1、奥尔夫心得体会范本总结奥尔夫确实给我们带来了一种新鲜的气息，李但娜老师更是抛砖引玉的人。做为一名教育工作者，深感教育是未来世界的希望，应更加努力学习，提高自身的文化素质和修养。为了能培养出、塑造出更多、更好的具有良好音乐能力、具有美好心灵，提上下一代的整体素质的人才，来作为教育者的坚决不移的追求!接下来小编在这里给大家带来奥尔夫心得体会，希望对你有所帮助! 奥尔夫心得体会1 开学前，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听马老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有时机领略到：作为音乐而言，它
2、的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比方律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感慨词的提示等过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。 奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比拟枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的气氛中掌握这些音乐知识。 通过马老师培训学习的
3、奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会： 1.培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。 2.培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。 3.培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。 总之奥尔夫教学法强调艺术教育
4、的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带着孩子学习探索，积极进取。 奥尔夫心得体会2 奥尔夫音乐既熟悉又遥远，虽然在校时有所接触，但真正的内涵却一无所知。这两天参与了易安老师的课程，使我清晰地认识到：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音
5、乐活动中有大量时机让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的设想，享受创作的乐趣。 在培训中，易安老师把我们当成小孩，采用故事、演唱、身体动作(用嘴、拍手、跺脚)与我们互动，气氛活泼，拉近我们与易老师的距离，一种自然、和谐、亲切的气氛，也让我体会到了奥尔夫音乐教学法的魅力所在。 易安老师通过上小中大班奥尔夫音乐的活动课例，让我感触很深，在我们的教学中，活动的设计比拟注重的是：对孩子一对一的传授知识，为的是让孩子一定要学会什么;而奥尔夫音乐教学注重的是学的过程，让每个孩子都去动脑筋，去思考。把这个学知识主动权，交给孩子。而且教师组织教学轻松自然。每个活动设计中都有节
6、奏练习、创编、演奏，而将这些环节联系起来的纽带是游戏，通过游戏让幼儿在不知不觉中接受音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。到达了让幼儿在玩中学，在学中玩的目的，调动了幼儿的积极性，激发了幼儿的学习兴趣。 学习时间一晃而过，易老师那充满自信的教态，那幽默的语言，那甜美的微笑一直烙印在心中，我要多多向他学习! 为期2天的奥尔夫音乐培训带来最多的是“快乐，音乐用“快乐感染我们，而我们用快乐去感染我们的孩子们。奥尔夫音乐教学法，是世界上影响最广泛的音乐教学体系之一，适用于儿童，追求动作、语言、舞蹈、表演的紧密结合，是一种孩子们必须亲自参与的音乐活动。2天来感触最深的是：如果要用一些关键词来
7、描绘对奥尔夫音乐教学的理解的话，那就是“创造、“自由、“享受、“个性、“合作。老师展示了歌唱、舞蹈、器乐演奏等不同类型的教学模型，启示着我们：每一样平凡的东西都能具有无穷的想象、都能制造出美妙的音乐，生活无处不是音乐，我们可以在音乐中享受自由和快乐，在音乐中大胆地尝试、成长，在音乐中学会与同伴交流、相互信任与合作。我想，如果我们的孩子也能享受这些的话，那将会有一个多么快乐的童年和美妙的未来。 通过此次培训使我初步了解了奥尔夫音乐教学的特点与根本的方法，奥尔夫音乐教育对启迪幼儿思维，培养、健全幼儿人格是极佳的教育方法，我将把奥而夫音乐艺术引入日常的幼儿园常规音乐教育中，让音乐陪伴孩子们成长，塑造
8、他们真、善、美的健全人格。 奥尔夫心得体会3 真正了解奥尔夫，还是在上了两次家长课后。虽然只短短两次课，却让我由衷地喜欢上了这种教学方式。奥尔夫课的根本理论很少，在了解奥尔夫教学法的创始人卡尔.奥尔夫，以及他的“原始性及综合性音乐教育的思想后，我们开始“感受了。 七八个家长围成一圈，席地而坐。老师带着我们先做了一个有节奏地朗诵活动，然后她告诉大家，用手掌击出节奏，同时说我喜欢苹果我喜欢梨，我喜欢水蜜桃跟我做 再用身体做出一个造型。依照这个例子，每个人要用相同的节奏边拍手边说：我喜欢_(两个字如葡萄)我喜欢X(一个字如杏)，我喜欢_X(三个字如哈密瓜)跟我做。每个人所“喜欢的东西和“跟我做的动作
9、造型不能一样，绝对禁止重复别人表演过的。妈妈们的积极性立刻调动起来，每个人都极认真地想着怎样才能与众不同。我们依次示范表演后的结果就是，在座每一位母亲都充分意识到这个看似简单的游戏，其内涵是极其丰富的：有创造力的发挥，想象力的体现，还要集中注意力，跟着音律节奏的变化而变化。平时，我们并未注意到，其语言本身就是有着音调和节奏的。这个小小的游戏使我们认识到：音乐是与动作、舞蹈及语言密切相联系。 随后，我们又开始“声势表演，即拍拍手、捻捻指、拍拍腿、跺跺脚，这样几个极其简单的、人们常常会有意无意做的动作，让我们连续做时，我们感受到的是上下音的不同。之后， “卡门序曲响起，我们配合做声势表演，以此欣赏
10、起这首著名的乐曲。这首乐曲我曾经听过屡次，但从不知道用声势欣赏音乐会有如此妙境，因为我已感受到自己的肢体动作在尽情地体现节奏的快慢和声音上下的变化。由于这是人人都会做的动作，我们几个妈妈很快就配合得很好。而后，我们分成四组，并发给不同的奥尔夫乐器。这种乐器是奥尔夫独有的。它们不是钢琴、小提琴等，而是原始的发声器如：铃鼓、手鼓、木鱼、沙锤、三角铁等，还有一种音条可以灵活拆装的敲击乐器如：木琴、钟琴等。我们每个小组分别被给予三角铁、响板、铃鼓及串铃，这些乐器将被用以表现一拍、二分之一拍、四分之一及八分之一拍。老师做指挥，她的手势指挥到哪个小组哪个小组就配合音乐演奏手中的乐器。我们未做配合练习，随着
11、音乐看着老师的手示指挥演奏起来。一曲下来每个妈妈都兴奋不已，原来音乐可以这样感受!原来我们这些对乐理知识一窍不通的人也能组成一个小乐队，并且也能演奏得这样好!大家兴奋地鼓掌，既感谢我们的老师，又骄傲于我们自己的表现! 第二次听堂课更有趣，首先，我们被要求听一段音乐，这段音乐每间隔几秒或几十秒就会有一节或连续几节长音，有点儿象鸣笛声或长铃声，持续的时间有长有短，间隔的时间也长短不定。老师要求我们集中注意力，听到一个长音时就要找别人握手，长音一停就要赶紧松手自由活动，长音一响就要再握手，但握手的对象不能相同，比方这次你同奇奇妈妈握手，下次长音响起时就得换其他妈妈。这里，有一个有趣的故事，有一群三岁
12、的宝宝做这个游戏时，一个儿个头和桌子差不多高的小女孩，长音一响时找不到可以握手的人，小家伙灵机一动，一双小手紧握着桌子腿儿不放，长音结束，赶紧松开手。由此可见孩子的丰富的想象力和创造力!轮到我们游戏了，音乐响起长音响了!妈妈们赶紧就近抓住一个妈妈，有抓胳膊的，有拉手腕的;长音过去!松开手，正想放松一下，长音又响了!再慌乱地扑向另一个!这回可是乱套了，随着音乐的变化，只见大家象是磁铁的两极，忽而紧紧地吸到一块，忽而远离，长音不停地响起，妈妈们像捞救命稻草似的到处握手，看也不看就抓住眼前跑过的人，手忙脚乱。长音又响了，我急着去握手，咦怎么迈不动腿了低头一瞧，哎呀!乐乐妈正坐在地上，反正也跑不动了，
13、就势抱住了我的大腿!这可真是经典镜头啊!不知在一旁拍照的当当妈有没有照下来这个时候，大家忙晕了，也乐晕了。音乐游戏结束了，妈妈们气喘吁吁，大汗淋淋，好久不锻炼了，这回是过瘾了。用乐乐妈的话就是：“既欣赏音乐又开发创造力，还可以减肥!一举数得了!妈妈们好象又回到了童年和小伙伴们一起嬉戏的时候，虽然累得上气不接下气，每个妈妈的脸上却洋溢着发自心底的快乐。 老师在黑板上画了些符号如“)，. 等我们常见的符号表现音乐。我们借助这些符号欣赏贝多芬的军队进行曲。对于我来说，这些符号与音乐是没有联系的，但是当老师随着音乐的播放，用教棍演绎着这些符号的时候，我们越来越深入地了解到乐曲的节奏、结构和风格，如临其
14、境般地体会到士兵们由远及近再走远的整齐步伐。一曲终了，再回过头去看这些符号，真是回味无穷啊!老师说也可自创符号和图形来理解、记录音乐。因为对孩子来说，可爱有趣的图形比空洞的说教更容易使他们接受。 回味这两节课，我感触很深。我觉得奥尔夫与传统教学法相比，就是给孩子创造了“一个自由快乐的童年，“尽享艺术的真善美，师生互动，老师快乐，孩子有成就感，培养孩子的潜能。 奥尔夫心得体会4 但凡去看过、听过奥尔夫音乐课的教师或家长们都有一个共同的感受奥尔夫音乐课对教师的要求太高了。 1、 他(她)首先应该是一个出色的、有相当教学经验的老师，同时又是一个研究型的教师，决不是“教书匠。 2、 他(她)对奥尔夫音
15、乐教育有长期的研究，而不是皮毛，粗浅的了解。奥尔夫音乐教育是一个终身的，包括儿童、成人、老人在内的庞大的音乐教育体系，决不是参加短期培训就可以胜任的。 3、 他(她)应该是具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底的老师，这样才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育。 到底怎样才能上好奥尔夫音乐课呢教学中教师要考虑孩子不同的接受能力、个性、家庭背景等诸多因素，在有限的50分钟内，给每个孩子不同的关注和鼓励，让每一个孩子快乐，让每一个孩子都能感受到老师对他(她)的特别关注和无限的爱意，而每一个小小的动作，每一个眼神都可以传递老师的情感。 教学中要注意利用孩子们已有的知识与经验，多一些鼓励和表扬，培养他们创造的自信。但对于“好动的孩子，要在表扬优点的同时，和家长共同暗示他要注意尊重别人，不影响别人，了解公共“秩序，没人集体感只讲个性的教育也是值得斟酌的。 游戏和探索是最受孩子欢送的，哪怕是技巧的东西也要变成游戏去反复体验和逐步熟练，音乐知识更是如此。让孩子们在玩的过程中、快乐的过程中不知不觉地接受音乐教育。语言是一种艺术、精练、准确、亲切的语调将影响课堂的气氛。所有孩子在接受奥尔夫音乐教育时都会被深深吸引，按时上课、不愿离去。 奥尔夫心得体会5 周日，带淘桃去了位于香樟的美育奥尔夫班。介绍说是台湾人办的。 一到就看到亲切的老师，一下子就认
