为游戏创造出更多商业价值。因此，如何借助这一媒介，发掘传统艺术的新出路，是很多人在不懈探索的。神女劈观 是戏曲艺术与游戏合作的一次成功案例。该曲由上海京剧院京剧演员杨扬演唱，其中的一段念白，杨扬老师选择了用京剧中的念白方式去处理，在念白与戏中“跳进跳出”，为该曲增添京剧韵味；配合歌曲呈现的动画中，角色云堇的花枪动作结合了京剧程式与传统武术，整体美术风格上又不难看出皮影戏与剪纸艺术的影子；而曲中的主角“云堇”这一游戏角色，在设定上也出生于曲艺世家，是游戏中“璃月”这一国度的戏曲名角。戏曲、传统文化与二次元游戏，这些较少产生交集的元素碰撞在一起，在游戏宣传的同时也做到了文化传承。二、戏曲元素的具
8、体呈现除去神女劈观本身的曲调唱词，在该歌曲背后的游戏世界的故事以及虚拟演唱者云堇身上也不难找到戏曲元素。首先对戏曲元素做一个界定，朱文相主编的中国戏曲学概论 一书中指出，即编剧方面有剧本文学的诗赋性，结构方面是点线连贯的分场性（绝大多数戏曲作品都是采取纵向线性发展的戏剧结构来安排一个“有头有尾”的故事情节），舞台时空方面有时空变化的超脱性，表演上有唱念做打的综合性，角色创作方面具有行当性，技艺方面有太极弧线的流动性，音乐方面有锣鼓节奏的鲜明性，人物造型上有服装道具的可舞性，观演方面有上下交流的直接性，欣赏方面有民间艺术的通俗性9。本章主要从原神的神女劈观的剧情设置和人物设计上来分析该游戏对戏曲
9、元素的运用。正是逻辑缜密的背景故事和与戏曲艺术紧密相关的人物角色，才使得神女劈观能够实现从游戏宣传到戏曲传承的跨越。（一）剧情设置神女劈观的故事选取了传统戏曲中常见的志怪题材。在游戏原神推出的新版本剧情中，云堇跟随玩家一路调查“神女劈观”的传说，意外解开了另一位角色申鹤的身世之谜，从而创作出神女劈观这首曲子。其背景故事借鉴了东晋志怪小说“李寄斩蛇”：“在东越的闽中山岭里有一条大蛇，为害一方，每年都要献祭童女。将乐县李诞的小女儿寄不顾父母反对、应征前往。她访求到利剑和能与蛇缠斗的狗，最终除掉大蛇，此后东治无复妖邪之物，其歌谣至今存焉。”与传统英雄故事不同的是，随着游戏剧情的深入，玩家会了解到申鹤
10、是被想要救活母亲的父亲献祭给魔神，并非自愿前往斩妖除魔。但这次悲惨的献祭并未救活母亲，父亲也因此自杀，唯独留下幼小的申鹤与魔神对峙，最终她被仙人救下，收养在仙山，教授术法。申鹤的神秘面纱被揭开，曲折的故事将她内心的种种冲突与碰撞刻画得淋漓尽致，也使得这个角色形象更加立体和有血有肉。神女劈观歌词所唱的与角色申鹤的故事相呼应，又符合戏曲创作的结构，拥有一个完整的起承转合。有了对背景故事的了解，再听神女劈观，更能体会曲中深意。（二）人物设计在游戏人物设计方面，神女劈观在游戏中的演唱者云堇这一角色外观上参考了京剧扮相，加入了戏曲元素。她身披的云肩、头顶的绒球正是戏曲女将所用的“七星额子”，袖口处是刀马
11、旦的窄袖紧腕设计，裙子下摆的飘带上点缀了方胜纹和云纹10；云堇普通攻击的开始和结束，设计加入了“单刀亮相”和“双刀亮相”的动作，与戏曲演员上场和下场的亮相动作对应；在游戏实战中，玩家通过操纵云堇使出“元素战技”，其背后还会竖起“靠旗”，这也是参考了京剧中武旦所使用的四面三角形彩旗。这种把二次元虚拟形象与戏曲元素相结合的方式，符合年轻受众的审美偏好，更能抓住他们的眼球。云堇这个角色不论是外形还是背景设定，都颇具记忆点。云堇在设计时，制作方参考了中国历来文艺作品中较为经典的女英雄形象，比如花木兰、穆桂英、梁玉红等角色，在角色外形设计上参考了她们的戏曲装扮。除此之外，云堇在设定上还有许多与戏曲相关的
12、元素，其在游戏中称号“红毹婵娟”，“毹”又指“氍毹”，而“红氍毹”在古文中意为红色毛织地毯，而这种地毯通常就铺设在戏台之上，唐代岑参的田使君美人舞如莲花北鋋歌中就写到“高堂满地红氍毹，试舞一曲天下无”。到了明代，“红氍毹”被直接指代为舞台。种种细节都指向云堇特殊的身份璃月港的戏曲名角。在游戏中，作为一名传统戏曲艺术家，云堇并非固步自封，而是一直在努力接收新事物，除了对118创意2023/02戏曲的热爱，云堇还爱听摇滚。在她身上，能够看到中国当代年轻人的影子，那就是传承与创新于一体。原神将戏曲元素植入游戏当中，通过精良的人物设计和考究的剧情展现戏曲艺术的独特魅力，引导玩家在游戏过程中体会戏曲艺术
13、的精神内核。传统文化的传承并非只能照本宣科、墨守成规，原神以游戏的形式拉近受众与传统文化、艺术经典的距离，探索传统文化创新性表达的路径。原神和神女劈观为传统文化注入新鲜活力找到了合适的切口，受众在开放世界的游戏中获得沉浸式体验的同时，亦能够感受东方美学的魅力。三、将传统戏曲与年轻受众衔接后疫情时代，戏曲此类现场艺术的创作也遭遇困境与挑战，多地剧团线下的观演活动因为反复的疫情被迫停滞、取消，而短视频、游戏等媒介为戏曲艺术的传播提供了新的阵地。传统并非就代表一成不变，穷则变，变则通，通则久。戏曲这门古老的艺术也正是因为在艺术家们的不断探索中，创造出更多可能性。（一）新平台抓住新观众从艺术角度看来，
14、神女劈观在词曲的专业性上有所欠缺，不能直接称之为戏曲，仅仅是游戏对传统戏曲的借鉴，与戏曲元素融合的创新。但该曲的二度创作就十分专业，越剧、淮剧、粤剧、京剧、昆曲、黄梅戏、秦腔等剧种以“国家队请求出战”的口号轮番登场，除此之外，还有唢呐、二胡、古筝等各类乐器翻奏，参与其中的有江苏省淮剧团国家一级演员陈澄、扬州扬剧团当家花旦葛瑞莲、广东粤剧院院长曾小敏等。艺术家们用自己的专业技巧演绎不同版本的神女劈观，可谓“百花齐放”“百家争鸣”。截至 2022 年 5 月，在视频网站 bilibili 以“神女劈观”为关键词进行搜索，原视频播放量已达 2182 万次，而各剧种二度创作的视频播放量也均在百万次以上
15、，在抖音短视频平台，话题“神女劈观”下的视频播放量已累计到 7133万次。不仅如此，在海外视频平台 YouTube，神女劈观同样获得了破百万的播放量，并吸引到不少外国网友对中国戏曲产生浓厚兴趣。从数据上来看，神女劈观二度创作热度还是主要集中在 B 站上。戏曲工作者们，抓住了视频网站 bilibili 这个特殊的平台。与其他新媒体平台不同的是，视频网站 bilibili 拥有数量庞大的“Z 世代”年轻群体，“Z 世代”是指 1995-2009年间出生的一代人，一出生就与网络信息时代对接，受数字信息技术、即时通信设备、智能手机产品等影响比较大，所以又被称为“网生代”“互联网世代”“二次元世代”等1
16、1。他们有热情，兴趣广泛，也有较高的创作欲和表达欲，自诞生开始，B 站用户在大众视野里便被打上了“二次元”“ACG”“动漫”等小众标签。2016 年开始，随着我在故宫修文物等传统文化相关的视频在 B 站广受好评，B 站已然成为传统文化传播的新阵地。在 B 站的用户社区，音乐区、舞蹈区、影视区各类传统文化的视频均有较高点击量，“国风”一直都是居高不下的热点话题。2020 年的 B 站元旦跨年晚会，京剧裘派第四代传人裘继戎带着他的舞剧惊鸿登上了舞台，这也是在 B 站跨年晚会上首次出现戏曲类节目，惊鸿以裘继戎探寻自身之梦为叙述线索，借梦境讲述了其与京剧之间的因缘纠葛，并在戏曲展演的环境中，用舞蹈表现出对戏曲艺术传承与革新的思考。惊鸿的主体由几段戏曲构成：昆曲牡丹亭惊梦、秦腔白蛇传断桥、评剧天女散花云路、川剧皮金滚灯、河北梆子钟馗嫁妹、京剧铡美案12。其用舞蹈动作和舞台调度串联起来风格迥异的戏曲唱段，收获观众赞誉。2021 年，B 站发布了bilibili 年度国风数据报告，报告中显示，2021 年 B 站国风爱好者人数超过 1.77 亿，其中有七成是 18 岁至 30 岁的年轻群体。在这其中
