1、漫谈戏曲舞蹈动作的性格化漫谈戏曲舞蹈动作的性格化 在戏曲表演艺术中,如何更好地实现舞台动作的性格化,这是一个非常重要的问题。所谓性格化,就是说,在一出戏中,戏曲舞蹈动作经过演员的创造,必须与剧情结合起来,表现人物思想感情,为刻画人物性格服务。那么演员在表演中,如何注意舞蹈动作性格化的问题?一、戏曲舞蹈动作提炼于生活,为刻画人物性格服务 戏曲舞蹈动作来源于生活,有些就是直接从人们日常生活动作中提炼出来的。如:划船行船、开门关门、认蹬上马、上楼下楼等等。这些舞蹈动作,虽然比生活中的动作夸张而且美化了,其具体内容仍然很清楚。但这并不是戏曲舞蹈的根本目的,其根本目的在于通过人物的外在形体动作,来表现人
2、物的内心世界。京剧贵妃醉酒这出戏,在贵妃的表演中,有几处用了卧鱼的身段,据说这是早年间,一位旦角演员,为解决自己身材高大,扮演贵妃不够美,而设计的身段。梅兰芳先生在演出此剧时,就觉得这个身段的目的不明确,于是根据剧情和人物,把它改成卧地嗅花。这样这个本来目的并不明确,只是为了美化身段的卧鱼动作,经过梅先生的创造,不仅有了生活依据,有了人物行动的具体内容,而且与剧情和人物的内心世界,发生了紧密的联系,恰如其分地表达了人物此时此地的心情。二、同样的戏曲舞蹈动作,不同人物性格有不同的表现形式 戏曲舞蹈具有很强的程式性,又往往在不同的戏或是在同一出戏中,不同的人物使用了同样的舞蹈程式,这就是必须“同中
3、求异”,表现出各自不同的性格特征。京剧表演艺术家盖叫天先生曾举过这样一个例子:梁山好汉中有八个弟兄,晁盖、林冲、刘唐、阮小二、阮小五、阮小七、扈三娘等。这八弟兄都有趟马的舞蹈程式,但是晁盖的趟马要有梁山首领的身份,林冲不仅要有英雄气概,还要武中有文,文中有武,刘唐举动暴躁;阮小七性格勇猛,阮小二勇中带秀,阮小五诙谐机灵,扈三娘柔中有刚。各人在趟马中都应该有自己的性格特点。这就要求演员必须深入理解角色、细致体会剧情,根据特定人物、特定情景的不同,创造性地运用舞蹈程式,通过鲜明细腻的表情、动作的刚柔区别、力度的强弱之分、节奏的缓急变化等等,于同样的程式之中,做出相同动作的不同做法。这样同中求异,就
4、有了个性特征。否则依样画葫芦,只演程式规格,不管人物性格,只有相同没有变异,舞蹈动作的性格化就无从谈起了。三、同样的戏曲舞蹈动作表现同一人物在不同的情景中的性格特征 戏曲表演艺术有着很强的虚拟性,但需做到“景中有情”。舞台上许多环境的表现,都要靠演员的舞蹈动作传达给观众。它所表现的都是特定人物眼中的环境、特定人物活动期间的环境。因此这些虚拟动作,就具有双重的任务,一是要表现出人物处在什么环境,做什么。二是通过这些舞蹈动作,还要表现出人物在这一环境中行动时的思想感情、性格特征。要实现舞蹈动作的性格化,在表演中就必须处理好这两者的关系。四、戏曲舞蹈动作在塑造人物性格中的辅助作用 在戏曲表演中,有很
5、多场面,舞蹈动作是配合唱、念使用的,在这种情况下的舞蹈动作往往容易被理解为只是为唱、念的词意作注释,只是为了增强唱、念表演时的舞蹈性。这种做的结果很容易产生动作一般化的倾向。还有那种过于追求一个字、一个腔辅以一个舞蹈动作的做法,这种做法在昆曲的传统剧目表演中曾经出现过。比如林冲夜奔的一句唱词“按龙泉血泪洒征袍”,动作上就顾到剑、泪、袖襟。今天京剧的表演中,就很少有这样繁多的动作,有人说这是因为演员的功夫不行了,我觉得艺术上的得失是更重要的原因。这种做法也许会加强唱词、念白表面含义的表现力,增强表演时的舞蹈性。但是由于动作繁琐,既影响了观众的想象,也妨碍了演员对人物内心的刻画。综上所述,我们可以看出,性格化是戏曲舞蹈的生命,而实现戏曲舞蹈的性格化,演员的表演创造又是关键。相信今天的文艺工作者们,积累了前辈几代人数十年来戏曲革新的成果,吸取了戏曲表现现代生活的丰富经验,有得天独厚地凭借现代传媒的专家捷全面性博览各个艺术门类的艺术结晶,得以横向和纵向的继承借鉴和学习。在继续实现和发展戏曲舞蹈的性格化方面,一定会比我们前辈的艺术家们,做得更快更好。作者单位 宁夏演艺集团秦腔剧院 责任编辑 张晓楠